Expositions à Colombes et alentour
Les sorties à Colombes
1 194 sorties près de Colombes
IllustrationGratuitExpositionVen. 6 nov.
Brèches
Courbevoie (92)Distance : 3,6 km
À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, Coal pour une écologie culturelle et Paris La Défense vous invitent à percer les failles du quotidien. À l’occasion du…
À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, Coal pour une écologie culturelle et Paris La Défense vous invitent à percer les failles du quotidien. À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, Coal pour une écologie culturelle et Paris La Défense vous invitent à percer les failles du quotidien.
Intégré à la saison culturelle « Les Extatiques 2026 » et à sa thématique « D’autres mondes », Brèches est un parcours photographique en accès libre réunissant plusieurs artistes dont Elsa Leydier, Julien Lombardi, Marine Lanier et Smith qui réintroduit le vivant au cœur d’un espace public habituellement dominé par la fonctionnalité, les flux et le minéral.
Sur les murs du quartier d’affaires, loin des affiches commerciales et des slogans éphémères, de grandes images imprimées sur papier dos bleu ouvrent des brèches poétiques. Elles s’immiscent entre les architectures de béton, dessinant un territoire sensible qui invite habitants, salariés et passants à un moment suspendu, à une perception réenchantée de leur environnement.Dates et horaires13 dates
- Ven. 6 novembre
- Sam. 7 novembre
- Dim. 8 novembre
- Lun. 9 novembre
- Mar. 10 novembre
- Mer. 11 novembre
- Jeu. 12 novembre
- Ven. 13 novembre
- Sam. 14 novembre
- Dim. 15 novembre
- Lun. 16 novembre
- Mar. 17 novembre
- Mer. 18 novembre
- Lieu
- Parvis de La DefensePuteaux, 92800 Courbevoie
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationMuséeVen. 6 nov.
Bourse Fondation Siemens France - Stem'Pulse
Courbevoie (92)Distance : 3,7 km
Accompagner les femmes dans les Stem : programme de bourse jusqu'à 15 000€ pour révéler les carrières scientifiques et technologiques. Du 15 sept.–15 nov. 2026…
Accompagner les femmes dans les Stem : programme de bourse jusqu'à 15 000€ pour révéler les carrières scientifiques et technologiques. Du 15 sept.–15 nov. 2026 (Candidatez dès maintenant sur notre site !)
Siemens France, en partenariat avec La Puissance du Lien, lance la bourse Stem’Pulse, un programme inédit destiné à encourager la place des femmes dans les métiers scientifiques et technologiques. Ce dispositif vise à soutenir six femmes : étudiantes, entrepreneures ou en reconversion professionnelle, souhaitant s’engager dans une carrière liée aux sciences, technologies, ingénierie ou mathématiques (Stem).
Plus qu’une aide financière (jusqu'à 15 000€ !), Stem’Pulse est une expérience d’accompagnement complète sur trois à quatre ans : mentorat, mise en réseau, accompagnement personnalisé, participation à des événements inspirants… L’objectif est d’offrir à chaque lauréate les ressources, la visibilité et la confiance nécessaires pour concrétiser son projet professionnel et devenir à son tour une source d’inspiration pour d’autres.
À travers ce programme, Siemens et La Puissance du Lien réaffirment leur volonté commune de favoriser la diversité et l’inclusion dans les filières technologiques, tout en valorisant des parcours féminins qui contribuent à façonner l’innovation et à faire évoluer les représentations du monde industriel et scientifique.
Candidatez dès maintenant ! Vous avez jusqu'au 15 novembre 2026 !Dates et horaires
- Ven. 6 novembre0h01 – 23h59
- Lieu
- Siemens16 Place de l'Iris 92400 Courbevoie, 92400 Courbevoie
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Siemens - Semaine de l'industrie 2026
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationPatrimoineVen. 6 nov.
Relais Paysan 2026/11
Carrières-sur-Seine (78)Distance : 4,3 km
Distribution Novembre 2026
Distribution Novembre 2026
Dates et horaires
- Ven. 6 novembre18h30 – 20h30
- Lieu
- Chapelle Maria Goretti87 rue paul doumer 78420 carrières-sur-seine, 78420 Carrières-sur-Seine
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Relais Paysans Houilles
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionVen. 6 nov.
Aux frontières de l'Imaginaire, exposition collective au Pavillon Vendôme
Clichy (92)Distance : 4,6 km
L’exposition collective Aux frontières de l’Imaginaire réunit sept artistes contemporains autour d’un même thème : la faune et la flore. Sous le commissariat de Marie…
L’exposition collective Aux frontières de l’Imaginaire réunit sept artistes contemporains autour d’un même thème : la faune et la flore. Sous le commissariat de Marie Deparis-Yafil, installations,… 14 Octobre 2026 - 9 Janvier 202
tom Lellouche I Marguerite LI-Garrigue I Chris Morin-Eitner I Neoconsortium I Shivay la Multiple I Manon Touhami I Alexis Tricoire
Commissariat I Marie Deparis-Yafil
L’exposition collective Aux Frontières de l’Imaginaire, réunissant sept artistes contemporains, investit le Pavillon Vendôme de Clichy du 14 octobre 2026 au 9 janvier 2027.
Sous le commissariat de Marie Deparis-Yafil, un parcours d’installations, photographies, dessins, fresque, sculptures et peintures s’est dessiné sous le thème de la faune et la flore. L'exposition invite à un parcours, à un voyage, à la rencontre d'univers dans lesquels la nature se fait onirique, fantastique.
Shuvay ; Crédits : ©Shivay La Multiple
Pensée pour tous les publics, l’exposition Aux frontières de l’Imaginaire_ propose une expérience accessible et sensible, où chacun peut découvrir les œuvres à son rythme et laisser libre cours à sa propre interprétation. Petits et grands sont invités à observer, questionner et imaginer, à travers un parcours qui réinvente notre regard sur la nature.
À propos des artistes
7 artistes pour 7 univers explorant chacun à leur manière une nature réinventée,
- Marguerite Li-Garrigue développe des univers oniriques peuplés de créatures en mutation, où la métamorphose des insectes occupe une place centrale.
- Alexis Tricoire, designer végétal, propose un changement de perspective sur la nature qui interroge notre capacité à nous adapter au changement climatique.
- Tom Lellouche crée des sculptures interactives mêlant organique et nouvelles technologies, invitant le visiteur à réfléchir à son rapport au vivant.- NeoConsortium, multinationale fictive imaginée par des artistes, designers et ingénieurs, présente son Laboratoire d’Agroesthétique, prolongeant sa réflexion entre fiction, art et industrie.
- Manon Touhami explore, à travers une peinture symbolique et onirique, les liens entre l’humain, la nature et les transformations intérieures.
- Chris Morin Eitner compose des photographies et tissus imprimés où végétation, animaux et architecture dialoguent, offrant une vision poétique d’une nature qui reprend ses droits.
- Shivay la Multiple mêle mémoire, métamorphose et lumière dans une œuvre contemporaine où broderies de sequins et fleurs en verre évoquent les paysages, les corps et les transformations, inspirés des grands fleuves du monde.
Autour de l'exposition
Toutes les activités de la programmation se déroulent au Pavillon Vendôme, 2 rue du guichet 92110 Clichy. Elles sont gratuites, sur inscription à l’accueil du Pavillon Vendôme, par téléphone au 01 47 15 31 61 ou par mail [pavillon.vendome@ville-clichy.fr](mailto:pavillon.vendome@ville-clichy.fr). Les enfants de -15 ans doivent être accompagnés par un adulte.
- Samedi 17 octobre à 10h et 14h
Visite guidée de l’exposition par le chargé de médiation culturelle
Durée : 2 heures
Âge : à partir de 6 ans
- Mercredi 28 octobre à 14h30
Atelier « Mon Jardin Imaginaire » avec Manon Touhami
Imagine ton propre paysage végétal imaginaire comme reflet de ton monde intérieur (dessin, collage, peinture).
Durée : 2 heuresÂge : à partir de 6 ans
- Mercredi 4 novembre à 14h30
Créer une plante imaginaire avec Manon Touhami
Dans cet atelier, invente une plante fantastique sur papier (feutres, crayons, encres).
Durée : 2 heuresÂge : à partir de 6 ans
- Samedi 7 novembre à 14h30
Visite guidée de l’exposition Aux Frontières de l’Imaginaire
Durée : 1 heure
Âge : à partir de 8 ans
- Samedi 21 novembre à 10h
Visite guidée de l’exposition par la commissaire d'exposition Marie Deparis-Yafil
Durée : 2 heures
Âge : à partir de 8 ans16h00 - 17h30
Performance : visite guidée d’une multinationale…Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre9h – 18h
- Sam. 7 novembre9h – 18h
- Lun. 9 novembre9h – 18h
- Mar. 10 novembre9h – 18h
- Mer. 11 novembre9h – 18h
- Jeu. 12 novembre9h – 18h
- Ven. 13 novembre9h – 18h
- Sam. 14 novembre9h – 18h
- Lun. 16 novembre9h – 18h
- Mar. 17 novembre9h – 18h
- Mer. 18 novembre9h – 18h
- Jeu. 19 novembre9h – 18h
- Ven. 20 novembre9h – 18h
- Sam. 21 novembre9h – 18h
- Lun. 23 novembre9h – 18h
- Mar. 24 novembre9h – 18h
- Mer. 25 novembre9h – 18h
- Jeu. 26 novembre9h – 18h
- Ven. 27 novembre9h – 18h
- Sam. 28 novembre9h – 18h
- Lun. 30 novembre9h – 18h
- Mar. 1er décembre9h – 18h
- Mer. 2 décembre9h – 18h
- Jeu. 3 décembre9h – 18h
- Ven. 4 décembre9h – 18h
- Sam. 5 décembre9h – 18h
- Lun. 7 décembre9h – 18h
- Mar. 8 décembre9h – 18h
- Mer. 9 décembre9h – 18h
- Jeu. 10 décembre9h – 18h
- Ven. 11 décembre9h – 18h
- Sam. 12 décembre9h – 18h
- Lun. 14 décembre9h – 18h
- Mar. 15 décembre9h – 18h
- Mer. 16 décembre9h – 18h
- Jeu. 17 décembre9h – 18h
- Ven. 18 décembre9h – 18h
- Sam. 19 décembre9h – 18h
- Lun. 21 décembre9h – 18h
- Mar. 22 décembre9h – 18h
- Lieu
- Pavillon Vendôme2 rue du guichet, 92110, Clichy, 92110 Clichy
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © ChrisMorinEitner2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
16 €ExpositionVen. 6 nov.
Open Space 19 Mohammad Alfaraj
Paris 16e (75)Distance : 5,1 km
Dans le cadre de son programme Open Space, la Fondation Louis Vuitton invite l’artiste Saoudien Mohammad Alfaraj (1993, Arabie Saoudite) à concevoir une œuvre in situ…
Dans le cadre de son programme Open Space, la Fondation Louis Vuitton invite l’artiste Saoudien Mohammad Alfaraj (1993, Arabie Saoudite) à concevoir une œuvre in situ en en galerie 8, à l’occasion… Artiste multidisciplinaire, Mohammad Alfaraj vit et travaille depuis l’oasis d’Al Ahsa, où il développe une pratique qui mêle écriture, vidéo, photographie, dessin et sculpture.
Imprégné des traditions orales de l’Arabie Saoudite, Mohammad Alfaraj s’inspire des pratiques sociales, des architectures urbaines ou rurales ainsi que des récits de la vie quotidienne pour explorer les relations entre l’humain et la nature. Ses œuvres prennent souvent la forme de fables poétiques qui interrogent les enjeux écologiques, sociaux et culturels contemporains.
L’exposition I’d rather be a dragonfly than a lion_ réunit un ensemble d’œuvres vidéo inédites au sein d’une installation composée d’objets, de photographies et de dessins. Nourries des imaginaires collectifs de son pays natal, ses vidéos d’animation réalisées selon la technique du stop motion_ donnent forme à des récits poétiques écrits et interprétés par l’artiste lui-même.
Travaillant avec une économie de moyens revendiquée, Mohammad Alfaraj réalise l’ensemble du processus de création — écriture, mise en forme des personnages et des décors, prise de vue et animation. Ancrées dans le contexte culturel d’Al-Ahsa, ces histoires mêlent imaginaire, mémoire collective et relation au vivant, trouvant un écho universel bien au-delà de leur contexte d’origine.Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre12h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre12h – 19h
- Mer. 11 novembre12h – 19h
- Jeu. 12 novembre12h – 19h
- Ven. 13 novembre12h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre12h – 19h
- Mer. 18 novembre12h – 19h
- Jeu. 19 novembre12h – 19h
- Ven. 20 novembre12h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre12h – 19h
- Mer. 25 novembre12h – 19h
- Jeu. 26 novembre12h – 19h
- Ven. 27 novembre12h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre12h – 19h
- Mer. 2 décembre12h – 19h
- Jeu. 3 décembre12h – 19h
- Ven. 4 décembre12h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre12h – 19h
- Mer. 9 décembre12h – 19h
- Jeu. 10 décembre12h – 19h
- Ven. 11 décembre12h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre12h – 19h
- Mer. 16 décembre12h – 19h
- Jeu. 17 décembre12h – 19h
- Ven. 18 décembre12h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Dim. 20 décembre11h – 19h
- Lun. 21 décembre12h – 19h
- Lieu
- Fondation Louis Vuitton8, avenue du Mahatma Gandhi, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 16 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Mohammad Alfaraj
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
18 €ExpositionVen. 6 nov.
Gustave Fayet, Collectionneur - Créateur. Icônes de l'art moderne
Paris 16e (75)Distance : 5,1 km
Dans la lignée des expositions « Icônes de l’art moderne », consacrées aux grands collectionneurs tels que Sergueï Chtchoukine, les frères Mikhaïl Morozov et Ivan…
Dans la lignée des expositions « Icônes de l’art moderne », consacrées aux grands collectionneurs tels que Sergueï Chtchoukine, les frères Mikhaïl Morozov et Ivan Morozov, ainsi que Samuel… Ce projet d’envergure investit l’ensemble des espaces de la Fondation Louis Vuitton selon un parcours en deux volets — Gustave Fayet collectionneur et Gustave Fayet, créateur — révélant la singularité d’un parcours où collection, création et engagement artistique se répondent. L’exposition dessine ainsi le portrait d’un acteur essentiel de la modernité au tournant du siècle et aujourd’hui injustement oublié.
L’exposition constitue un événement sans précédent. Elle réunit, d’une part, pour la première fois depuis un siècle, plus de 250 œuvres d’une collection extraordinaire, aujourd’hui dispersée dans le monde entier et, d’autre part, 325 créations de Gustave Fayet, pour la plupart jamais montrées au public et restaurées pour l’occasion.
Le parcours met en lumière un ensemble de 10 tableaux de Vincent van Gogh, 78 œuvres de Paul Gauguin, de 88 œuvres d’Odilon Redon, mais aussi de peintures et de pastels d’Edgar Degas, Paul Cézanne, Henri de Toulouse-Lautrec, Pierre-Auguste Renoir, Berthe Morisot, Paul Signac, Pierre Bonnard, Edouard Vuillard et Henri Matisse.
Fruit d’une enquête de plusieurs années, l’exposition bénéficie du soutien de 64 institutions internationales et 71 collections privées.
Cette exposition inédite, dévoile une personnalité de premier plan, peu à peu reléguée dans l’oubli : Gustave Fayet (1865-1925), collectionneur passionné, artiste mais aussi créateur fécond, fut un entrepreneur infatigable et exceptionnel, visionnaire dans le domaine des arts décoratifs. Derrière ce nom méconnu se cache en effet l’un des plus grands défenseurs et découvreurs de l’avant-garde de son temps, un homme qui contribua activement à faire émerger l’art moderne sous toutes ses formes. Gustave Fayet est en effet parmi les premiers à collectionner van Gogh, à exposer Picasso ou à constituer chez lui, en plein cœur de Paris, un « musée Gauguin », riche de près de 200 œuvres, où se pressent tous les artistes et grands collectionneurs de l’époque. Ami et amateur fervent de Redon, il lui offre l’occasion de réaliser un grand décor, resté secret, dans son abbaye du Midi de la France à Fontfroide.
Gustave Fayet n’est pas seulement un collectionneur d’exception qui a rassemblé plus de 740 œuvres majeures d’art moderne (hors estampes). Il fut aussi dans la deuxième partie de sa vie un créateur dont le succès marque les arts décoratifs du début du 20ème siècle. Peintre, aquarelliste, céramiste, décorateur, créateur de tapis, de tissus et de papiers peints, illustrateur de livres, il incarne cette génération pour laquelle l’art irrigue tous les aspects de la vie. Ses créations, diffusées dans les plus grandes galeries et importants salons de son époque, séduisent des figures aussi influentes que Paul Poiret, Jacques Doucet ou Jeanne Lanvin. De l’Art Nouveau à l’Art déco, Fayet participe pleinement à l’invention d’un nouvel art de vivre où beaux-arts et arts décoratifs fusionnent. Pour Gustave Fayet, collectionner et créer s’unissent dans un même élan.
Ce premier événement d’envergure internationale consacrée à cette figure singulière et pionnière à bien des égards, dévoile un univers foisonnant et ouvre un nouveau chapitre de l’art moderne et des arts décoratifs du début du 20ème siècle. Ce projet ambitieux rassemble au total 740 œuvres et documents répartis entre les deux volets de l’exposition.Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre12h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre12h – 19h
- Mer. 11 novembre12h – 19h
- Jeu. 12 novembre12h – 19h
- Ven. 13 novembre12h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre12h – 19h
- Mer. 18 novembre12h – 19h
- Jeu. 19 novembre12h – 19h
- Ven. 20 novembre12h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre12h – 19h
- Mer. 25 novembre12h – 19h
- Jeu. 26 novembre12h – 19h
- Ven. 27 novembre12h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre12h – 19h
- Mer. 2 décembre12h – 19h
- Jeu. 3 décembre12h – 19h
- Ven. 4 décembre12h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre12h – 19h
- Mer. 9 décembre12h – 19h
- Jeu. 10 décembre12h – 19h
- Ven. 11 décembre12h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre12h – 19h
- Mer. 16 décembre12h – 19h
- Jeu. 17 décembre12h – 19h
- Ven. 18 décembre12h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Dim. 20 décembre11h – 19h
- Lun. 21 décembre12h – 19h
- Lieu
- Fondation Louis Vuitton8, avenue du Mahatma Gandhi, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 18 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © National Galleries of Scotland, Dist. GrandPalaisRmn
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionVen. 6 nov.
On a vu, on a aimé l’expo « Pompompom Pommes ! »
Paris 16e (75)Distance : 6,2 km
Cet automne, la pomme s’installe à l’Orangerie du parc de Bagatelle à travers une expo qui invite à découvrir ce fruit sous toutes ses formes. On l’a croquée à pleines…
Cet automne, la pomme s’installe à l’Orangerie du parc de Bagatelle à travers une expo qui invite à découvrir ce fruit sous toutes ses formes. On l’a croquée à pleines dents ! De quoi ça parle ?
Pendant plus d’un mois, cette expo vous invite à plonger dans l’univers fascinant d’un fruit familier que l’on croit connaître par cœur. Car derrière la pomme dégustée au goûter ou en dessert se cache un monde foisonnant : une histoire botanique, une diversité horticole exceptionnelle, des formes et des couleurs étonnantes, des usages multiples et tout un patrimoine à savourer.
L’avis de la rédaction
Pour accéder à l’expo, le visiteur doit d’abord suivre un parcours « nature » qui le met dans l’ambiance : entrée dans le bois de Boulogne (16e), puis dans le charmant parc de Bagatelle, pour arriver enfin à l’Orangerie, bâtiment blanc aux immenses portes en bois. Là, dans la grande salle, la pomme est partout, sous forme d’œuvres d’art, de panneaux explicatifs colorés et même en personne, car le fruit est analysé sous toutes ses coutures.
Ce qui attire l’œil en premier ? Les énormes pommes en bois décorées avec humour par des artistes inspirés, comme Katia de Conti. Le regard du visiteur étonné découvre ensuite les fruits de pommiers sauvages et d’autres variétés naturelles du monde entier : elles sont de la taille d’une framboise ou d’une cerise, et leur goût, paraît-il, très acide !
Si l’expo est un régal pour les yeux, elle offre aussi un aspect pédagogique passionnant, avec ses panneaux expliquant l’origine du fruit en Europe et surtout au Kazakhstan, pays des vallées montagneuses couvertes de pommiers depuis la Préhistoire. L’espèce kazakhe, le Malus sieversii_, dont les graines ont été transportées par les hommes depuis l’Asie Centrale jusqu’en Europe il y a des millénaires, est à l’origine de notre premier pommier domestique.
L’expo retrace cette très ancienne histoire de sélection par l’homme d’arbres les plus résistants aux maladies et aux parasites, et qui donnent les meilleurs fruits. Un travail qui s’est fait longtemps de façon empirique et qui est devenu aujourd’hui une science rigoureuse, sous la direction de l’Institut national de recherche pour l’agriculture, l’alimentation et l’environnement (INRAE). La force de cette immersion inspirée au pays des pommes ? Satisfaire à la fois les sens et l’intelligence !
Les contributeurs : la Société nationale d’horticulture de France (Snhf), le Conservatoire des collections végétales spécialisées (Ccvs), l’association Potagers de France, le Jardin botanique d’Almaty (Kazakhstan), Partage (Fondation genevoise sur le recyclage alimentaire), Novadi (obtenteur de pommes), l’Institut national des productions cidricoles (Ifpc) ;l’École du Breuil (art et techniques du paysage), l’association Les Croqueurs de pommes, le Potager du Roi, les amis du Potager du Roi, les Pépinières Chatelain, le Centre national de la recherche scientifique (CNRS) / unités de recherche Tamos et GQE, AgroParisTech et l’université Paris-Saclay.
Exposition organisée en binôme par l’Institut national de recherche pour l’agriculture, l’alimentation et l’environnement (INRAE) et la direction des Espaces verts et de l’Environnement (Deve) de la Ville de Paris - Jardin botanique de Paris.
Dates et horaires3 dates
- Ven. 6 novembre10h – 17h
- Sam. 7 novembre10h – 17h
- Dim. 8 novembre10h – 17h
- Lieu
- Parc de BagatelleRoute de Sèvres à Neuilly, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Popart
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
8 €ExpositionVen. 6 nov.
Portraits de famille
Paris 17e (75)Distance : 6,3 km
La famille de Jean-Jacques Henner occupe une place essentielle dans son œuvre. Après la mort de son père, Georges Guillaume Henner, ses proches lui témoignent un…
La famille de Jean-Jacques Henner occupe une place essentielle dans son œuvre. Après la mort de son père, Georges Guillaume Henner, ses proches lui témoignent un soutien indéfectible et… Au-delà de l’aide matérielle, ils contribuent également à sa formation artistique: c’est en peignant leur portraits que Henner explore, puis perfectionne, ce genre auquel il restera profondément attaché. Représentés aux différents âges de leur vie, les membres de sa famille sont ses premiers mais aussi ses derniers modèles. Ce foisonnement de portraits témoigne de la force des liens qui unissent Henner aux siens, véritables piliers et source d’inspiration tout au long de son existence.
> Les portraits des membres \ , vingt fois reproduits par ses mains pieuses \[…\] attestent assez quelle place tinrent toujours dans son cœur sa mère, sa sœur Marie-Anne, son frère Grégoire, et surtout son frère Séraphin, sa femme et leurs enfants. Si l’art d’Henner est l’œuvre de sa vocation, Henner lui-même est l’œuvre de sa famille.
>
> Samuel Rocheblave, « La jeunesse d’Henner», Revue de l’Art Ancien et Moderne, 10 mars 190Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre11h – 18h
- Dim. 8 novembre11h – 18h
- Lun. 9 novembre11h – 18h
- Mer. 11 novembre11h – 18h
- Jeu. 12 novembre11h – 18h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre11h – 18h
- Dim. 15 novembre11h – 18h
- Lun. 16 novembre11h – 18h
- Mer. 18 novembre11h – 18h
- Jeu. 19 novembre11h – 18h
- Ven. 20 novembre11h – 18h
- Sam. 21 novembre11h – 18h
- Dim. 22 novembre11h – 18h
- Lun. 23 novembre11h – 18h
- Mer. 25 novembre11h – 18h
- Jeu. 26 novembre11h – 18h
- Ven. 27 novembre11h – 18h
- Sam. 28 novembre11h – 18h
- Dim. 29 novembre11h – 18h
- Lun. 30 novembre11h – 18h
- Mer. 2 décembre11h – 18h
- Jeu. 3 décembre11h – 18h
- Ven. 4 décembre11h – 18h
- Sam. 5 décembre11h – 18h
- Dim. 6 décembre11h – 18h
- Lun. 7 décembre11h – 18h
- Mer. 9 décembre11h – 18h
- Jeu. 10 décembre11h – 18h
- Ven. 11 décembre11h – 18h
- Sam. 12 décembre11h – 18h
- Dim. 13 décembre11h – 18h
- Lun. 14 décembre11h – 18h
- Mer. 16 décembre11h – 18h
- Jeu. 17 décembre11h – 18h
- Ven. 18 décembre11h – 18h
- Sam. 19 décembre11h – 18h
- Dim. 20 décembre11h – 18h
- Lun. 21 décembre11h – 18h
- Lieu
- Musée national Jean-Jacques Henner43, avenue de Villiers, 75017, Paris, 75017 Paris
- Tarif
- 8 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée Jean-Jacques Henner
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionVen. 6 nov.
Exposition d'art contemporain au K.A.B
Paris 17e (75)Distance : 6,4 km
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent…
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les… Exposition du 21 octobre au 15 novembre 2026
Une datura sous l'oreiller
Installation in situ de Louise-Margot DécombasCommissariat et texte : la collective glitch (Zélia Bajaj & Chloé Bonannini)
Direction artistique : Nathalie Borowski - Hubert RiveyVernissage ouvert à tous.tes le mercredi 21 octobre de 17h à 19h
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les passant·es, à moins qu’elles ne les épient, attendant le soir pour se mettre en mouvement.
Leur présence transforme le Kiosque en un lieu d’hybridation, à la lisière de la chambre, du jardin et du laboratoire. En son centre, les formes organiques et usuelles fusionnent, se distordent et changent de couleurs pour faire naître de nouvelles entités. Au crépuscule, les créatures s’éveillent : les plantes respirent ou diffusent une lueur, les surfaces douces se hérissent de picots et les objets changent d’échelle comme pour affirmer leur subjectivité. Face à cette nature fantasmée, difficile de savoir si notre esprit nous joue des tours ou si nous rêvons les yeux ouverts. Peut-on se fier à ce mobilier hybride pour y trouver refuge, ou faut-il rester sur nos gardes ?
Les trois sculptures de Louise-Margot Décombas brouillent nos repères tout en nouant une relation matérielle et affective avec les objets qui nous entourent. D’une œuvre à l’autre, le mobilier devient abri, corps ou organisme, faisant affleurer derrière les usages coutumiers des formes de vie inattendues. Les œuvres nous invitent à considérer les objets du quotidien comme des présences actives et familières, agissant sur l’espace et les autres corps. Ces entités semblent alors moins habiter la serre qu’y développer leur propre monde, à la fois intime et autonome.
Rappelant un songe ou un souvenir d’enfance, Une datura sous l’oreiller_ prolonge cette atmosphère onirique et étrange : une fleur issue du jardin s’est glissée dans l’espace intime de la chambre. L’oreiller, associé au sommeil, aux souvenirs et aux rêveries, suggère ce moment où les frontières entre ce qui est vécu, imaginé et remémoré deviennent poreuses. Fleur nocturne et toxique, la datura est associée à l’hallucination et au trouble. Surnommée « herbe aux sorcières », elle évoque aussi des savoirs empiriques liés aux plantes, transmis en marge des savoirs institutionnels. Comme les œuvres de l’exposition, elle fait surgir, derrière l’ordinaire, une vie insoupçonnée, chargée d’affects et de souvenirs.
A propos :
Louise-Magot Décombas est diplômée des Beaux-Arts de Paris et de l’Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Lyon. Elle vit à Paris et travaille à La Cyberrance à Romainville. Dans sa pratique artistique, elle met en scène des récits qui traduisent un attachement aux mobiliers du quotidien et incorporent des lieux de vie issus à la fois de la sphère intime et de l’espace public. Dans ses installations mêlant régulièrement sculptures et photographies, elle s’attache à faire ressortir les affects et les souvenirs qui les traversent. Ses recherches portent sur le détournement des habitats standardisés par l’appropriation individuelle à l’image des quartiers résidentiels, des villes ouvrières et des cités balnéaires, ainsi que sur les formes désuètes bien qu’ordinaires du mobilier extérieur.
Avec le soutien de la Ville de Paris et le soutien de la Fondation des Artistes.
Dates et horaires10 dates
- Ven. 6 novembre9h – 19h30
- Sam. 7 novembre9h – 19h30
- Dim. 8 novembre9h – 19h30
- Lun. 9 novembre9h – 19h30
- Mar. 10 novembre9h – 19h30
- Mer. 11 novembre9h – 19h30
- Jeu. 12 novembre9h – 19h30
- Ven. 13 novembre9h – 19h30
- Sam. 14 novembre9h – 19h30
- Dim. 15 novembre9h – 19h30
- Lieu
- Le K.A.BPlace Charles Fillion, 75017, Paris, 75017 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © @Louise-Margot Decombas
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ExpositionVen. 6 nov.
L'album de la France par Studio Harcourt
Paris 16e (75)Distance : 6,5 km
Depuis sa création en 1934, le Studio Harcourt incarne l’élégance, la lumière et la mémoire photographique de la France. À l’occasion du bicentenaire de la…
Depuis sa création en 1934, le Studio Harcourt incarne l’élégance, la lumière et la mémoire photographique de la France. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le Studio souhaite proposer à… Depuis sa création en 1934, le Studio Harcourt incarne l’élégance, la lumière et la mémoire photographique de la France. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le Studio souhaite proposer une exposition exceptionnelle retraçant l’évolution de la société française de 1934 à nos jours, à travers ses portraits emblématiques et son iconographie unique. Cette exposition intitulée « L’album de famille de la société française » ambitionne de faire dialoguer près d’un siècle d’images, révélant la diversité, la continuité et la transformation du regard porté sur la France et ses visages.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre9h30 – 17h30
- Sam. 7 novembre9h30 – 17h30
- Dim. 8 novembre9h30 – 17h30
- Lun. 9 novembre9h30 – 17h30
- Mar. 10 novembre9h30 – 17h30
- Mer. 11 novembre9h30 – 17h30
- Jeu. 12 novembre9h30 – 17h30
- Ven. 13 novembre9h30 – 17h30
- Sam. 14 novembre9h30 – 17h30
- Dim. 15 novembre9h30 – 17h30
- Lun. 16 novembre9h30 – 17h30
- Mar. 17 novembre9h30 – 17h30
- Mer. 18 novembre9h30 – 17h30
- Jeu. 19 novembre9h30 – 17h30
- Ven. 20 novembre9h30 – 17h30
- Sam. 21 novembre9h30 – 17h30
- Dim. 22 novembre9h30 – 17h30
- Lun. 23 novembre9h30 – 17h30
- Mar. 24 novembre9h30 – 17h30
- Mer. 25 novembre9h30 – 17h30
- Jeu. 26 novembre9h30 – 17h30
- Ven. 27 novembre9h30 – 17h30
- Sam. 28 novembre9h30 – 17h30
- Dim. 29 novembre9h30 – 17h30
- Lun. 30 novembre9h30 – 17h30
- Mar. 1er décembre9h30 – 17h30
- Mer. 2 décembre9h30 – 17h30
- Jeu. 3 décembre9h30 – 17h30
- Ven. 4 décembre9h30 – 17h30
- Sam. 5 décembre9h30 – 17h30
- Dim. 6 décembre9h30 – 17h30
- Lun. 7 décembre9h30 – 17h30
- Mar. 8 décembre9h30 – 17h30
- Mer. 9 décembre9h30 – 17h30
- Jeu. 10 décembre9h30 – 17h30
- Ven. 11 décembre9h30 – 17h30
- Sam. 12 décembre9h30 – 17h30
- Dim. 13 décembre9h30 – 17h30
- Lun. 14 décembre9h30 – 17h30
- Mar. 15 décembre9h30 – 17h30
- Lieu
- Studio Harcourt6 rue de Lota 75116 Paris, 75116 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionVen. 6 nov.
sm(art) by Simorgh
Paris 16e (75)Distance : 6,5 km
Du lundi 1er juin 2026 au vendredi 31 décembre 2027 Du lundi au vendredi de 9h à 19h Les « gentils monstres » de Simorgh investissent cette série dédiée à la smart…
Du lundi 1er juin 2026 au vendredi 31 décembre 2027 Du lundi au vendredi de 9h à 19h Les « gentils monstres » de Simorgh investissent cette série dédiée à la smart, présentée par IdoCar.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre8h – 18h
- Lun. 9 novembre8h – 18h
- Mar. 10 novembre8h – 18h
- Mer. 11 novembre8h – 18h
- Jeu. 12 novembre8h – 18h
- Ven. 13 novembre8h – 18h
- Lun. 16 novembre8h – 18h
- Mar. 17 novembre8h – 18h
- Mer. 18 novembre8h – 18h
- Jeu. 19 novembre8h – 18h
- Ven. 20 novembre8h – 18h
- Lun. 23 novembre8h – 18h
- Mar. 24 novembre8h – 18h
- Mer. 25 novembre8h – 18h
- Jeu. 26 novembre8h – 18h
- Ven. 27 novembre8h – 18h
- Lun. 30 novembre8h – 18h
- Mar. 1er décembre8h – 18h
- Mer. 2 décembre8h – 18h
- Jeu. 3 décembre8h – 18h
- Ven. 4 décembre8h – 18h
- Lun. 7 décembre8h – 18h
- Mar. 8 décembre8h – 18h
- Mer. 9 décembre8h – 18h
- Jeu. 10 décembre8h – 18h
- Ven. 11 décembre8h – 18h
- Lun. 14 décembre8h – 18h
- Mar. 15 décembre8h – 18h
- Mer. 16 décembre8h – 18h
- Jeu. 17 décembre8h – 18h
- Ven. 18 décembre8h – 18h
- Lun. 21 décembre8h – 18h
- Mar. 22 décembre8h – 18h
- Mer. 23 décembre8h – 18h
- Jeu. 24 décembre8h – 18h
- Ven. 25 décembre8h – 18h
- Lun. 28 décembre8h – 18h
- Mar. 29 décembre8h – 18h
- Mer. 30 décembre8h – 18h
- Jeu. 31 décembre8h – 18h
- Lieu
- IdoCar27 rue de Montvideo, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Association AIA
Voir le site de l'organisateurPhoto : © IdoCar, smart, Simorgh
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitExpositionVen. 6 nov.
Toujours et partout
Saint-Ouen-sur-Seine (93)Distance : 7,0 km
Exposition issue de la résidence Art & Sciences avec le centre Cosmos, Sciences et Sociétés Exposition issue de la résidence Art & Sciences avec le…
Exposition issue de la résidence Art & Sciences avec le centre Cosmos, Sciences et Sociétés Exposition issue de la résidence Art & Sciences avec le (https://cosmos-sciences-societes.u-pariscite.fr/residence-art-et-science-2026/) et Cosmologie, en collaboration avec l’Ésad de Reims et Mains d’Œuvres
Avec les résidentes Marjorie Catez, Clara-Louise Hoffsaes et Lilou GranvilleL’exposition "Toujours et partout" est traversée, de la comptine à la cartographie, par un vertige qui se transmet dans les œuvres des trois artistes.
Les indices de particules captées dans les profondeurs jusqu’aux lointains de l’espace, les traces se recueillent, comme on fouille le sol pour exhumer des ruines.
On tire les fils, on creuse, on assemble les fragments, on ausculte l’infime, sans figer une image du cosmos mais pour en déplacer la perception. De ces gestes silencieux naissent une tentative de donner un mouvement à ce qui est immobile, écouter ce qui n’est pas visible et rendre palpable ce qui se dérobe sous les doigts.Pierre Duval, Marjorie Catez, Clara-Louise Hoffsaes et Lilou Granville.
Du 16 octobre au 7 novembre 2026
Du mardi au samedi de 14h à 19h et dès 10h le mercredi
Vernissage le jeudi 15 octobre 2026 à 18h30Dates et horaires2 dates
- Ven. 6 novembre14h – 19h
- Sam. 7 novembre14h – 19h
- Lieu
- Mains d'Œuvres1 rue Charles Garnier 93400 Saint-Ouen, 93400 Saint-Ouen-sur-Seine
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Mains d'Œuvres
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
PatrimoineVen. 6 nov.
Tintoret, le génie de Venise
Paris 8e (75)Distance : 7,0 km
Visite guidée Partez à la rencontre de Tintoret, l’une des figures les plus audacieuses de la Renaissance vénitienne, à travers une exposition qui met en lumière son…
Visite guidée Partez à la rencontre de Tintoret, l’une des figures les plus audacieuses de la Renaissance vénitienne, à travers une exposition qui met en lumière son génie créatif et son héritage artistique.
Réputé pour la puissance de ses compositions, son sens du mouvement et sa maîtrise de la lumière, l’artiste a profondément marqué l’histoire de l’art par sa vision novatrice et son extraordinaire liberté d’expression. Au fil de la visite, découvrez les grandes étapes de son parcours, ses œuvres majeures ainsi que les influences qui ont nourri son style unique.
L’exposition révèle également l’impact durable de son travail sur plusieurs générations de peintres européens, notamment français, fascinés par son inventivité et son audace. Organisée avant l’ouverture au public, cette visite offre des conditions privilégiées pour admirer les œuvres dans une atmosphère calme et intimiste. Une immersion passionnante au cœur de la Venise de la Renaissance et de l’univers d’un maître dont le rayonnement continue de traverser les siècles.
Dates et horaires
- Ven. 6 novembre8h50 – 11h
- Lieu
- Musée Jacquemart André158 boulevard Haussmann, 75008 Paris, 75008 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- L'agenda de la ville d'Issy-les-Moulineaux
Voir le site de l'organisateurPhoto : Christophe Recoura — CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
19 €ExpositionVen. 6 nov.
Éternel Tintoret
Paris 8e (75)Distance : 7,0 km
Du 11 septembre 2026 au 24 janvier 2027, le musée Jacquemart-André met à l’honneur l’un des principaux acteurs de la Renaissance italienne, Jacomo Robusti, dit Tintoret…
Du 11 septembre 2026 au 24 janvier 2027, le musée Jacquemart-André met à l’honneur l’un des principaux acteurs de la Renaissance italienne, Jacomo Robusti, dit Tintoret (1518/19-1594). Cette… Jacomo Robusti, surnommé « Tintoretto » en référence au métier de teinturier de son père, s’impose comme l’une des figures majeures de la peinture du XVIe siècle. Il demeure toute sa vie à Venise, où son ambition trouve un terrain fertile : c’est dans cette ville au fort rayonnement artistique que se déroule sa carrière exceptionnellement longue. Si sa formation demeure mal connue, il s’affirme dès la fin des années 1540 avec des commandes prestigieuses comme le Miracle de l’esclave_ (1548). Avec l’appui d’un vaste atelier, il domine, dans la seconde moitié du siècle, le marché des grands cycles décoratifs destinés aux institutions de la ville, comme le Palais des Doges (fresque du Paradis_, à partir de 1588) ou la Scuola Grande di San Rocco (de 1564 à 1588).
Révélant toute la modernité de son art, l’exposition met en lumière la singularité d’un artiste doté d’une incroyable énergie créatrice, et que Vasari voyait comme le « plus terrible esprit que la peinture n’ait jamais connu » (1568). Artiste complexe et inclassable, Tintoret développe une oeuvre aussi admirée que débattue, caractérisée par des compositions audacieuses, des perspectives vertigineuses, des effets de lumière spectaculaires et la vivacité de sa touche – la célèbre prestezza_. En opérant une synthèse originale entre le dessin sculptural (disegno_) des maîtres toscans, en particulier celui de Michel-Ange qui le fascine, et le colorito_ vénitien de Titien, son rival, il porte à son apogée la Renaissance à Venise.
Rassemblant une quarantaine de peintures et d’oeuvres graphiques issues de collections publiques et privées, françaises, italiennes et internationales, l’exposition propose un parcours thématique permettant de saisir la diversité et l’ampleur de l’oeuvre de Tintoret autour de plusieurs axes. Les grandes compositions religieuses, telles que le Miracle de saint Augustin_ (1547-1549, Palazzo Chiericati, Vicence) ou la Trinité_ (vers 1561-1562, Galleria Sabauda, Turin) témoignent par exemple de sa capacité à renouveler les sujets sacrés par une interprétation dramatique.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Lun. 9 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Lun. 16 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Lun. 23 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Lun. 30 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Lun. 7 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Lun. 14 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée Jacquemart-André158, boulevard Haussmann, 75008, Paris, 75008 Paris
- Tarif
- 19 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Lyon MBA - Photo Martial Couderette
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
15 €ExpositionVen. 6 nov.
Les grands âges
Paris 16e (75)Distance : 7,1 km
Cette nouvelle exposition à découvrir au Musée de l’Homme est le fruit de la rencontre entre Samuel Pavard, biodémographe et spécialiste du vieillissement au Muséum, et…
Cette nouvelle exposition à découvrir au Musée de l’Homme est le fruit de la rencontre entre Samuel Pavard, biodémographe et spécialiste du vieillissement au Muséum, et Nikos Aliagas, artiste… Cette exposition, à la croisée de l’art et de la science, propose de mettre en lumière la vieillesse en tant que réalité biologique, démographique et sociale, à travers une série de photographies.
Derrière l’objectif, l’artiste Nikos Aliagas capture des scènes du quotidien et réalise des portraits saisissants. Quelques-unes de ses plus belles photographies mêlées aux réflexions scientifiques du chercheur Samuel Pavard sont à découvrir dans le Foyer Germaine Tillion (250 m²).
En croisant leurs regards à la fois lucides et délicats sur les grands âges, l’exposition invite à s’interroger sur notre rapport au temps, sur la place que nous accordons aux personnes âgées dans nos sociétés et sur les liens que les différentes générations tissent entre elles.
Elle compare la longévité humaine à celle du reste du vivant et éclaire le public sur la place fondamentale qu’ont occupée les plus âgés dans l’histoire de notre espèce pour son évolution cognitive, sociale et culturelle.
Alors qu’aujourd’hui de nouvelles classes d’âge émergent, illustrées par la proportion grandissante des centenaires et plus, l’exposition questionne la réalité complexe de la vie aux grands âges ainsi que les nouvelles représentations de la vieillesse dans nos sociétés contemporaines.
Enfin, en valorisant le lien qui existe entre la question des grands âges et celle de la santé de notre planète, elle réaffime la légitimité de notre désir collectif de vivre des vies plus longues malgré un monde en proie à des changements environnementaux brutaux.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 19h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 19h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 19h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Dim. 20 décembre11h – 19h
- Lun. 21 décembre11h – 19h
- Lieu
- Musée de l'Homme17, place du Trocadéro, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Nikos Aliagas
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
15 €ExpositionVen. 6 nov.
L'appel des profondeurs. Une aventure sous les mers de l'Antiquité à nos jours
Paris 16e (75)Distance : 7,1 km
À Paris, l’exposition « L’appel des profondeurs. Une aventure sous les mers de l’Antiquité à nos jours » du 14 octobre 2026 au 4 avril 2027 constitue le point d’orgue…
À Paris, l’exposition « L’appel des profondeurs. Une aventure sous les mers de l’Antiquité à nos jours » du 14 octobre 2026 au 4 avril 2027 constitue le point d’orgue du cycle « L'appel des… Une grande exposition au cœur du cycle « L’appel des profondeurs »
Point culminant du cycle déployé à l’échelle du réseau du musée national de la Marine [“L'appel des profondeurs”](https://www.musee-marine.fr/notre-reseau/evenement-commun/cycle-dexpositions-lappel-des-profondeurs.html), cette exposition majeure présentée à Paris à l’automne 2026 propose une immersion dans l’histoire longue de l’exploration sous-marine.
À travers les arts, la littérature, les sciences et les techniques, elle interroge les raisons qui ont poussé les sociétés humaines à franchir les limites du monde visible pour explorer les profondeurs océaniques.
Explorer un monde hostile et inaccessible
Sous la surface, l’être humain se confronte à un environnement extrême : pression, obscurité, froid et isolement rendent les fonds marins naturellement inaccessibles. À cette barrière physique s’ajoute une frontière symbolique et culturelle : depuis l’Antiquité, les abysses nourrissent mythes et récits peuplés de créatures fantastiques. L’exposition questionne ainsi cette tension entre peur et fascination : pourquoi vouloir explorer un monde si hostile ?
De l’Antiquité à nos jours : une épopée scientifique et culturelle
Entre imaginaires et réalités, l’histoire globale de cette grande épopée se déploie sur plus de 800m2 , dans un parcours chronologique, de l’Antiquité à nos jours, invitant à un voyage aux quatre coins du globe. Environ 280 pièces sont présentées, dont certaines exceptionnelles et très peu exposées, issues des collections de grandes institutions : spécimens biologiques, objets archéologiques, collections ethnographiques, manuscrits, instruments scientifiques, scaphandres, maquettes et modèles de navires, peintures, photographies, sculptures, arts décoratifs, œuvres d’art contemporain et installations vidéo.
Composée de quatre grandes sections temporelles, l’exposition est pensée comme une immersion chronologique dans la riche histoire des aventures humaines sous les mers. Dans une scénographie à l’ambiance mystérieuse et feutrée, qui stimule les imaginaires et invite à la contemplation, le public plonge jusqu’aux confins du Crétacé avant de remonter les siècles jusqu’à nos jours. Tels des temps de respiration, quatre cabinets thématiques ponctuent la visite pour explorer des sujets universels : les récits fondateurs, cosmogonies et grandes fresques initiatiques et légendaires ; la pieuvre, animal tentaculaire aux multiples facettes ; les mondes engloutis, entre vision fantasmée de cités perdues et projets d’habitats sous-marin ; enfin la sirène, figure mythique sous‑marine par excellence.
Entre imaginaires, figures scientifiques et cultures du monde
Des monstres marins aux installations de l’artiste plasticienne Monira Al Qadiri, des explorations du commandant Cousteau aux avancées de l’océanographe Marie Tharp, en passant par les aventures d’Aquaman, le cinéma de Jean Painlevé ou les exploits des Ama, pêcheuses en apnée du Japon, une plongée sensible vers des mondes fascinants attend les visiteurs !
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 19h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 19h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 19h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Dim. 20 décembre11h – 19h
- Lun. 21 décembre11h – 19h
- Lieu
- Musée National de la Marine / Palais de Chaillot17, Place du Trocadéro, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée national de la Marine
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 4 €ExpositionVen. 6 nov.
Histoires de paysages De Monet à Hockney (1890-2026)
Paris 16e (75)Distance : 7,2 km
Le musée Marmottan Monet et le musée de Grenoble présentent conjointement une exposition exceptionnelle consacrée à l’art du paysage, de 1890 à nos jours. Intitulée «…
Le musée Marmottan Monet et le musée de Grenoble présentent conjointement une exposition exceptionnelle consacrée à l’art du paysage, de 1890 à nos jours. Intitulée « Histoires de paysages… Le XXe siècle, qui s’ouvre sur une guerre mondiale, renoue le lien entre paysage et histoire. On avait cru à une séparation, à un triomphe du paysage devenu autonome. Il s’agissait d’une alliance nouvelle : l’union de deux forces s’entraidant pour affronter la violence du monde. On n’est pas trop de deux face à ce qui sidère.
L’époque a inventé de nouvelles formes, hybrides, dépassant et annulant tout idée de hiérarchie entre les genres, capables d’affronter l’histoire par l’addition de leurs qualités. C’est à ce champ de forces que la présente exposition aspire à donner forme visible et intelligible, en proposant un cheminement en onze stations qui interrogent, au fil d’un courant chrono-thématique, la relation entre paysage et histoire. S’ouvrant sur le geste de Claude Monet qui offre deux Nymphéas à la France, le lendemain de l’armistice du 11 novembre 1918, afin de célébrer la victoire, cette pérégrination témoigne de la résistance constance du paysage en tant qu’agent de l’histoire contemporaine. Il sera question de guerres, de quête de l’origine, d’appropriation et de nostalgie, de paysages intérieurs et de jeu entre nature et abstraction. Il sera question de la relation entre paysage et nation. Il sera question de rapport au temps autant qu’à l’espace, de la façon dont le paysage en tant que force agissante vient recouvrir l’histoire, entre deuil et oubli. Il sera question aussi, de la manière dont le paysage s’est imposé, tel un témoin, pour dire notre époque dans ses aspirations comme dans ses crises, ses utopies comme ses inquiétudes. Le paysage, aujourd’hui, n’est pas qu’une affaire de genre pictural comme il le fut autrefois. En photo, en sculpture, en vidéo comme en peinture, des artistes tentent de donner forme à notre histoire : notre histoire dans le paysage.
Onze sections chrono-thématiques structurent cette exposition : Nymphéas pour l’histoire, Paysages en guerre, Pays, paysage, Abstraire la nature, À l’origine, Paysages intérieurs, Passé, présent, futur, Local, global, total, Après l’histoire, le paysage, Paysages de l’Anthropocène, Paradis perdus ? Ce sont les étapes d’une traversée, les chapitres d’une histoire de notre siècle, dont la mémoire repose dans le paysage.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 21h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 21h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 21h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 21h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 21h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 21h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée Marmottan Monet2, rue Louis Boilly, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- À partir de 4 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée Marmottan Monet
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionVen. 6 nov.
Pop Art Car 2.0 - Le défilé Renault ®
Paris 8e (75)Distance : 7,2 km
Pop Art Car 2.0 - Du 24 septembre 2026 au 31 janvier 2027. Après une première édition remarquée, Renault présente Pop Art Car 2.0, une exposition inédite au croisement…
Pop Art Car 2.0 - Du 24 septembre 2026 au 31 janvier 2027. Après une première édition remarquée, Renault présente Pop Art Car 2.0, une exposition inédite au croisement de l’art contemporain, du design automobile et des nouvelles technologies. Jusqu’au 31 janvier 2027, le défilé Renault® transforme les Champs-Élysées en galerie à ciel ouvert et dévoile une sélection d’œuvres historiques, de créations numériques et de voitures pensées comme de véritables œuvres d’art.
Quand le Pop Art rencontre le numérique. Le parcours met à l’honneur deux artistes français, Sébastien Preschoux et Popay, invités à repousser les limites de leur pratique grâce à des algorithmes conçus spécialement à partir de leurs univers artistiques. Leurs œuvres inédites, pensées pour être en mouvement, prennent vie sur les grands écrans du défilé renault® et offrent une nouvelle lecture de la culture pop contemporaine, nourrie par les images numériques, l’intelligence artificielle et les tendances diffusées par les réseaux.
Pop Art Car 2.0 fait également dialoguer art et design automobile avec la Renault 8 Gordini Concept, dévoilée en avant-première mondiale, qui réinterprète la mythique « Gorde » dans une version contemporaine inspirée de la tendance café racer. Ses lignes épurées, ses clins d’œil au modèle original de 1964 et sa célèbre double bande blanche revisitée rendent hommage à l’héritage sportif de Renault tout en projetant cette icône dans le futur.
Renseignements :
Le défilé renault®, 53 Champs-Élysées, 75008 Paris
Réservation gratuite sur le site du défilé renault®.
Dates et horaires
Du jeudi 24 septembre 2026 au dimanche 31 janvier 2027 - de 10h00 à 22h00
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 22h
- Sam. 7 novembre10h – 22h
- Dim. 8 novembre10h – 22h
- Lun. 9 novembre10h – 22h
- Mar. 10 novembre10h – 22h
- Mer. 11 novembre10h – 22h
- Jeu. 12 novembre10h – 22h
- Ven. 13 novembre10h – 22h
- Sam. 14 novembre10h – 22h
- Dim. 15 novembre10h – 22h
- Lun. 16 novembre10h – 22h
- Mar. 17 novembre10h – 22h
- Mer. 18 novembre10h – 22h
- Jeu. 19 novembre10h – 22h
- Ven. 20 novembre10h – 22h
- Sam. 21 novembre10h – 22h
- Dim. 22 novembre10h – 22h
- Lun. 23 novembre10h – 22h
- Mar. 24 novembre10h – 22h
- Mer. 25 novembre10h – 22h
- Jeu. 26 novembre10h – 22h
- Ven. 27 novembre10h – 22h
- Sam. 28 novembre10h – 22h
- Dim. 29 novembre10h – 22h
- Lun. 30 novembre10h – 22h
- Mar. 1er décembre10h – 22h
- Mer. 2 décembre10h – 22h
- Jeu. 3 décembre10h – 22h
- Ven. 4 décembre10h – 22h
- Sam. 5 décembre10h – 22h
- Dim. 6 décembre10h – 22h
- Lun. 7 décembre10h – 22h
- Mar. 8 décembre10h – 22h
- Mer. 9 décembre10h – 22h
- Jeu. 10 décembre10h – 22h
- Ven. 11 décembre10h – 22h
- Sam. 12 décembre10h – 22h
- Dim. 13 décembre10h – 22h
- Lun. 14 décembre10h – 22h
- Mar. 15 décembre10h – 22h
- Lieu
- Le Défilé Renault®53, avenue des Champs-Élysées, 75008, Paris, 75008 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Renault®
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €ExpositionVen. 6 nov.
Le savoir en trompe-l’œil. Corée, 18e-20e siècle
Paris 16e (75)Distance : 7,3 km
Une plongée fascinante à la découverte d'un art du trompe-l'oeil en Corée, entre bibliothèques savantes et mondes oniriques ! Royale, universitaire ou muséale, la…
Une plongée fascinante à la découverte d'un art du trompe-l'oeil en Corée, entre bibliothèques savantes et mondes oniriques ! Royale, universitaire ou muséale, la bibliothèque demeure un trésor de savoir et d’évasion. À la fin du 18e siècle en Corée, dans le royaume du Joseon, le roi Jeongjo (r. 1776-1800) trouve dans la contemplation d’une peinture de bibliothèque un moyen de demeurer symboliquement entouré de ses livres : un trompe-l’œil prolongeant l’esprit du cabinet d’étude, stimulant la vertu, la curiosité et la conversation savante. Jeongjo confie alors aux peintres de l’Académie royale la réalisation des premières peintures de bibliothèques en trompe-l’œil, installées dans son cabinet de travail ou même derrière son trône. Les ambassades coréennes à Pékin jouent alors un rôle déterminant. Les envoyés de Joseon y découvrent les cabinets de trésors chinois, ainsi que l’art jésuite de la perspective, diffusé à la cour des Qing et dans les églises de la capitale impériale par les artistes européens. L’alliance entre l’accumulation érudite chinoise et le savoir-faire européen en matière de trompe-l’œil nourrit l’inventivité des peintres coréens, qui développent un usage singulier de la perspective, le chaekgeori_.
Rapidement, ce nouvel art du livre et des objets se diffuse dans les palais, les demeures aristocratiques et les foyers provinciaux. Livres, porcelaines, bronzes archaïsants, instruments d’écriture ou objets venus de Chine, du Japon ou d’Occident s’y accumulent dans un jeu d’illusions optiques savamment maîtrisé. Loin des vanités européennes, ces bibliothèques peintes ne renvoient pas à des collections réelles, mais à un cabinet des désirs, à ce que l’on aspire à posséder un jour. À partir de la fin du 18e siècle, le livre perd sa valeur savante pour devenir décoratif ; les perspectives se brisent, les formes se distordent, les animaux fantastiques apparaissent. La bibliothèque s’éloigne du réel pour rejoindre un univers à mi-chemin entre surréalisme, fauvisme et onirisme.
Pour la première fois au musée Guimet, une exposition redonne à ce mouvement pictural sa place centrale, loin de l’image folklorique ou purement décorative qui lui est trop souvent associée. Elle tisse des liens entre l’art jésuite et l’art coréen, montre l’impact des ambassades coréennes à la cour de Chine, notamment à travers un exceptionnel rouleau peint de plus de cinq mètres du 18e siècle présenté pour la première fois, et révèle la diffusion des codes de la perspective grâce à des œuvres provenant du Louvre et du Asian Civilisation Museum de Singapour. Elle démontre également que la Corée du Joseon était tout l’inverse d’un « royaume ermite » mais un pays ouvert, curieux, en dialogue constant avec le monde.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Lun. 9 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Lun. 16 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Lun. 23 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Lun. 30 novembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Lun. 7 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Lun. 14 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Lun. 21 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée Guimet6, place d'Iéna, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © National Museum of Korea’s public work is used according to Kogl
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
14 €ExpositionVen. 6 nov.
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle
Paris 16e (75)Distance : 7,3 km
Cet automne, le Palais Galliera présente l’exposition « Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle » et met en lumière un phénomène encore largement…
Cet automne, le Palais Galliera présente l’exposition « Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle » et met en lumière un phénomène encore largement méconnu : l’appropriation, par les… Pensée comme une réponse aux approches souvent normatives de la féminité dans les expositions de mode, Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle entend combler un manque important dans l’histoire de la mode. L’exposition dévoile comment l’adoption de plus en plus prononcée des codes du vestiaire masculin accompagne une volonté de transformation profonde de la place des femmes dans la société du 19e siècle, notamment en France et dans le monde anglo-saxon.
Riche de près de 500 œuvres, l’exposition présente de nombreuses pièces de mode et des accessoires emblématiques : costumes d’amazone, pantalons, costumes tailleurs, cravates, nœuds, hauts-de-forme… L’exposition révèle également un ensemble exceptionnel et jamais exposé jusqu’ici : la garde-robe de Rosa Bonheur, dévoilée dans son intégralité. Le parcours donne une place de choix à l'iconographie, avec une sélection de peintures, d’affiches de mode et 150 photographies amateur inédites, rassemblées pour l’occasion. Cette confrontation entre silhouettes et images offre une meilleure appréhension des significations culturelles et sociales des modes de l’époque, et souligne combien la masculinisation de la mode féminine questionne les binarités de genre qui structurent la société du 19e siècle.
L’exposition a pour ambition de renouveler le regard sur l’évolution de la mode féminine du 19e siècle. Des femmes portant le costume masculin aux modes du Paris artistique et lesbien de 1900, en passant par les femmes actives en tailleur et bottines, elle interroge l’impact des expressions dissidentes de la féminité et la manière dont elles ont contribué à redéfinir les garde-robes féminines de cette période. Le parcours fait dialoguer des figures historiques majeures, de Marie-Antoinette à Natalie Clifford Barney, de George Sand à Rosa Bonheur avec une multitude d’anonymes révélées par la photographie vernaculaire, invitant à s’identifier et à s’approprier cet héritage. Au-delà de son ancrage historique, l’exposition entre en résonance avec des enjeux contemporains et invite à une réflexion sur la place du vêtement et de la mode dans la transformation des identités et des rôles sociaux, au 19e comme au 21e siècle.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 21h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 21h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 21h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 21h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 21h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 21h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 21h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Lieu
- Palais Galliera - musée de la Mode de Paris10 avenue Pierre 1er de Serbie, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 14 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Palais Galliera / Paris Musées
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- Illustration
ExpositionVen. 6 nov.
Exposition « Patrimoines en résistance. De Tombouctou à Odessa »
Paris (75)Distance : 7,3 km
L’exposition « Patrimoines en résistance. De Tombouctou à Odessa » réunit un ensemble exceptionnel de documents graphiques, de photographies, d’œuvres d’art…
L’exposition « Patrimoines en résistance. De Tombouctou à Odessa » réunit un ensemble exceptionnel de documents graphiques, de photographies, d'oeuvres d’art contemporaines et de répliques numériques des sites perdus. À la manière d’un grand reportage, l’ensemble tisse un récit documenté, visuel et sensible, où se croisent les regards des acteurs et témoins, des architectes et des artistes.
De Tombouctou à Odessa, de Bâmiyân à Gaza, les conflits armés font du patrimoine une cible privilégiée. Face à ces destructions, l’exposition Patrimoines en résistance interroge les gestes d’effacement, mais aussi les formes de résistance et de réparation qui permettent de penser l’avenir à partir des ruines.
En 2012, la destruction des mausolées de Tombouctou, inscrits au patrimoine mondial de l’UNESCO, marque un tournant historique : pour la première fois, l’anéantissement volontaire de monuments culturels est qualifié de crime de guerre par la Cour pénale internationale. Une mobilisation internationale sans précédent s’engage alors pour reconstruire les sites détruits, en s’appuyant sur les fouilles archéologiques et la mémoire des artisans maliens.
Si la guerre a toujours entraîné des destructions, le début du XXIᵉ siècle révèle une intensification et une systématisation des atteintes portées au patrimoine culturel et naturel. L’exposition met en lumière cette réalité contemporaine et pose une question essentielle : comment la guerre révèle-t-elle ce qui est irrémédiablement perdu, tout en faisant émerger les gestes de résistance qui rendent possible une réparation future ?
À travers un ensemble remarquable de cartes, textes, photographies, vidéos, œuvres contemporaines et répliques numériques réalisées par Iconem, l’exposition propose un parcours en trois séquences. Conçue comme un grand reportage, elle tisse un récit documenté, visuel et sensible, croisant les regards d’architectes, d’artistes, de chercheurs, d’acteurs de terrain et de témoins.
L'exposition, en mettant à distance le tumulte du monde, offre au visiteur un temps de réflexion indispensable face au flot d'informations en continu.Dates et horaires34 dates
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 21h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 21h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 21h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 21h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 21h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 21h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Lun. 21 décembre11h – 19h
- Mer. 23 décembre11h – 19h
- Jeu. 24 décembre11h – 21h
- Ven. 25 décembre11h – 19h
- Lun. 28 décembre11h – 19h
- Mer. 30 décembre11h – 19h
- Jeu. 31 décembre11h – 21h
- Ven. 1er janvier 202711h – 19h
- Lun. 4 janvier 202711h – 19h
- Lieu
- Cité de l'architecture et du patrimoine1 place du Trocadéro et du 11 novembre, 75116 Paris, Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €PatrimoineVen. 6 nov.
François Morellet, traits d'esprit
Paris 16e (75)Distance : 7,3 km
À l’occasion du centenaire de la naissance de François Morellet, la Cité de l’architecture et du patrimoine, en partenariat avec le Centre Pompidou et le Cnap, propose…
À l’occasion du centenaire de la naissance de François Morellet, la Cité de l’architecture et du patrimoine, en partenariat avec le Centre Pompidou et le Cnap, propose une exposition unique qui… L’œuvre monumentale intégrée à l’architecture
Depuis le début des années 1970, François Morellet a réalisé près de 140 œuvres monumentales, qu’il appelait ses « désintégrations ». Loin de se fondre dans le décor, ses interventions dialoguent avec l’espace, perturbant les perspectives, jouant avec la lumière et bousculant la rationalité des lignes. Son approche, à la fois rigoureuse et pleine d’humour, invite le spectateur à un parcours ludique au cœur de l’architecture, transformant la visite en véritable expérience sensorielle et intellectuelle.
Un dialogue entre art, patrimoine et public
L’exposition met en lumière l’influence de Morellet sur la manière dont l’art contemporain peut investir et transformer l’espace public et architectural. Ses œuvres, présentes dans des façades, des jardins, des gares et des places, témoignent d’un dialogue vivant entre abstraction géométrique et environnement urbain. En croisant le patrimoine architectural avec la création contemporaine, l’exposition permet de redécouvrir l’espace sous un regard inédit et stimulant.
Un hommage national
Cette exposition s’inscrit dans un vaste programme national, coordonné par le Centre Pompidou en collaboration avec le Studio Morellet et la galerie Mennour. Elle s’accompagne d’accrochages inédits, de redécouvertes d’œuvres dans l’espace public, de rencontres, de conférences et d’un colloque international. L’objectif : réinterroger l’héritage de François Morellet, sa place dans l’histoire de l’art, et l’influence durable de son œuvre sur les artistes contemporains.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 21h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 21h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 21h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 21h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 21h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 21h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Dim. 20 décembre11h – 19h
- Lun. 21 décembre11h – 19h
- Lieu
- Cité de l'architecture et du patrimoine1 , place du Trocadéro et du 11 Novembre, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Morellet
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionVen. 6 nov.
Photoromance - Paul Kodjo
Paris 16e (75)Distance : 7,4 km
« Paul Kodjo : Photoromance » est la première exposition personnelle d’ampleur du photographe ivoirien Paul Kodjo en France. Figure majeure de la construction d’une…
« Paul Kodjo : Photoromance » est la première exposition personnelle d’ampleur du photographe ivoirien Paul Kodjo en France. Figure majeure de la construction d’une culture visuelle ivoirienne il est… « Paul Kodjo : Photoromance » est la première exposition personnelle d’ampleur du photographe ivoirien Paul Kodjo en France. Figure majeure de la construction d’une culture visuelle ivoirienne postindépendance, il est l’un des premiers photographes africains à avoir exploré le genre du photoroman, non seulement pour son potentiel narratif, mais également pour les possibilités nouvelles qu’offre le langage cinématographique à la création d’images fixes. À découvrir à partir du 21 octobre au Palais de Tokyo.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mar. 10 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 22h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mar. 17 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 22h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mar. 24 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 22h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mar. 1er décembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 22h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mar. 8 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 22h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Dim. 13 décembre12h – 22h
- Lun. 14 décembre12h – 22h
- Mar. 15 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75016 Paris, France, 75016 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurSource : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €ExpositionVen. 6 nov.
Toi et ta bande. Exposition collective
Paris 16e (75)Distance : 7,4 km
L’exposition « Toi et ta bande » rassemble des pratiques d’artistes et de collectifs situé·es sur des territoires variés – campagne, haute montagne, insularité – et…
L’exposition « Toi et ta bande » rassemble des pratiques d’artistes et de collectifs situé·es sur des territoires variés – campagne, haute montagne, insularité – et dont le point commun est de… L’exposition réunit une trentaine d’œuvres qui dessinent les contours d’un champ social et artistique, manifestant la singularité des territoires où elles prennent forme : Limousin, Cévennes, Corse, Hautes-Pyrénées, Pays Basque, etc. Le titre, emprunté à une œuvre de Gina Proenza, évoque les multiples bandes qui traversent l’exposition : collectifs d’artistes, communautés de vie, de travail et de lutte, autant de formes qui interrogent des manières d’être ensemble.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 14h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 14h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 14h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 14h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 14h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Dim. 13 décembre12h – 22h
- Lun. 14 décembre12h – 22h
- Mer. 16 décembre12h – 22h
- Jeu. 17 décembre12h – 14h
- Ven. 18 décembre12h – 22h
- Sam. 19 décembre12h – 22h
- Dim. 20 décembre12h – 22h
- Lun. 21 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75116, Paris, 75116 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Adagp, Paris, 2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €ExpositionVen. 6 nov.
Toutes les colonnes n'ont pas un coeur de pierre. Céleste Richard-Zimmermann
Paris 16e (75)Distance : 7,4 km
Lauréate du Prix des Amis du Palais de Tokyo 2026-2027, Céleste Richard-Zimmermann propose d’explorer un monde commun en ruine, où les symboles de pouvoir se délitent…
Lauréate du Prix des Amis du Palais de Tokyo 2026-2027, Céleste Richard-Zimmermann propose d’explorer un monde commun en ruine, où les symboles de pouvoir se délitent. Une réflexion irrévérente sur… Depuis 2008, l’Association des Amis du Palais de Tokyo décerne un prix à un·e artiste émergent·e afin de soutenir et valoriser la création contemporaine en France. La proposition lauréate de cette édition, signée Céleste Richard-Zimmermann, est une réflexion sur les symboles de pouvoir autour d’une colonne brisée, creuse et instable. Sculptures, fragments et dispositifs sonores composent un espace traversé par des gestes de destruction et de transformation, où se rejouent la [mémoire](https://palaisdetokyo.com/glossaire/memoire/) et le devenir de nos édifices, interrogeant la résistance et la circulation des formes.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 14h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 14h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 14h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 14h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 14h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Dim. 13 décembre12h – 22h
- Lun. 14 décembre12h – 22h
- Mer. 16 décembre12h – 22h
- Jeu. 17 décembre12h – 14h
- Ven. 18 décembre12h – 22h
- Sam. 19 décembre12h – 22h
- Dim. 20 décembre12h – 22h
- Lun. 21 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75116, Paris, 75116 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Yves Becrez. © Adagp, Paris, 2026.
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €PatrimoineVen. 6 nov.
Cœur sauvage. Sonia Gomes
Paris 16e (75)Distance : 7,4 km
Sonia Gomes transforme des textiles, porteurs de mémoire et d’histoires, en sculptures quasi-organiques. Nourrie par son héritage afro-brésilien, son œuvre tisse des…
Sonia Gomes transforme des textiles, porteurs de mémoire et d’histoires, en sculptures quasi-organiques. Nourrie par son héritage afro-brésilien, son œuvre tisse des récits sensibles, à la fois… La pratique de Sonia Gomes s’inscrit dans son héritage afro-brésilien et repose sur l’usage de textiles usagés, qu’elle métamorphose en sculptures aux formes quasi organiques. Nourrie par des récits et des rituels transmis de génération en génération, son œuvre fait du textile un langage de soin, de [mémoire](https://palaisdetokyo.com/glossaire/memoire/) et de résistance. Entre art et artisanat, elle explore les liens entre histoires individuelles et collectives, révélant la charge émotionnelle des objets. Au Palais de Tokyo, une sélection d’œuvres des vingt dernières années dialogue avec l’architecture du lieu.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 14h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 14h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 14h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 14h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 14h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Dim. 13 décembre12h – 22h
- Lun. 14 décembre12h – 22h
- Mer. 16 décembre12h – 22h
- Jeu. 17 décembre12h – 14h
- Ven. 18 décembre12h – 22h
- Sam. 19 décembre12h – 22h
- Dim. 20 décembre12h – 22h
- Lun. 21 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75116, Paris, 75116 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Bruno Lopes
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €PatrimoineVen. 6 nov.
I Telman nwè ki i blé (Si noir que cela en devient bleu)
Paris 16e (75)Distance : 7,4 km
Valérie John propose une exploration du bleu indigo comme matière, mémoire et geste. De la Martinique à l’Afrique de l’Ouest, son œuvre tisse les identités et les…
Valérie John propose une exploration du bleu indigo comme matière, mémoire et geste. De la Martinique à l’Afrique de l’Ouest, son œuvre tisse les identités et les récits dans des assemblages vus… L’exposition monographique « I telman nwè ki i blé (Si noir que cela en devient bleu) » présente la création de Valérie John depuis les années 1990 et son retour en Martinique, où elle fait le choix d’établir son « atelier-œuvre ». Cet acte est alors un engagement à « faire œuvre » en immersion au sein de son milieu et en prise avec la [mémoire](https://palaisdetokyo.com/glossaire/memoire/) translocale du lieu, dans un geste de construction identitaire mouvante.
Au Palais de Tokyo, à travers assemblages de papiers et textiles, installations, vêtements, objets et livres, l’artiste propose une plongée dans les métamorphoses de l’indigo : une expérience esthétique et sensorielle allant des tonalités bleues les plus profondes au noir le plus éclatant.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 14h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 14h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 14h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 14h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 14h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Dim. 13 décembre12h – 22h
- Lun. 14 décembre12h – 22h
- Mer. 16 décembre12h – 22h
- Jeu. 17 décembre12h – 14h
- Ven. 18 décembre12h – 22h
- Sam. 19 décembre12h – 22h
- Dim. 20 décembre12h – 22h
- Lun. 21 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75116, Paris, 75116 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Adagp, Paris, 2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionVen. 6 nov.
Florian Krewer woven thin
Paris 16e (75)Distance : 7,4 km
Le Musée d’Art Moderne de Paris présente Florian Krewer : woven thin* , première exposition personnelle de l’artiste en France. Organisée suite au don de plusieurs…
Le Musée d’Art Moderne de Paris présente Florian Krewer : woven thin* , première exposition personnelle de l’artiste en France. Organisée suite au don de plusieurs œuvres de l'artiste au musée,… La pratique de Krewer est profondément autobiographique, nourrie par une confrontation directe avec le monde qui l’entoure, dans toute sa beauté brute comme dans sa violence. Puisant à la fois dans son expérience vécue et dans son imaginaire, la galerie de personnages qui peuple ses paysages et intérieurs éthérés est dépouillée de tout contexte et semble mener une existence autonome. Danseurs, performeurs, animaux et figures solitaires traversent des paysages urbains en mutation. Ils apparaissent détachés, comme libérés de la gravité du monde physique et de ses contraintes sociales. Dans cet univers en apesanteur, les peintures de Krewer célèbrent des moments d’intimité et une résilience collective au milieu d’un environnement le plus souvent hostile. Au Musée d'Art Moderne de Paris, sont exposées seize toiles monumentales récentes, dont certaines inédites. Accrochées de manière resserrées, elles produisent un panorama pictural dense qui reflète l'intensité de la pratique de l'artiste.
Florian Krewer (né en 1986 à Gerolstein, Allemagne) a étudié la peinture à la Kunstakademie de Düsseldorf. Parmi ses expositions institutionnelles récentes figurent Nice Dog, M Woods Museum, Pékin (2023) ; everybody rise, Aspen Art Museum (2023) ; et Es liebt Dich und Deine Körperlichkeit ein Verwirrter, Kunsthalle Düsseldorf (2022). Ses œuvres sont présentes dans les collections du Musée d’Art Moderne de Paris ; du Musée national d'art moderne - Centre Georges Pompidou, Paris ; du Metropolitan Museum of Art, New York ; du Hammer Museum, Los Angeles ; du Los Angeles County Museum of Art ; et de l’Albertina Museum, Vienne. En 2022, Krewer a reçu le Prix Jean-François Prat du fonds de dotation Bredin Prat. Il vit et travaille dans le South Bronx, à New York.
L’exposition sera accompagnée d’un catalogue publié par la galerie VeneKlasen, dont la parution est prévue en octobre 2026.
Avec le soutien de Arif et Dianne Suherman et de The Kiki Collection.
\Finement tissé
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Florian Krewer Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionVen. 6 nov.
Jean-François Bauret
Paris 16e (75)Distance : 7,4 km
Jean-François Bauret (1932-2014) est l’un des photographes français les plus connus de sa génération. Il est principalement passé à la postérité pour ses nus et son…
Jean-François Bauret (1932-2014) est l’un des photographes français les plus connus de sa génération. Il est principalement passé à la postérité pour ses nus et son travail pour la publicité. Dans… À ses débuts, à partir de 1959, il a également photographié de nombreux artistes, célèbres ou encore inconnus du grand public, chez eux ou dans leur atelier. Il immortalise ainsi des moments d’intimité avec le même sens de la composition et la même volonté de montrer « l’individu tel qu’il est ».
Certains portraits traduisent des recherches formelles plus affirmées, comme dans la série consacrée à la peintre Geneviève Asse, tandis que, dans d’autres, ce sont les pinceaux ou les palettes qui se substituent à l’artiste et l’incarnent. Les portraits présentés dans cette salle montrent tous des artistes dont au moins une œuvre est conservée dans les collections du musée d’Art Moderne de Paris.
Le travail de Jean-François Bauret a été présenté pour la première fois au musée d’Art Moderne de Paris en 1971 lors d'une exposition monographique organisée par la section de l’ARC (Animation – Recherche – Confrontation).
L’accrochage actuel fait suite au généreux don au musée par Madame Claude Bauret Allard, en 2017, de 80 tirages.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Jean-François Bauret - Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris / Saif Images
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionVen. 6 nov.
Mariella Simoni
Paris 16e (75)Distance : 7,4 km
La trajectoire artistique singulière de Mariella Simoni (née en 1948) revisite les articulations entre art conceptuel et abstraction, entre poésie et matière…
La trajectoire artistique singulière de Mariella Simoni (née en 1948) revisite les articulations entre art conceptuel et abstraction, entre poésie et matière. Originaire de la région du lac de Garde… Son passage à la peinture en 1982 peut être perçu comme le prolongement dans l’espace pictural de ces questionnements. La matière conserve dans ses tableaux cette même vivacité. La trace des gestes de l’artiste, la sédimentation des couches de peinture, témoignent de la temporalité parfois longue de leur conception. Elle s’installe à Vienne à cette époque et se lie avec plusieurs artistes qui partagent ses préoccupations, comme Herbert Brandl, Otto Zitko, proches des Junge Wilde, ou Franz West. Elle participe à plusieurs expositions organisées dans la galerie de Peter Pakesch, puis est invitée à exposer à la Documenta IX, manifestation internationale d’art contemporain, à Kassel, en 1992.
Artiste en mouvement, l’œuvre de Mariella Simoni évolue au fil des villes où elle séjourne : Athènes, Paris, Gand, New York… Elle se tourne occasionnellement vers la sculpture ou l’installation. Les variations de formats, de supports, de dominantes de couleurs, de contrastes, viennent constamment remettre en jeu sa pratique, comme le montrent ses récentes productions, qui manifestent une plus grande économie dans l’usage des matières, et un autre rapport au relief. La présentation de cet ensemble d’œuvres nouvellement acquises auprès de l’artiste et de Peter Pakesch témoigne de l’intensité de cette recherche artistique.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris © Mariella Simoni
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
En bref : Expositions à Colombes et alentour
1 194 sorties dans les 30 prochains jours à Colombes et à moins de 30 km. Lieux les plus actifs : Palais de Tokyo, Musée d'Art Moderne de Paris et Fondation Louis Vuitton. Prochains rendez-vous : « Brèches » (vendredi 6 novembre 2026), « Bourse Fondation Siemens France - Stem'Pulse » (vendredi 6 novembre 2026), « Relais Paysan 2026/11 » (vendredi 6 novembre 2026). Au moins 11 gratuites ; pour les autres, comptez de 4 à 19 €. Liste mise à jour chaque jour à partir des agendas des organisateurs et des offices de tourisme.
Événements issus de sources ouvertes (DATAtourisme, agendas publics des villes et métropoles, OpenAgenda, sites des lieux culturels). Vérifiez les informations auprès de l'organisateur avant de vous déplacer. Photographies et affiches : organisateurs, Wikimedia Commons (crédits dans chaque annonce) ou bibliothèque du site.