Expositions à Château-Thierry et alentour

Connaissez-vous l’incroyable histoire de la famille Dumas ? Connaissez-vous l’incroyable histoire de la famille Dumas ?

La médiatrice du musée vous emmène à la découverte de ses personnages emblématiques lors d’une visite mêlant anecdotes et présentation des collections.

Thomas Alexandre Davy de la Pailleterie (1762-1806), Alexandre Dumas père (1802-1870) et Alexandre Dumas fils (1824-1895) n’auront (presque) plus de secrets pour vous !

« Pendant plus d’un siècle, le nom d’Alexandre Dumas a retenti glorieusement, porté par trois hommes qui ont incarné l’un le Courage, l’autre l’Imagination, le dernier la Pensée. » — Ernest d’Hauterive, Un soldat de la Révolution : le général Alexandre Dumas_

Dates : 3 octobre, 7 novembre et 5 décembre 2026, 9 janvier et 6 février 2027
Horaire : à 14h30
Durée : 1h30
Tarif : 5,05 € (tarif unique ; tarif 2026, susceptible d’être modifié en 2027)
Lieu : musée Alexandre Dumas
Public : tous publics, à partir de 12 ans

Réservation obligatoire au 03 23 96 23 30 ou [musee-dumas@mairie-villerscotterets.fr](mailto:musee-dumas@mairie-villerscotterets.fr)

Une visite conférence patrimoniale entièrement dédiée au château royal de Villers-Cotterêts.

Un événement des Grands jours de la mémoire de l’Aisne !

Venez visiter ce site témoin de la guerre des mines durant la Première Guerre !

Plus de 100 créatures animatroniques, dinosaures, animaux de l'ère glaciaire et spécimens fossiles, vous attendent pour une incroyable odyssée à travers les âges. Après avoir émerveillé le public aux 4 coins du monde, l’exposition-spectacle « Le voyage de Bumpy®» fait enfin étape en France pour une tournée exceptionnelle en 2026.

Plongez dans le récit extraordinaire de Bumpy®, le petit Ankylosaure, et des créatures colossales qui l’ont accompagné dans ce voyage temporel.

Des géants qui s’éveillent, des légendes qui reprennent vie : Découvrez au sein de cette exposition immersive unique au monde des modèles robotisés gigantesques et saisissants de vérité, des expériences ludiques et interactives pour petits et grands, ainsi que des documentaires captivants qui révèlent les ultimes secrets du monde perdu.

A heures fixes, rendez-vous pour un incroyable spectacle vivant où les plus grands dinosaures robotisés d’Europe prennent la scène d’assaut pour un show à couper le souffle : chaque rugissement, chaque pas, chaque regard vous fera vibrer comme si vous y étiez.

Le voyage de Bumpy® est aujourd’hui la plus grande exposition d’Europe consacrée aux dinosaures et à la Préhistoire, avec plus de 100 spécimens en taille réelle à découvrir dans une mise en scène riche en effets spéciaux dignes des plus grands films consacrés à ce sujet.

Les billets sont disponibles dans vos points de vente habituels, ainsi que sur (http://www.spectacle-dinosaures.com)

Les portes du Jurassique s’ouvrent : êtes-vous prêts à entrer dans la légende des dinosaures ?

Venez résoudre une mission top secrète dans le nouvel adventure game du château de Jossigny ! Le Château de Jossigny présente un nouvel Adventure game : “Le mystère de l’Opération Cigogne”
une activité à faire en famille ou entre amis, afin de partager un moment ludique et convivial entre tous !

En février 1918, a lieu l’opération Cigogne : une mission top secrète pour dérober les plans d’une nouvelle machine de guerre que l’armée allemande conçoit secrètement.
L’espionne française chargée de la mission s’est écrasée lors de son retour non loin du village de Jossigny et elle aurait fait promettre au propriétaire du château de mettre sa précieuse cargaison à l'abri.
Charles de Roig, militaire de carrière et surtout chef d’un réseau d’espionnage est mort quelques semaines plus tard sans trahir sa promesse : son ultime message prouve que l’opération cigogne est toujours active.
Le mystérieux paquet serait-il encore aujourd’hui caché dans le château de Jossigny ?

Dates et horaires : Tous les week-ends et jours fériés ( plus d’informations sur le site de réservation https://bookeo.com/le-mystere )
Tarif : Consultez le détail des tarifs sur https://bookeo.com/le-mystere
Public : Tout public / Jeu accessible dès l’âge de 8 ans (adulte accompagnant obligatoire)
Durée : 1h15

Le Pavillon de L'Arsenal Lance un Nouveau Programme Dédié à la Sensibilisation à L'Architecture, à L'Urbanisme et aux Enjeux Climatiques à destination des publics scolaires, du jeune public et des publics du champ social, ce programme se déploie à travers différents cycles d’ateliers conçus pour donner à chacun·e des clés pour observer, comprendre et questionner la ville et ses transformations. Ces actions pédagogiques s’appuient sur les réalités locales pour explorer autrement nos environnements urbains et les manières de les habiter.

Imaginés et animés par Coralie Jechoux, ces ateliers s’adressent aux enfants de 8 à 14 ans et invitent à explorer la thématique de l’ombre à travers l’architecture.

L’impératrice Eugénie en robe à pois, photographie de Louis Pierson, servira de point d’ancrage à l’exposition et à la programmation proposées au château de Compiègne afin de célébrer conjointement le bicentenaire de la photographie et celui de l’impératrice Eugénie.
Née l’année de la première photographie fixée par Nicéphore Niepce, l’impératrice Eugénie (1826-1920) incarne le premier siècle du portrait photographique. Issus du cabinet des Arts graphiques du château de Compiègne, les portraits de l’Impératrice relèvent de la sphère officielle tout en s’autorisant des accents intimes. Signés par les plus grands noms du début de la photographie, Edouard Delessert, Georges Spingler, Olympe Aguado, Gustave Le Gray, Louis Pierson, Eugène Disdéri et bien d’autres, les portraits de l’impératrice Eugénie contribuent à la diffusion à grande échelle de la propagande impériale.
L’essor de la photographie, par son immédiateté, la fidélité des traits et des poses, ainsi que sa large diffusion, a profondément renouvelé la représentation de la souveraine. C’est avec une conscience aigüe du potentiel d’attachement à la personne de l’Impératrice que les portraits carte de visite ont été diffusés dans toutes les strates de la société française.
Davantage que dans les peintures et gravures contemporaines, les photographies révèlent une approche psychologique nouvelle, témoignant de la tendresse d’une mère pour son enfant, des liens du couple impérial, et instaurant les codes de l’élégance et de la mode au Second Empire.
Après la chute du régime, l’exil, le veuvage et la perte de son fils unique, les portraits photographiques d’Eugénie pris en Angleterre par William et Daniel Downey se font particulièrement émouvants, évoquant une vieille dame fragilisée par le destin et incarnant un faste désormais révolu.

Mercredis, jeudis, samedis et dimanches • 10h-12h

Photo : L'arbre rouge , huile sur toile 81 X65 cm - mars 2026 - Rafif Rifaï Comment peindre et faire exister ce que l’on ressent ? Chaque toile, aquarelle ou acrylique est une réponse à cette question. Car la…

Il y a plusieurs millions d'années, Laon était sous la mer... L'un des "Secrets sous la ville" qui vous seront révélés au fil des 3 visites quotidiennes (à 10h30 / 14h30 / 15h30) !

Patrimoine Historique

Plongez dans l’Âge d’Or de Chelles, et découvrez avec la Société Archéologique et Historique ses demeures remarquables.

À l’occasion des 400 ans de la Marine nationale, découvrez une exposition exceptionnelle retraçant 4 siècles d’aventures, d’innovations et de traditions navales françaises. Partage autour d’un patrimoine exceptionnel…

En partenariat avec la Kabine et le festival OFF Arles, le travail de l’artiste Carolina Arantes First Generation est présenté en deux chapitres, déployés entre deux lieux et deux temporalités Un à… En partenariat avec la Kabine et le festival OFF Arles, le travail de l’artiste Carolina Arantes First Generation est présenté en deux chapitres, déployés entre deux lieux et deux temporalités d’exposition. Un premier à Arles au Printemps et durant tout l’été puis un second à l’automne à Fontenay-sous-Bois à laGaleru. Développé sur huit années, First Generation est un travail documentaire consacré à la première génération de femmes françaises d’ascendance africaine. Nées de parents immigrés, ces femmes construisent leur identité à la croisée de plusieurs héritages culturels. Leur parcours témoigne d’une post-migration traversée par la force, l’engagement et l’inventivité, mais aussi par des tensions et des sentiments ambivalents. Ni pleinement perçues comme françaises en France, ni comme africaines dans les pays d’origine de leurs parents, elles ouvrent la voie à de nouvelles formes d’identités. Le projet s’appuie sur une collaboration étroite avec les femmes photographiées, ainsi qu’avec d’autres participantes qui ont accompagné la photographe dans la compréhension de leurs réalités, de leurs cultures et de leurs questionnements. Cette approche participative permet de faire émerger une parole collective, où les expériences individuelles composent un récit commun : celui d’une identité biculturelle en construction.

Banlieue en fête ! est une exposition participative née d’un grand appel à projet citoyen lancé auprès des habitant·es de Fontenay-sous-Bois. Banlieue en fête ! est une exposition participative née d’un grand appel à projet citoyen lancé auprès des habitant·es de Fontenay-sous-Bois.
Elle propose de célébrer la joie collective, la convivialité et la mémoire populaire à travers des photographies issues d’albums de famille, de greniers, de téléphones portables ou de collections personnelles.
Ces images vernaculaires, collectées auprès de la population, composent une fresque vivante des rites festifs et de sociabilités locales : mariages, bals, repas de quartier, kermesses, fêtes religieuses, concerts, anniversaires...
Elles témoignent d’une culture commune de la fête, espace de liberté, de rencontre et d’inventivité, qui façonne l’identité de la ville.

Des gestes de nos mondes Des gestes de nos mondes
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Exposition collection en partenariat avec le 32 bis (Tunis)

Co-commissariat : Hela Djobbi, directrice artistique du 32bis à Tunis, Salma Kossemtini, commissaire indépendante et Cindy Olohou, responsable collection du Frac

L'exposition collective Des gestes de nos mondes_ se déploie du 13 septembre au 14 novembre 2026 à Romainville (93), aux Réserves du Frac Île-de-France, puis en 2027 à Tunis, au sein du 32bis. Cette collaboration, initiée dans le cadre de la Saison Méditerranée, programme de coopération culturelle porté par l'Institut français avec les pays des deux rives de la Méditerranée, met en dialogue des œuvres de la collection du Frac avec les pratiques d'artistes basés en Tunisie ou originaires de la rive sud de la Méditerranée, autour de l'archive comme matière vivante et en constante réactivation.
À travers collecte, témoignage et création, les artistes de l'exposition s'emparent de la mémoire — familiale, historique, collective ou territoriale — pour en recomposer les récits et en imaginer d'autres. Des gestes de nos mondes_ réexamine ainsi la fabrique d'histoires dans un contexte méditerranéen pluriel, entre gestes artistiques et archives du quotidien.

Avec les œuvres de :
Alex Ayed\, Ahmed Ben Nessib, Chams Barkaoui, Safouane Ben Slama\ Djabril Boukhenaïssi\, Nidhal Chamekh, Dhia Dhibi, Férielle Doulain Zouari, Eve Gabriel Chabanon\, Wiame Haddad\, Kapwani Kiwanga\, Wafa Lazhari, Dalila Mahdjoub\\, Aymen Mbarki, Fanny Souade Sow\, Bochra Taboubi, Djamel Tatah\, Bochra Triki.
\Œuvres de la collection du Frac Île-de-France
\\ Prêt du Frac Nouvelle-Aquitaine Méca

"Des gestes de nos mondes" réunit des œuvres de la collection du Frac Île-de-France et des créations d’artistes basés en Tunisie ou originaires de la rive sud de la Méditerranée. Vernissage : dimanche 13.09.26, de 15h à 19h
Co-commissaires : Hela Djobbi, Salma Kossemtini et Cindy Olohou

Présentée d’abord aux Réserves à Romainville puis en 2027 au 32bis à Tunis, l’exposition est née d’une collaboration entre les deux institutions.

Au fil du parcours, photographies, vidéos, sculptures, textiles, archives, objets et gestes du quotidien composent un paysage de récits où s’entremêlent histoires familiales, souvenirs, migrations, langues, savoir-faire et héritages. Les artistes s’intéressent moins à l’archive comme trace figée du passé qu’à ce qu’elle continue de produire dans le présent : ce qu’elle transmet, ce qu’elle transforme, ce qu’elle laisse disparaître.

Les œuvres explorent les multiples façons dont une mémoire se construit. Certaines prennent appui sur des documents ou des témoignages ; d’autres réinventent des fragments d’histoire, déplacent les points de vue ou donnent une place à des récits longtemps restés en marge. Toutes interrogent ce qui fait mémoire : un geste répété, une photographie, une matière, une parole transmise, un paysage ou une absence.

La Méditerranée apparaît ici non comme une frontière ou un territoire unique, mais comme un espace traversé de circulations, de déplacements et d’imaginaires multiples. Les histoires s’y croisent, se répondent, parfois se contredisent. Elles dessinent une géographie faite autant de liens que de distances.

Plutôt que de figer le passé, Des gestes de nos mondes_ invite à regarder l’archive comme une matière vivante, toujours susceptible d’être réinterprétée. Les œuvres ne cherchent pas à imposer un récit unique ; elles ouvrent un espace où différentes voix coexistent, dialoguent et déplacent notre regard.

Avec les œuvres de :

Alex Ayed\, Ahmed Ben Nessib, Chams Barkaoui, Safouane Ben Slama\ Djabril Boukhenaïssi\, Nidhal Chamekh, Dhia Dhibi, Férielle Doulain-Zouari, Eve Gabriel Chabanon\, Wiame Haddad\, Kapwani Kiwanga\, Wafa Lazhari, Dalila Mahdjoub\\, Aymen Mbarki, Fanny Souade Sow\, Bochra Taboubi, Djamel Tatah\, Bochra Triki.

\Œuvres de la collection du Frac Île-de-France
\\ Prêt du Frac Nouvelle-Aquitaine Méca

Chantiers de week-end à l'ancienne abbaye de Saint-Maur début novembre La Société d'histoire et d'archéologie « Le Vieux Saint-Maur » vous invite à un chantier de bénévoles exceptionnel sur le site de l'ancienne abbaye de Saint-Maur-des-Fossés (Val-de-Marne), l'un des rares vestiges médiévaux encore visibles en proche couronne parisienne !

Retrouvez les œuvres de Robert Combas, figure majeure de la Figuration libre, dans la Sainte-Chapelle du château de Vincennes ! Les Monuments Nationaux présentent dans la Sainte Chapelle du château de Vincennes l'exposition "Robert Combas - On dit que je suis grotesque..."

Réalisées dans les années 1980, une quinzaine d’œuvres emblématiques de l’artiste, issues de la collection de Didier Moiselet, investiront la nef de l’édifice. Parmi elles, d’immenses acryliques sur drap, hautes de plus de deux mètres et rarement exposées !

Personnages foisonnants, couleurs vives, compositions denses et narratives : l’univers de Robert Combas se découvre ici dans sa bouillonnante inventivité. Cette sélection d’œuvres permet de mesurer la force créative de l’artiste et l’importance de son rôle dans le renouveau de la peinture française au début des années 1980. Sous la lumière colorée des vitraux de la Sainte-Chapelle, une rencontre saisissante entre l’univers truculent de Robert Combas et l’une des merveilles de l’art gothique français !

Parce que l’art et le patrimoine doivent être accessibles à tout âge, la Ville a conçu, dans le cadre des Rendez-vous du patrimoine, « Les P’tits Patrimoines », une série d’ateliers dédiés aux familles et au jeune…

Define moon est l’une des installations de lumière cinétique les plus représentatives de Whyixd sélectionnée pour illuminer le château de Vincennes. Pour cette nouvelle création spécifique au site, define moon : Château de Vincennes présente neuf formes lumineuses mobiles qui évoquent les phases croissantes et décroissantes de la lune grâce à une rotation mécanique et à un éclairage programmé. L’œuvre fait évoluer dynamiquement ses couleurs et ses rythmes en fonction des données météorologiques et de température locales recueillies en temps réel. Chaque heure, elle se synchronise temporairement avec son installation sœur située au Songshan Cultural and Creative Park à Taipei afin d’afficher les conditions atmosphériques actuelles de la ville, utilisant ainsi les données environnementales pour créer un lien entre deux lieux historiquement distincts, réunis sous une même lune.

Tarifs

Tarif plein 18,00 €

Tarif réduit 14,00 €

Tarif valable pour les catégories suivantes :
\- Demandeurs d'emploi
\- Bénéficiaires du RSA
\- Personnes en situation de handicap sur présentation de la carte Mobilité inclusion, mention "Invalidité"
Sur présentation d'un justificatif

Gratuit

Gratuit pour les moins de 6 ans
Gratuit pour les moins de 6 ans (5 ans et 364 jours).
Les enfants de moins de 6 ans doivent être munis d'un billet.
Billet gratuit - personne accompagnant une personne en situation de handicap
Billet gratuit valable pour 1 accompagnant de personne en situation de handicap sur présentation de la carte Mobilité inclusion, mention « Invalidité »

Tarif enfant, jeune et étudiant 12,00 €

Tarif valable pour les catégories suivantes :
\- Étudiants
\- Enfants et jeunes de 6 à 24 ans (inclus)
Sur présentation d'un justificatif

Tarif famille 2 adultes et 2 enfants 12€ par personne

Tarif valable pour 2 adultes + 2 enfants âgés de 6 à 24 ans (inclus)

Tarif famille 2 adultes et 3 enfants 9,60€ par personne

Tarif valable pour 2 adultes + 3 enfants âgés de 6 à 24 ans (inclus)

Tarif groupe à partir de 10 personnes 14,00 € par personne

Participez à une expérience monumentale. Réservez dès maintenant votre place pour un parcours immersif au cœur du Château de Vincennes !

Vernissage en présence de l'artiste mercredi 4 novembre dès 17h À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, La Villette et le réseau Micro-Folie se mobilisent pour faire vivre la photographie sur l’ensemble du territoire français, hexagonal et ultra-marin, ainsi qu’à l’international.
À travers une programmation partagée d’actions et d’initiatives, les Micro-Folie invitent à la rencontre entre les œuvres, les artistes et les publics, à la découverte de l’histoire de la photographie, de ses usages contemporains, dans une diversité des regards et des pratiques.

Il y a dix ans, Agy fonde l’association “La rue tourne”, elle a pour but de créer du lien social avec les personnes en situation de grande précarité par le biais de maraudes sociales, ainsi que de mettre en lumière les personnes qui vivent à la rue et qui sont trop souvent invisibilisées par la société.
Vernissage en présence de l'artiste mercredi 4 novembre dès 17h
Ses photos nous permettent de questionner les clichés sur la vie à la rue.

En complément de l’exposition, participez à la conférence Petite histoire de la photographie animée par Florence Ormezzano en partenariat avec le dispositif Micro-Folie le jeudi 5 novembre 2026 à 15h.

Le Paysan Urbain Paris organise des ateliers créatifs ou de bien-être les samedis ! Pour petit.es et grand.es, voici les activités de Novembre :

Tous les samedis :

- 14h30 à 15h30 : Visite guidée de la ferme urbaine / Dès 8 ans / Gratuit (https://www.helloasso.com/associations/le-paysan-urbain-paris "Ouverture dans un nouvel onglet")

Lundi 9 novembre :

- 18h45 à 22h : Atelier Cuisine / Dès 14 ans / 65 euros (https://www.helloasso.com/associations/le-paysan-urbain-paris/evenements/nourrir-la-revolution-supper-club-au-paysan-urbain-09-11 "Ouverture dans un nouvel onglet")

Dimanche 15 novembre :

- 13h30 à 16h30 : Atelier Cuisine : Madame Pâquerette et Monsieur Plantain / Dès 14 ans / Tarif Standard : 35 euros / Tarif Solidaire : 25 euros (https://www.helloasso.com/associations/le-paysan-urbain-paris/evenements/madame-paquerette-et-monsieur-plantain-guest-l-ortie-15-11 "Ouverture dans un nouvel onglet")

Lundi 16 novembre :

- 18h45 à 22h : Atelier Cuisine / Dès 14 ans / 65 euros (https://www.helloasso.com/associations/le-paysan-urbain-paris/evenements/nourrir-la-revolution-supper-club-au-paysan-urbain-16-11 "Ouverture dans un nouvel onglet")

Dimanche 22 novembre :

- 13h30 à 16h30 : 2 trésors de la ruche de la cuisine au soin / Dès 14 ans / Tarif Standard : 35 euros / Tarif Solidaire : 25 euros (https://www.helloasso.com/associations/le-paysan-urbain-paris/evenements/2-tresors-de-la-ruche-de-la-cuisine-au-soin-22-11 "Ouverture dans un nouvel onglet")

Lundi 23 novembre :

- 18h45 à 22h : Atelier Cuisine / Dès 14 ans / 65 euros (https://www.helloasso.com/associations/le-paysan-urbain-paris/evenements/nourrir-la-revolution-supper-club-au-paysan-urbain-23-11 "Ouverture dans un nouvel onglet")

Samedi 28 novembre :

- 10h30 à 12h30 : Yoga / Dès 16 ans / 20 euros (https://www.helloasso.com/associations/le-paysan-urbain-paris/evenements/cours-de-yoga-28-11 "Ouverture dans un nouvel onglet")
- 15h à 18h : Atelier Savons / Dès 18 ans / Tarif Standard : 49 euros / Tarif Solidaire : 42 euros (https://www.helloasso.com/associations/le-paysan-urbain-paris/evenements/2-tresors-de-la-ruche-de-la-cuisine-au-soin-22-11-2 "Ouverture dans un nouvel onglet")

Lundi 30 novembre :

- 18h45 à 22h : Atelier Cuisine / Dès 14 ans / 65 euros (https://www.helloasso.com/associations/le-paysan-urbain-paris/evenements/nourrir-la-revolution-supper-club-au-paysan-urbain-30-11 "Ouverture dans un nouvel onglet")

Pour cette première exposition personnelle en France, le Carré de Baudouin et Art Azoï proposent de donner la possibilité à l’artiste Maya Hayuk de créer la majorité de ses oeuvres in situ.

Sortir de L'Ombre 3 est de retour ! Pour cette troisième édition le Collectif Handy investit à nouveau les lieux pour une journée d'art inclusif et d'émergence artistique. Au programme Galerie d'art et marché de créateur·ices, Concerts, Performances artistiques et DJ sets tout au long de la journée

(Programmation détaillée à venir)

Le Collectif Handy s’attache à valoriser un art inclusif et à mettre en lumière la nouvelle scène émergente.

« Intégration dans l’Art, la Culture et le Handicap ». Le handicap ne devrait jamais être synonyme d’isolement. C’est du constat que le manque d’autonomie pour se vêtir altère profondément l’image de soi qu’est né un projet unique porté par Mode & Handicap… C’est Possible !

En partenariat avec des établissements médico-sociaux parisiens, cette initiative associe la création de mode inclusive (des vêtements ergonomiques et tendance portés par tous) à des ateliers artistiques et numériques innovants. Un véritable levier de mixité sociale pour redonner confiance aux jeunes et soutenir leur projet de vie.

Au programme de nos ateliers adaptés :

· Art-Thérapie & Peinture : Un espace d'expression (dessin, modelage, peinture) pour stimuler l'imaginaire, la motricité fine et l'estime de soi à son propre rythme.

· Teinture Végétale à l'Indigo : Une immersion écoresponsable pour s’initier à l'art ancestral du Shibori et à l'upcycling en personnalisant ses propres vêtements.

· IA Générative Inclusive : Une passerelle vers le numérique pour briser la fracture technologique. Les participants créent des œuvres hybrides uniques mêlant images, textes et sons.

· Atelier String art et arts plastiques: Cet atelier inclusif permet de découvrir le String Art en créant des œuvres uniques avec du bois, des clous et des fils colorés. En manipulant ces outils, les participants développent leur motricité fine et leur concentration dans une ambiance bienveillante et valorisante.

Le plus ? Toutes les œuvres seront valorisées lors d'expositions publiques et inclusives pour célébrer le talent de chacun au cœur de la cité !

Informations Pratiques

· Dates : Du 2 janvier 2026 au 2 janvier 2027

· Horaires : Mercredi, Samedi et Dimanche, de 13h à 19h

· Lieu : 26 rue de l’Ourcq, Paris 19e

· Public : Ouvert à tous, prioritairement aux jeunes de 18 à 35 ans.

Envie de participer, d'inscrire un groupe ou de soutenir le projet ? Contactez-nous en M&H ou venez nous rencontrer directement à l'atelier !

ParisInclusif ModeInclusive ArtTherapie Paris19 Handicap CulturePourTous InnovationNumérique VilleDeParis

Artistes palestinien·nes Exposition

Moment Palestine
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« Sur Cette Terre
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IL y a ce qui Mérite vie »
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hall de la Bibliothèque Universitaire de Paris 8
Amal Abdelnour, Nabil Abughanima, Salim Abu Jabal, Khaled Al-Bashir, Maha Al Daya, Mahmud Alhaj, Shadi Alzaqzouq, Maisara Baroud, Jumanah Bawazir, Sabreen Daoud, Neveen Estaitia-Croizé, Doris Hakim, Raed Issa, May Murad, Reem Natsheh, Duaa Qishta, Nasser Soumi, Hani Zurob
Commissaire de l'exposition : Doris Hakim
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\> Vernissage. 3 NOV. 16h30, avec lecture de poèmes par Doha al-Kahlout

À travers ses pièces Irene Abello invite à porter une attention aiguë aux variations insaisissables du réel qui se manifestent dans notre quotidien. Commissaire : Maëlle Dault

Irene Abello est née à Bogotá en Colombie en 1995. Elle est diplômée de l’École des Beaux-Arts de Paris en 2021. Elle vit à Paris et travaille à Bobigny (Le Wonder). Elle travaille à partir de phénomènes naturels éphémères, parfois à peine perceptibles, qu’elle traite comme des matériaux à sculpter. Par des gestes minimaux, elle cristallise les transformations physiques de la matière et transpose nos expériences perceptives dans des installations, des photographies et des vidéos. Ses pièces invitent ainsi à porter une attention aiguë aux variations insaisissables du réel qui se manifestent dans notre quotidien.

À l’heure où les dérèglements climatiques bouleversent des millions de vies et contraignent des populations entières à l’exil, les forces de la nature se manifestent avec une intensité inédite. C’est de cette matière mouvante et imprévisible que le travail d’Irene Abello se nourrit. En saisissant les métamorphoses de l’eau, de l’air, de la lumière ou du feu, l’artiste donne forme à ce qui échappe habituellement au regard. Ses œuvres révèlent ainsi la fragilité des équilibres naturels et nous invitent à envisager, dans le détail d’une transformation presque imperceptible, les grands bouleversements de notre monde. Là où les catastrophes climatiques constituent les symptômes visibles d’une nature saturée par les excès de notre système, le travail d’Irene Abello en explore les signes plus subtils, faisant de l’attention une expérience à la fois poétique et politique.

Rendez vous

Conversations de Plateau
Rencontre commissaire-artiste Project Room

Mercredi 7 octobre, 19h30

Gratuit sans réservation

Galerie L'Esprit d'Escalier 10, avenue de Corbera , Paris 12e Du mardi 3 au jeudi 12 novembre 2026 Du mardi au samedi de 14h à 19h

Bibliothèque Jeunesse Diderot 42 avenue Daumesnil, Paris 12e Atelier sur réservation obligatoire auprès des bibliothécaires à partir du 17 octobre.