Sorties gratuites à Cergy et alentour
Les sorties à Cergy
984 sorties près de Cergy
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 8h
sm(art) by Simorgh
Paris 16e (75)Distance : 25 km
+ 39 autres dates
Du lundi 1er juin 2026 au vendredi 31 décembre 2027 Du lundi au vendredi de 9h à 19h Les « gentils monstres » de Simorgh investissent cette série dédiée à la smart…
Du lundi 1er juin 2026 au vendredi 31 décembre 2027 Du lundi au vendredi de 9h à 19h Les « gentils monstres » de Simorgh investissent cette série dédiée à la smart, présentée par IdoCar.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre8h – 18h
- Jeu. 12 novembre8h – 18h
- Ven. 13 novembre8h – 18h
- Lun. 16 novembre8h – 18h
- Mar. 17 novembre8h – 18h
- Mer. 18 novembre8h – 18h
- Jeu. 19 novembre8h – 18h
- Ven. 20 novembre8h – 18h
- Lun. 23 novembre8h – 18h
- Mar. 24 novembre8h – 18h
- Mer. 25 novembre8h – 18h
- Jeu. 26 novembre8h – 18h
- Ven. 27 novembre8h – 18h
- Lun. 30 novembre8h – 18h
- Mar. 1er décembre8h – 18h
- Mer. 2 décembre8h – 18h
- Jeu. 3 décembre8h – 18h
- Ven. 4 décembre8h – 18h
- Lun. 7 décembre8h – 18h
- Mar. 8 décembre8h – 18h
- Mer. 9 décembre8h – 18h
- Jeu. 10 décembre8h – 18h
- Ven. 11 décembre8h – 18h
- Lun. 14 décembre8h – 18h
- Mar. 15 décembre8h – 18h
- Mer. 16 décembre8h – 18h
- Jeu. 17 décembre8h – 18h
- Ven. 18 décembre8h – 18h
- Lun. 21 décembre8h – 18h
- Mar. 22 décembre8h – 18h
- Mer. 23 décembre8h – 18h
- Jeu. 24 décembre8h – 18h
- Ven. 25 décembre8h – 18h
- Lun. 28 décembre8h – 18h
- Mar. 29 décembre8h – 18h
- Mer. 30 décembre8h – 18h
- Jeu. 31 décembre8h – 18h
- Ven. 1er janvier 20278h – 18h
- Lun. 4 janvier 20278h – 18h
- Mar. 5 janvier 20278h – 18h
- Lieu
- IdoCar27 rue de Montvideo, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Association AIA
Voir le site de l'organisateurPhoto : © IdoCar, smart, Simorgh
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 10/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 8h30
Exposition : la rencontre entre peinture et littérature
Paris 16e (75)Distance : 26 km
+ 39 autres dates
Du lundi 2 novembre 2026 au dimanche 9 janvier 2028 Tous les jours de 9h30 à 19h30 À l’occasion de la parution de ses deux nouveaux livres, Vanecha Roudbaraki vous…
Du lundi 2 novembre 2026 au dimanche 9 janvier 2028 Tous les jours de 9h30 à 19h30 À l’occasion de la parution de ses deux nouveaux livres, Vanecha Roudbaraki vous invite à une rencontre exceptionnelle entre peinture et littérature.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre8h30 – 18h30
- Jeu. 12 novembre8h30 – 18h30
- Ven. 13 novembre8h30 – 18h30
- Sam. 14 novembre8h30 – 18h30
- Dim. 15 novembre8h30 – 18h30
- Lun. 16 novembre8h30 – 18h30
- Mar. 17 novembre8h30 – 18h30
- Mer. 18 novembre8h30 – 18h30
- Jeu. 19 novembre8h30 – 18h30
- Ven. 20 novembre8h30 – 18h30
- Sam. 21 novembre8h30 – 18h30
- Dim. 22 novembre8h30 – 18h30
- Lun. 23 novembre8h30 – 18h30
- Mar. 24 novembre8h30 – 18h30
- Mer. 25 novembre8h30 – 18h30
- Jeu. 26 novembre8h30 – 18h30
- Ven. 27 novembre8h30 – 18h30
- Sam. 28 novembre8h30 – 18h30
- Dim. 29 novembre8h30 – 18h30
- Lun. 30 novembre8h30 – 18h30
- Mar. 1er décembre8h30 – 18h30
- Mer. 2 décembre8h30 – 18h30
- Jeu. 3 décembre8h30 – 18h30
- Ven. 4 décembre8h30 – 18h30
- Sam. 5 décembre8h30 – 18h30
- Dim. 6 décembre8h30 – 18h30
- Lun. 7 décembre8h30 – 18h30
- Mar. 8 décembre8h30 – 18h30
- Mer. 9 décembre8h30 – 18h30
- Jeu. 10 décembre8h30 – 18h30
- Ven. 11 décembre8h30 – 18h30
- Sam. 12 décembre8h30 – 18h30
- Dim. 13 décembre8h30 – 18h30
- Lun. 14 décembre8h30 – 18h30
- Mar. 15 décembre8h30 – 18h30
- Mer. 16 décembre8h30 – 18h30
- Jeu. 17 décembre8h30 – 18h30
- Ven. 18 décembre8h30 – 18h30
- Sam. 19 décembre8h30 – 18h30
- Dim. 20 décembre8h30 – 18h30
- Lieu
- 95 Passy95 rue de Passy, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- 95 Studio Passy
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 10/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 8h30
Exposition Le poème passe à travers
Issy-les-Moulineaux (92)Distance : 29 km
+ 15 autres dates
Calligraphies poétiques de Dominique Sampiero Exposition : Le poème passe à travers Calligraphies poétiques de Dominique Sampiero_ Dominique Sampiero a pris l’habitude…
Calligraphies poétiques de Dominique Sampiero Exposition : Le poème passe à travers
Calligraphies poétiques de Dominique Sampiero_
Dominique Sampiero a pris l’habitude de recycler les impressions de ses textes en écrivant à la pipette au travers des feuilles et en coloriant les fonds. Ces formats A4 sont soit encadrés de façon à les voir recto verso, soit marouflés deux par deux, soit placés dans un livre d’artiste regroupant une vingtaine de ces formats. C’est ce travail de calligraphie qu’il nous donne à voir avec sa série Le poème passe à travers qui s’enrichit pour l’occasion des textes écrits à partir des ateliers de recueil de paroles conduits pendant la résidence. Et si le poème ne passait pas qu’au travers du papier mais aussi des épreuves de nos existences ? L’exposition donnera à voir également d’autres aspects des connivences de Dominique Sampiero avec les arts plastiques (livres d’artiste…).
Exposition : du jeudi 5 novembre au samedi 28 novembre
Vernissage performé : Jeudi 5 novembre de 18h30 à 20h30
Gratuit, sur inscription_Dates et horaires16 dates
- Mer. 11 novembre8h30 – 19h
- Jeu. 12 novembre8h30 – 19h
- Ven. 13 novembre8h30 – 19h
- Sam. 14 novembre9h – 19h
- Lun. 16 novembre8h30 – 19h
- Mar. 17 novembre8h30 – 19h
- Mer. 18 novembre8h30 – 19h
- Jeu. 19 novembre8h30 – 19h
- Ven. 20 novembre8h30 – 19h
- Sam. 21 novembre9h – 19h
- Lun. 23 novembre8h30 – 19h
- Mar. 24 novembre8h30 – 19h
- Mer. 25 novembre8h30 – 19h
- Jeu. 26 novembre8h30 – 19h
- Ven. 27 novembre8h30 – 19h
- Sam. 28 novembre9h – 19h
- Lieu
- Espace Andrée Chedid60 rue du Général Leclerc, Issy-les-Moulineaux, 92130 Issy-les-Moulineaux
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- L'Espace Andrée Chedid
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Dominique Sampiero
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitExpositionMer. 11 nov. · 9h
Exposition " Face à l'objectif. Une histoire du portrait en photographie"
Pontoise (95)Distance : 2,7 km
+ 39 autres dates
Les Archives départementales du Val d'Oise proposent une exposition inédite sur le portrait en photographie à l'occasion du Bicentenaire de la Photographie. Face à…
Les Archives départementales du Val d'Oise proposent une exposition inédite sur le portrait en photographie à l'occasion du Bicentenaire de la Photographie. Face à l'objectif.
----------------------Une histoire du portrait en photographie.
Pour célébrer le Bicentenaire de la Photographie, les Archives départementales du Val d'Oise proposent une exposition inédite sur le portrait en photographie, exceptionnellement prolongée jusqu'au vendredi 16 avril 2027.
Dans un monde en perpétuel mouvement, où l’image est omniprésente, de l’affichage publicitaire au cadre photo posé sur l’étagère, en passant par les médias et les réseaux sociaux, les visages et les corps se montrent dans tous leurs états, du plus naturel au plus retravaillé. Cette évidence ferait presque oublier que la découverte de la photographie, véritable prouesse technique permettant de figer le temps, fut un réel bouleversement technologique, sociétal et artistique.
Grâce à son procédé, dévoilé en 1839, Louis Daguerre, un Valdoisien originaire de Cormeilles-en-Parisis, produit des portraits d’une précision et d’une finesse jusqu’alors inconnues. Les multiples innovations qui lui succèdent permettent la réalisation de portraits variés, témoins d’époques diverses et de pratiques évolutives.
L’exposition interroge notre rapport à soi, aux autres, au temps qui passe, et nous questionne sur l’avenir de cette pratique vieille de 200 ans. À travers un corpus inédit de clichés, d’objets, de documents écrits, enrichi d’œuvres de l’artiste Ada Soczewinska, spécialisée dans les techniques anciennes de photographie, “Face à l’objectif” invite les visiteurs à revivre cette extraordinaire aventure.Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre9h – 16h30
- Jeu. 12 novembre9h – 16h30
- Ven. 13 novembre9h – 16h30
- Mer. 18 novembre9h – 16h30
- Jeu. 19 novembre9h – 16h30
- Ven. 20 novembre9h – 16h30
- Mer. 25 novembre9h – 16h30
- Jeu. 26 novembre9h – 16h30
- Ven. 27 novembre9h – 16h30
- Mer. 2 décembre9h – 16h30
- Jeu. 3 décembre9h – 16h30
- Ven. 4 décembre9h – 16h30
- Mer. 9 décembre9h – 16h30
- Jeu. 10 décembre9h – 16h30
- Ven. 11 décembre9h – 16h30
- Mer. 16 décembre9h – 16h30
- Jeu. 17 décembre9h – 16h30
- Ven. 18 décembre9h – 16h30
- Mer. 23 décembre9h – 16h30
- Jeu. 24 décembre9h – 16h30
- Ven. 25 décembre9h – 16h30
- Mer. 30 décembre9h – 16h30
- Jeu. 31 décembre9h – 16h30
- Ven. 1er janvier 20279h – 16h30
- Mer. 6 janvier 20279h – 16h30
- Jeu. 7 janvier 20279h – 16h30
- Ven. 8 janvier 20279h – 16h30
- Mer. 13 janvier 20279h – 16h30
- Jeu. 14 janvier 20279h – 16h30
- Ven. 15 janvier 20279h – 16h30
- Mer. 20 janvier 20279h – 16h30
- Jeu. 21 janvier 20279h – 16h30
- Ven. 22 janvier 20279h – 16h30
- Mer. 27 janvier 20279h – 16h30
- Jeu. 28 janvier 20279h – 16h30
- Ven. 29 janvier 20279h – 16h30
- Mer. 3 février 20279h – 16h30
- Jeu. 4 février 20279h – 16h30
- Ven. 5 février 20279h – 16h30
- Mer. 10 février 20279h – 16h30
- Lieu
- Direction des Archives départementales du Val d'Oise3, avenue de la Palette - Pontoise 95011 Cergy-Pontoise Cedex, 95000 Pontoise
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Direction des Archives départementales du Val-d'Oise
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 9h
Aux frontières de l'Imaginaire, exposition collective au Pavillon Vendôme
Clichy (92)Distance : 24 km
+ 39 autres dates
L’exposition collective Aux frontières de l’Imaginaire réunit sept artistes contemporains autour d’un même thème : la faune et la flore. Sous le commissariat de Marie…
L’exposition collective Aux frontières de l’Imaginaire réunit sept artistes contemporains autour d’un même thème : la faune et la flore. Sous le commissariat de Marie Deparis-Yafil, installations,… 14 Octobre 2026 - 9 Janvier 202
tom Lellouche I Marguerite LI-Garrigue I Chris Morin-Eitner I Neoconsortium I Shivay la Multiple I Manon Touhami I Alexis Tricoire
Commissariat I Marie Deparis-Yafil
L’exposition collective Aux Frontières de l’Imaginaire, réunissant sept artistes contemporains, investit le Pavillon Vendôme de Clichy du 14 octobre 2026 au 9 janvier 2027.
Sous le commissariat de Marie Deparis-Yafil, un parcours d’installations, photographies, dessins, fresque, sculptures et peintures s’est dessiné sous le thème de la faune et la flore. L'exposition invite à un parcours, à un voyage, à la rencontre d'univers dans lesquels la nature se fait onirique, fantastique.
Shuvay ; Crédits : ©Shivay La Multiple
Pensée pour tous les publics, l’exposition Aux frontières de l’Imaginaire_ propose une expérience accessible et sensible, où chacun peut découvrir les œuvres à son rythme et laisser libre cours à sa propre interprétation. Petits et grands sont invités à observer, questionner et imaginer, à travers un parcours qui réinvente notre regard sur la nature.
À propos des artistes
7 artistes pour 7 univers explorant chacun à leur manière une nature réinventée,
- Marguerite Li-Garrigue développe des univers oniriques peuplés de créatures en mutation, où la métamorphose des insectes occupe une place centrale.
- Alexis Tricoire, designer végétal, propose un changement de perspective sur la nature qui interroge notre capacité à nous adapter au changement climatique.
- Tom Lellouche crée des sculptures interactives mêlant organique et nouvelles technologies, invitant le visiteur à réfléchir à son rapport au vivant.- NeoConsortium, multinationale fictive imaginée par des artistes, designers et ingénieurs, présente son Laboratoire d’Agroesthétique, prolongeant sa réflexion entre fiction, art et industrie.
- Manon Touhami explore, à travers une peinture symbolique et onirique, les liens entre l’humain, la nature et les transformations intérieures.
- Chris Morin Eitner compose des photographies et tissus imprimés où végétation, animaux et architecture dialoguent, offrant une vision poétique d’une nature qui reprend ses droits.
- Shivay la Multiple mêle mémoire, métamorphose et lumière dans une œuvre contemporaine où broderies de sequins et fleurs en verre évoquent les paysages, les corps et les transformations, inspirés des grands fleuves du monde.
Autour de l'exposition
Toutes les activités de la programmation se déroulent au Pavillon Vendôme, 2 rue du guichet 92110 Clichy. Elles sont gratuites, sur inscription à l’accueil du Pavillon Vendôme, par téléphone au 01 47 15 31 61 ou par mail [pavillon.vendome@ville-clichy.fr](mailto:pavillon.vendome@ville-clichy.fr). Les enfants de -15 ans doivent être accompagnés par un adulte.
- Samedi 17 octobre à 10h et 14h
Visite guidée de l’exposition par le chargé de médiation culturelle
Durée : 2 heures
Âge : à partir de 6 ans
- Mercredi 28 octobre à 14h30
Atelier « Mon Jardin Imaginaire » avec Manon Touhami
Imagine ton propre paysage végétal imaginaire comme reflet de ton monde intérieur (dessin, collage, peinture).
Durée : 2 heuresÂge : à partir de 6 ans
- Mercredi 4 novembre à 14h30
Créer une plante imaginaire avec Manon Touhami
Dans cet atelier, invente une plante fantastique sur papier (feutres, crayons, encres).
Durée : 2 heuresÂge : à partir de 6 ans
- Samedi 7 novembre à 14h30
Visite guidée de l’exposition Aux Frontières de l’Imaginaire
Durée : 1 heure
Âge : à partir de 8 ans
- Samedi 21 novembre à 10h
Visite guidée de l’exposition par la commissaire d'exposition Marie Deparis-Yafil
Durée : 2 heures
Âge : à partir de 8 ans16h00 - 17h30
Performance : visite guidée d’une multinationale…Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre9h – 18h
- Jeu. 12 novembre9h – 18h
- Ven. 13 novembre9h – 18h
- Sam. 14 novembre9h – 18h
- Lun. 16 novembre9h – 18h
- Mar. 17 novembre9h – 18h
- Mer. 18 novembre9h – 18h
- Jeu. 19 novembre9h – 18h
- Ven. 20 novembre9h – 18h
- Sam. 21 novembre9h – 18h
- Lun. 23 novembre9h – 18h
- Mar. 24 novembre9h – 18h
- Mer. 25 novembre9h – 18h
- Jeu. 26 novembre9h – 18h
- Ven. 27 novembre9h – 18h
- Sam. 28 novembre9h – 18h
- Lun. 30 novembre9h – 18h
- Mar. 1er décembre9h – 18h
- Mer. 2 décembre9h – 18h
- Jeu. 3 décembre9h – 18h
- Ven. 4 décembre9h – 18h
- Sam. 5 décembre9h – 18h
- Lun. 7 décembre9h – 18h
- Mar. 8 décembre9h – 18h
- Mer. 9 décembre9h – 18h
- Jeu. 10 décembre9h – 18h
- Ven. 11 décembre9h – 18h
- Sam. 12 décembre9h – 18h
- Lun. 14 décembre9h – 18h
- Mar. 15 décembre9h – 18h
- Mer. 16 décembre9h – 18h
- Jeu. 17 décembre9h – 18h
- Ven. 18 décembre9h – 18h
- Sam. 19 décembre9h – 18h
- Lun. 21 décembre9h – 18h
- Mar. 22 décembre9h – 18h
- Mer. 23 décembre9h – 18h
- Jeu. 24 décembre9h – 18h
- Ven. 25 décembre9h – 18h
- Sam. 26 décembre9h – 18h
- Lieu
- Pavillon Vendôme2 rue du guichet, 92110, Clichy, 92110 Clichy
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © ChrisMorinEitner2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ExpositionMer. 11 nov. · 9h
Exposition Moment Palestine. « Sur Cette Terre, IL y a ce qui Mérite vie »
Saint-Denis (93)Distance : 25 km
+ 1 autre date
Artistes palestinien·nes Exposition Moment Palestine -------------------- « Sur Cette Terre --------------------- IL y a ce qui Mérite vie »…
Artistes palestinien·nes Exposition
Moment Palestine
--------------------« Sur Cette Terre
---------------------IL y a ce qui Mérite vie »
------------------------------hall de la Bibliothèque Universitaire de Paris 8
Amal Abdelnour, Nabil Abughanima, Salim Abu Jabal, Khaled Al-Bashir, Maha Al Daya, Mahmud Alhaj, Shadi Alzaqzouq, Maisara Baroud, Jumanah Bawazir, Sabreen Daoud, Neveen Estaitia-Croizé, Doris Hakim, Raed Issa, May Murad, Reem Natsheh, Duaa Qishta, Nasser Soumi, Hani Zurob
Commissaire de l'exposition : Doris Hakim
\-----
\> Vernissage. 3 NOV. 16h30, avec lecture de poèmes par Doha al-KahloutDates et horaires2 dates
- Mer. 11 novembre9h – 20h
- Jeu. 12 novembre9h – 20h
- Lieu
- Université Paris 82 Rue de la Liberté, 93200 Saint-Denis, 93200 Saint-Denis
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- La Palestine à l'Affiche
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 9h
Exposition d'art contemporain au K.A.B
Paris 17e (75)Distance : 26 km
+ 4 autres dates
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent…
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les… Exposition du 21 octobre au 15 novembre 2026
Une datura sous l'oreiller
Installation in situ de Louise-Margot DécombasCommissariat et texte : la collective glitch (Zélia Bajaj & Chloé Bonannini)
Direction artistique : Nathalie Borowski - Hubert RiveyVernissage ouvert à tous.tes le mercredi 21 octobre de 17h à 19h
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les passant·es, à moins qu’elles ne les épient, attendant le soir pour se mettre en mouvement.
Leur présence transforme le Kiosque en un lieu d’hybridation, à la lisière de la chambre, du jardin et du laboratoire. En son centre, les formes organiques et usuelles fusionnent, se distordent et changent de couleurs pour faire naître de nouvelles entités. Au crépuscule, les créatures s’éveillent : les plantes respirent ou diffusent une lueur, les surfaces douces se hérissent de picots et les objets changent d’échelle comme pour affirmer leur subjectivité. Face à cette nature fantasmée, difficile de savoir si notre esprit nous joue des tours ou si nous rêvons les yeux ouverts. Peut-on se fier à ce mobilier hybride pour y trouver refuge, ou faut-il rester sur nos gardes ?
Les trois sculptures de Louise-Margot Décombas brouillent nos repères tout en nouant une relation matérielle et affective avec les objets qui nous entourent. D’une œuvre à l’autre, le mobilier devient abri, corps ou organisme, faisant affleurer derrière les usages coutumiers des formes de vie inattendues. Les œuvres nous invitent à considérer les objets du quotidien comme des présences actives et familières, agissant sur l’espace et les autres corps. Ces entités semblent alors moins habiter la serre qu’y développer leur propre monde, à la fois intime et autonome.
Rappelant un songe ou un souvenir d’enfance, Une datura sous l’oreiller_ prolonge cette atmosphère onirique et étrange : une fleur issue du jardin s’est glissée dans l’espace intime de la chambre. L’oreiller, associé au sommeil, aux souvenirs et aux rêveries, suggère ce moment où les frontières entre ce qui est vécu, imaginé et remémoré deviennent poreuses. Fleur nocturne et toxique, la datura est associée à l’hallucination et au trouble. Surnommée « herbe aux sorcières », elle évoque aussi des savoirs empiriques liés aux plantes, transmis en marge des savoirs institutionnels. Comme les œuvres de l’exposition, elle fait surgir, derrière l’ordinaire, une vie insoupçonnée, chargée d’affects et de souvenirs.
A propos :
Louise-Magot Décombas est diplômée des Beaux-Arts de Paris et de l’Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Lyon. Elle vit à Paris et travaille à La Cyberrance à Romainville. Dans sa pratique artistique, elle met en scène des récits qui traduisent un attachement aux mobiliers du quotidien et incorporent des lieux de vie issus à la fois de la sphère intime et de l’espace public. Dans ses installations mêlant régulièrement sculptures et photographies, elle s’attache à faire ressortir les affects et les souvenirs qui les traversent. Ses recherches portent sur le détournement des habitats standardisés par l’appropriation individuelle à l’image des quartiers résidentiels, des villes ouvrières et des cités balnéaires, ainsi que sur les formes désuètes bien qu’ordinaires du mobilier extérieur.
Avec le soutien de la Ville de Paris et le soutien de la Fondation des Artistes.
Dates et horaires5 dates
- Mer. 11 novembre9h – 19h30
- Jeu. 12 novembre9h – 19h30
- Ven. 13 novembre9h – 19h30
- Sam. 14 novembre9h – 19h30
- Dim. 15 novembre9h – 19h30
- Lieu
- Le K.A.BPlace Charles Fillion, 75017, Paris, 75017 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © @Louise-Margot Decombas
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 9h
Exposition militaire : 50 ans du Matériel
Versailles (78)Distance : 27 km
+ 2 autres dates
Créée en 1976, l’Arme du Matériel incarne depuis 50 ans un pilier essentiel de la capacité opérationnelle de l’Armée de Terre. Dans l’ombre des opérations, ses femmes…
Créée en 1976, l’Arme du Matériel incarne depuis 50 ans un pilier essentiel de la capacité opérationnelle de l’Armée de Terre. Dans l’ombre des opérations, ses femmes et ses hommes entretiennent, réparent régénèrent les équipements, garantissant leur disponibilité et la capacité des forces à s’engager. Aujourd’hui, cet héritage se prolonge à travers des structures comme le SMITer, acteur majeur du maintien en condition opérationnelle terrestre, qui oeuvre chaque jour pour maintenir les matériels en service et les adapter aux exigences des conflits contemporains.
À l’occasion de cet anniversaire, cette exposition invite à parcourir son histoire, pour mieux comprendre le rôle stratégique du Matériel, hier comme aujourd’hui. L'exposition présente également les récentes innovations et techniques pour réparer les véhicules endommagés, les opérations auxquelles l’Arme a participé, ainsi que ses différents métiers ! Drones, impressions 3D, pièces de véhicules, modèles d’armes d’hier et d’aujourd’hui seront à découvrir.
Du mardi 10 au jeudi 12 novembre, profitez également des animations diverses proposées par les équipes : jeux de rôles stratégiques, démonstration de rations de combats, initiation au tir laser, casques de réalité virtuelle immersifs…
Rendez-vous tous les jours du 9 au 13 novembre de 9h à 18h à l’hôtel de ville (4, avenue de Paris). Événement gratuit et ouvert à tous.Dates et horaires3 dates
- Mer. 11 novembre9h – 18h
- Jeu. 12 novembre9h – 18h
- Ven. 13 novembre9h – 18h
- Lieu
- Hôtel de Ville4, avenue de Paris - 78000 Versailles, 78000 Versailles
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Ville de Versailles
Voir le site de l'organisateurPhoto : besopha — CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitExpositionMer. 11 nov. · 9h30
L'album de la France par Studio Harcourt
Paris 16e (75)Distance : 25 km
+ 39 autres dates
Depuis sa création en 1934, le Studio Harcourt incarne l’élégance, la lumière et la mémoire photographique de la France. À l’occasion du bicentenaire de la…
Depuis sa création en 1934, le Studio Harcourt incarne l’élégance, la lumière et la mémoire photographique de la France. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le Studio souhaite proposer à… Depuis sa création en 1934, le Studio Harcourt incarne l’élégance, la lumière et la mémoire photographique de la France. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le Studio souhaite proposer une exposition exceptionnelle retraçant l’évolution de la société française de 1934 à nos jours, à travers ses portraits emblématiques et son iconographie unique. Cette exposition intitulée « L’album de famille de la société française » ambitionne de faire dialoguer près d’un siècle d’images, révélant la diversité, la continuité et la transformation du regard porté sur la France et ses visages.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre9h30 – 17h30
- Jeu. 12 novembre9h30 – 17h30
- Ven. 13 novembre9h30 – 17h30
- Sam. 14 novembre9h30 – 17h30
- Dim. 15 novembre9h30 – 17h30
- Lun. 16 novembre9h30 – 17h30
- Mar. 17 novembre9h30 – 17h30
- Mer. 18 novembre9h30 – 17h30
- Jeu. 19 novembre9h30 – 17h30
- Ven. 20 novembre9h30 – 17h30
- Sam. 21 novembre9h30 – 17h30
- Dim. 22 novembre9h30 – 17h30
- Lun. 23 novembre9h30 – 17h30
- Mar. 24 novembre9h30 – 17h30
- Mer. 25 novembre9h30 – 17h30
- Jeu. 26 novembre9h30 – 17h30
- Ven. 27 novembre9h30 – 17h30
- Sam. 28 novembre9h30 – 17h30
- Dim. 29 novembre9h30 – 17h30
- Lun. 30 novembre9h30 – 17h30
- Mar. 1er décembre9h30 – 17h30
- Mer. 2 décembre9h30 – 17h30
- Jeu. 3 décembre9h30 – 17h30
- Ven. 4 décembre9h30 – 17h30
- Sam. 5 décembre9h30 – 17h30
- Dim. 6 décembre9h30 – 17h30
- Lun. 7 décembre9h30 – 17h30
- Mar. 8 décembre9h30 – 17h30
- Mer. 9 décembre9h30 – 17h30
- Jeu. 10 décembre9h30 – 17h30
- Ven. 11 décembre9h30 – 17h30
- Sam. 12 décembre9h30 – 17h30
- Dim. 13 décembre9h30 – 17h30
- Lun. 14 décembre9h30 – 17h30
- Mar. 15 décembre9h30 – 17h30
- Mer. 16 décembre9h30 – 17h30
- Jeu. 17 décembre9h30 – 17h30
- Ven. 18 décembre9h30 – 17h30
- Sam. 19 décembre9h30 – 17h30
- Dim. 20 décembre9h30 – 17h30
- Lieu
- Studio Harcourt6 rue de Lota 75116 Paris, 75116 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitConcertMer. 11 nov. · 10h
Kratos : Musique, technologies et imaginaires : une rencontre autour de la création
Cergy (95)Distance : 2,1 km
Kratos : Musique, technologies et imaginaires : une rencontre autour de la création avec les élèves du CRR de Cergy La rencontre s'appuie sur la présentation d'un…
Kratos : Musique, technologies et imaginaires : une rencontre autour de la création avec les élèves du CRR de Cergy La rencontre s'appuie sur la présentation d'un instrument unique, la harpe chromatique électrique augmentée, conçue avec le luthier Philippe Volant et l'ingénieur Emmanuel Fléty (IRCAM). Véritable interface entre geste musical et technologies numériques, cet instrument permet de jouer de la musique électronique en direct, de piloter des sons, des lumières et des images, tout en conservant un tempo et une expressivité profondément humains.
À travers des démonstrations musicales, des échanges et des expérimentations autour des technologies Midi et des interfaces numériques, les spectateurs découvrent comment se rencontrent création artistique, recherche scientifique, lutherie, électronique et scénographie interactive.
En écho aux univers de la science-fiction et du jeu vidéo, cette intervention ouvre également un espace de discussion autour des grandes questions qui traversent Kratos : pourquoi sommes-nous fascinés par le pouvoir ? Les technologies augmentent-elles notre liberté ou créent-elles de nouvelles formes de dépendance ? Quelle place reste-t-il à l'imagination, à l'improvisation et au geste humain dans un monde de plus en plus automatisé ?
Pensée comme un temps d'échange vivant, cette rencontre invite les élèves à porter un regard curieux et critique sur les liens entre innovation technologique, création artistique et société, tout en les faisant entrer dans le processus de fabrication d'une œuvre contemporaine.Dates et horaires
- Mer. 11 novembre10h – 17h
- Lieu
- CRR de Cergy PontoisePlace des Arts cergy, 95000 Cergy
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Jazz au fil de l'Oise
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Pop Art Car 2.0 - Le défilé Renault ®
Paris 8e (75)Distance : 27 km
+ 39 autres dates
Pop Art Car 2.0 - Du 24 septembre 2026 au 31 janvier 2027. Après une première édition remarquée, Renault présente Pop Art Car 2.0, une exposition inédite au croisement…
Pop Art Car 2.0 - Du 24 septembre 2026 au 31 janvier 2027. Après une première édition remarquée, Renault présente Pop Art Car 2.0, une exposition inédite au croisement de l’art contemporain, du design automobile et des nouvelles technologies. Jusqu’au 31 janvier 2027, le défilé Renault® transforme les Champs-Élysées en galerie à ciel ouvert et dévoile une sélection d’œuvres historiques, de créations numériques et de voitures pensées comme de véritables œuvres d’art.
Quand le Pop Art rencontre le numérique. Le parcours met à l’honneur deux artistes français, Sébastien Preschoux et Popay, invités à repousser les limites de leur pratique grâce à des algorithmes conçus spécialement à partir de leurs univers artistiques. Leurs œuvres inédites, pensées pour être en mouvement, prennent vie sur les grands écrans du défilé renault® et offrent une nouvelle lecture de la culture pop contemporaine, nourrie par les images numériques, l’intelligence artificielle et les tendances diffusées par les réseaux.
Pop Art Car 2.0 fait également dialoguer art et design automobile avec la Renault 8 Gordini Concept, dévoilée en avant-première mondiale, qui réinterprète la mythique « Gorde » dans une version contemporaine inspirée de la tendance café racer. Ses lignes épurées, ses clins d’œil au modèle original de 1964 et sa célèbre double bande blanche revisitée rendent hommage à l’héritage sportif de Renault tout en projetant cette icône dans le futur.
Renseignements :
Le défilé renault®, 53 Champs-Élysées, 75008 Paris
Réservation gratuite sur le site du défilé renault®.
Dates et horaires
Du jeudi 24 septembre 2026 au dimanche 31 janvier 2027 - de 10h00 à 22h00
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 22h
- Jeu. 12 novembre10h – 22h
- Ven. 13 novembre10h – 22h
- Sam. 14 novembre10h – 22h
- Dim. 15 novembre10h – 22h
- Lun. 16 novembre10h – 22h
- Mar. 17 novembre10h – 22h
- Mer. 18 novembre10h – 22h
- Jeu. 19 novembre10h – 22h
- Ven. 20 novembre10h – 22h
- Sam. 21 novembre10h – 22h
- Dim. 22 novembre10h – 22h
- Lun. 23 novembre10h – 22h
- Mar. 24 novembre10h – 22h
- Mer. 25 novembre10h – 22h
- Jeu. 26 novembre10h – 22h
- Ven. 27 novembre10h – 22h
- Sam. 28 novembre10h – 22h
- Dim. 29 novembre10h – 22h
- Lun. 30 novembre10h – 22h
- Mar. 1er décembre10h – 22h
- Mer. 2 décembre10h – 22h
- Jeu. 3 décembre10h – 22h
- Ven. 4 décembre10h – 22h
- Sam. 5 décembre10h – 22h
- Dim. 6 décembre10h – 22h
- Lun. 7 décembre10h – 22h
- Mar. 8 décembre10h – 22h
- Mer. 9 décembre10h – 22h
- Jeu. 10 décembre10h – 22h
- Ven. 11 décembre10h – 22h
- Sam. 12 décembre10h – 22h
- Dim. 13 décembre10h – 22h
- Lun. 14 décembre10h – 22h
- Mar. 15 décembre10h – 22h
- Mer. 16 décembre10h – 22h
- Jeu. 17 décembre10h – 22h
- Ven. 18 décembre10h – 22h
- Sam. 19 décembre10h – 22h
- Dim. 20 décembre10h – 22h
- Lieu
- Le Défilé Renault®53, avenue des Champs-Élysées, 75008, Paris, 75008 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Renault®
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Florian Krewer woven thin
Paris 16e (75)Distance : 27 km
+ 39 autres dates
Le Musée d’Art Moderne de Paris présente Florian Krewer : woven thin* , première exposition personnelle de l’artiste en France. Organisée suite au don de plusieurs…
Le Musée d’Art Moderne de Paris présente Florian Krewer : woven thin* , première exposition personnelle de l’artiste en France. Organisée suite au don de plusieurs œuvres de l'artiste au musée,… La pratique de Krewer est profondément autobiographique, nourrie par une confrontation directe avec le monde qui l’entoure, dans toute sa beauté brute comme dans sa violence. Puisant à la fois dans son expérience vécue et dans son imaginaire, la galerie de personnages qui peuple ses paysages et intérieurs éthérés est dépouillée de tout contexte et semble mener une existence autonome. Danseurs, performeurs, animaux et figures solitaires traversent des paysages urbains en mutation. Ils apparaissent détachés, comme libérés de la gravité du monde physique et de ses contraintes sociales. Dans cet univers en apesanteur, les peintures de Krewer célèbrent des moments d’intimité et une résilience collective au milieu d’un environnement le plus souvent hostile. Au Musée d'Art Moderne de Paris, sont exposées seize toiles monumentales récentes, dont certaines inédites. Accrochées de manière resserrées, elles produisent un panorama pictural dense qui reflète l'intensité de la pratique de l'artiste.
Florian Krewer (né en 1986 à Gerolstein, Allemagne) a étudié la peinture à la Kunstakademie de Düsseldorf. Parmi ses expositions institutionnelles récentes figurent Nice Dog, M Woods Museum, Pékin (2023) ; everybody rise, Aspen Art Museum (2023) ; et Es liebt Dich und Deine Körperlichkeit ein Verwirrter, Kunsthalle Düsseldorf (2022). Ses œuvres sont présentes dans les collections du Musée d’Art Moderne de Paris ; du Musée national d'art moderne - Centre Georges Pompidou, Paris ; du Metropolitan Museum of Art, New York ; du Hammer Museum, Los Angeles ; du Los Angeles County Museum of Art ; et de l’Albertina Museum, Vienne. En 2022, Krewer a reçu le Prix Jean-François Prat du fonds de dotation Bredin Prat. Il vit et travaille dans le South Bronx, à New York.
L’exposition sera accompagnée d’un catalogue publié par la galerie VeneKlasen, dont la parution est prévue en octobre 2026.
Avec le soutien de Arif et Dianne Suherman et de The Kiki Collection.
\Finement tissé
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 18h
- Sam. 26 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Florian Krewer Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Jean-François Bauret
Paris 16e (75)Distance : 27 km
+ 39 autres dates
Jean-François Bauret (1932-2014) est l’un des photographes français les plus connus de sa génération. Il est principalement passé à la postérité pour ses nus et son…
Jean-François Bauret (1932-2014) est l’un des photographes français les plus connus de sa génération. Il est principalement passé à la postérité pour ses nus et son travail pour la publicité. Dans… À ses débuts, à partir de 1959, il a également photographié de nombreux artistes, célèbres ou encore inconnus du grand public, chez eux ou dans leur atelier. Il immortalise ainsi des moments d’intimité avec le même sens de la composition et la même volonté de montrer « l’individu tel qu’il est ».
Certains portraits traduisent des recherches formelles plus affirmées, comme dans la série consacrée à la peintre Geneviève Asse, tandis que, dans d’autres, ce sont les pinceaux ou les palettes qui se substituent à l’artiste et l’incarnent. Les portraits présentés dans cette salle montrent tous des artistes dont au moins une œuvre est conservée dans les collections du musée d’Art Moderne de Paris.
Le travail de Jean-François Bauret a été présenté pour la première fois au musée d’Art Moderne de Paris en 1971 lors d'une exposition monographique organisée par la section de l’ARC (Animation – Recherche – Confrontation).
L’accrochage actuel fait suite au généreux don au musée par Madame Claude Bauret Allard, en 2017, de 80 tirages.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 18h
- Sam. 26 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Jean-François Bauret - Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris / Saif Images
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Mariella Simoni
Paris 16e (75)Distance : 27 km
+ 39 autres dates
La trajectoire artistique singulière de Mariella Simoni (née en 1948) revisite les articulations entre art conceptuel et abstraction, entre poésie et matière…
La trajectoire artistique singulière de Mariella Simoni (née en 1948) revisite les articulations entre art conceptuel et abstraction, entre poésie et matière. Originaire de la région du lac de Garde… Son passage à la peinture en 1982 peut être perçu comme le prolongement dans l’espace pictural de ces questionnements. La matière conserve dans ses tableaux cette même vivacité. La trace des gestes de l’artiste, la sédimentation des couches de peinture, témoignent de la temporalité parfois longue de leur conception. Elle s’installe à Vienne à cette époque et se lie avec plusieurs artistes qui partagent ses préoccupations, comme Herbert Brandl, Otto Zitko, proches des Junge Wilde, ou Franz West. Elle participe à plusieurs expositions organisées dans la galerie de Peter Pakesch, puis est invitée à exposer à la Documenta IX, manifestation internationale d’art contemporain, à Kassel, en 1992.
Artiste en mouvement, l’œuvre de Mariella Simoni évolue au fil des villes où elle séjourne : Athènes, Paris, Gand, New York… Elle se tourne occasionnellement vers la sculpture ou l’installation. Les variations de formats, de supports, de dominantes de couleurs, de contrastes, viennent constamment remettre en jeu sa pratique, comme le montrent ses récentes productions, qui manifestent une plus grande économie dans l’usage des matières, et un autre rapport au relief. La présentation de cet ensemble d’œuvres nouvellement acquises auprès de l’artiste et de Peter Pakesch témoigne de l’intensité de cette recherche artistique.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 18h
- Sam. 26 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris © Mariella Simoni
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeMer. 11 nov. · 10h
Daniel Dezeuze
Paris 16e (75)Distance : 27 km
+ 39 autres dates
Le Musée d’Art Moderne de Paris entretient, par son histoire, un lien privilégié avec le groupe Supports/Surfaces, qu’il présenta pour la première fois sous cette…
Le Musée d’Art Moderne de Paris entretient, par son histoire, un lien privilégié avec le groupe Supports/Surfaces, qu’il présenta pour la première fois sous cette appellation à l’ARC en 1970. Parmi… Fils du peintre Georges Dezeuze (1905-2004), il suit librement les cours des Beaux-Arts de Montpellier, où il rencontre Arnal, Bioulès, Grand, Rouan et Viallat. Son séjour au Mexique en 1964‑65 marque profondément sa peinture, nourrie des cultures préhispaniques. En Amérique du Nord il découvre ensuite l’école de New York, de Pollock à Rothko.
Installé à Paris en 1967, il élabore avec Saytour et Viallat les bases de Supports/Surfaces, menant une réflexion radicale sur l’avenir de la peinture. Cette remise en question de la structure traditionnelle du tableau l’amène à concentrer son travail sur le support lui‑même. Il entreprend alors une véritable « déconstruction » de la toile envisagée comme objet, affirmant le matérialisme des œuvres et la primauté du processus de création.
Dezeuze quitte le groupe en 1972 et poursuit une recherche personnelle centrée sur la construction du tableau, la fragilité des matériaux, l’économie des moyens et une expérimentation continue.
Vingt œuvres récentes rejoignent aujourd’hui les collections du Musée d’Art moderne, une acquisition exceptionnelle qui permet de retraçer son parcours depuis 1982. Elles témoignent de son goût pour le remploi (portes, panneaux, skis), l’assemblage, la couleur génératrice de formes et l’importance du vide. Les références à l’histoire de l’art (Mondrian), au Moyen Âge, aux cultures mésoaméricaines ou à la calligraphie traversent et nourrissent l’ensemble de son travail des quarante dernières années.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 18h
- Sam. 26 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Pierre Schwartz
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeMer. 11 nov. · 10h
Stéphane Bordarier
Paris 16e (75)Distance : 27 km
+ 39 autres dates
Depuis le milieu des années 1980, Stéphane Bordarier (né en 1953) développe une œuvre s’inscrivant dans cette mouvance historique qui voit la peinture devenir son…
Depuis le milieu des années 1980, Stéphane Bordarier (né en 1953) développe une œuvre s’inscrivant dans cette mouvance historique qui voit la peinture devenir son propre sujet. Singulière dans le… Réduisant progressivement son langage pictural à l’essentiel — une couleur, une forme — Stéphane Bordarier explore les potentialités d’une peinture à la fois rigoureuse et profondément sensible. Ses œuvres naissent d’un processus immuable : sur une toile tendue sur châssis et enduite de colle de peau tiède, il applique le pigment pendant le temps de prise de la colle. L’artiste se dit alors « chassé » de la toile par la matière qui se fixe, déterminant l’achèvement du tableau : couleur et forme s’accordent dans une résolution propre à chaque œuvre. Généralement réduite à une seule tonalité, la surface de la toile acquiert, par l’imprégnation du pigment mêlé à la colle, un aspect mat et une intensité particulière. Le tableau se construit ainsi dans une relation étroite au temps.
Dans la série des Noires, la couleur, issue d’un mélange de deux tons à même la toile, n’apparaît jamais comme une valeur fixe ou absolue mais révèle une profondeur chromatique subtile. Ces œuvres, traversées de nuances changeantes, sensibles à la lumière et au déplacement du regard, laissent percevoir leur processus de réalisation.
Pendant près de trente ans, la Galerie Jean Fournier à Paris a accompagné et présenté le travail de Stéphane Bordarier. Il est aujourd’hui représenté par la Galerie Dina Vierny.
Grâce à une acquisition récente complétée par un don de l’artiste, cinq œuvres de Stéphane Bordarier ont intégré les collections du musée en 2026. Elles sont présentées ici aux côtés de plusieurs prêts provenant de l’atelier, offrant un aperçu significatif de son parcours et de ses recherches picturales.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 18h
- Sam. 26 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris. Photo François Deladerrière
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Exposition Les petites bêtes du jardin
Sèvres (92)Distance : 27 km
+ 15 autres dates
Par Olivia Cosneau Pour cette [14ème édition de Boutchou Bouquine](https://mediatheque.sevres.fr/evenements-fr/a-venir/boutchou-bouquine), c'est l'autrice illustratrice…
Par Olivia Cosneau Pour cette [14ème édition de Boutchou Bouquine](https://mediatheque.sevres.fr/evenements-fr/a-venir/boutchou-bouquine), c'est l'autrice illustratrice pour la jeunesse (https://mediatheque.sevres.fr/recherche-simple/simple/86/-1/olivia%252Bcosneau/perso?language=fr-FR) qui est à l'honneur, avec son univers coloré des petites bêtes du jardin.
(Https://mediatheque.sevres.fr/evenements-fr/a-venir/boutchou-bouquine)Dates et horaires16 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h30
- Jeu. 12 novembre14h – 19h30
- Ven. 13 novembre14h – 18h30
- Sam. 14 novembre10h – 18h30
- Dim. 15 novembre10h – 13h30
- Mar. 17 novembre14h – 19h30
- Mer. 18 novembre10h – 18h30
- Jeu. 19 novembre14h – 19h30
- Ven. 20 novembre14h – 18h30
- Sam. 21 novembre10h – 18h30
- Dim. 22 novembre10h – 13h30
- Mar. 24 novembre14h – 19h30
- Mer. 25 novembre10h – 18h30
- Jeu. 26 novembre14h – 19h30
- Ven. 27 novembre14h – 18h30
- Sam. 28 novembre10h – 18h30
- Lieu
- Médiathèque de Sèvres8 rue de Ville d'Avray, 92310 Sèvres
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Médiathèque de Sèvres
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Imagier Vagabond
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Visionnaires. Carte blanche à Prune Nourry
Paris 8e (75)Distance : 27 km
+ 39 autres dates
Le Petit Palais invite Prune Nourry à investir l’ensemble du musée pour mettre en lumière, dans son exposition « Visionnaires », des femmes sculptrices méconnues ou…
Le Petit Palais invite Prune Nourry à investir l’ensemble du musée pour mettre en lumière, dans son exposition « Visionnaires », des femmes sculptrices méconnues ou oubliées par l’Histoire de l’art. À la demande de l’artiste, trois historiennes de l’art ont mené des recherches pendant un an afin de rassembler les écrits et les portraits photographiques de dix-huit sculptrices de la fin du XIXe et du début du XXe. Parmi elles, figurent Käthe Kollwitz, Nancy Elizabeth Prophet, Hélène Bertaux, Jane Poupelet, Consuelo de SaintExupéry, Selma Hortense Burke, Daria Gamsaragan ou encore Sarah Bernhardt. Inspirée par la qualité artistique de leurs œuvres et la force de leur engagement, Prune Nourry a sculpté le portrait de ces dix-huit femmes « visionnaires ». Prune Nourry rend ainsi visible la place des femmes comme créatrices.
L’exposition se déploie dans l’ensemble des collections du Petit Palais, de l’esplanade extérieure du musée jusque dans le jardin.
Sur le parvis, Mothership_, figure hybride entre une femme enceinte et la coque d’un bateau en métal rouillé, introduit l’exposition. De la galerie des sculptures au Pavillon nord, les dix-huit nouveaux portraits créés pour le Petit Palais ravivent la mémoire de sculptrices du passé. Prune Nourry prolonge le parcours en faisant dialoguer en regard des collections permanentes, une vingtaine de ses œuvres précédentes, des Holy Daughters_ aux Vénus_.
À la manière d’un jeu de piste, les visiteurs partent à la découverte des yeux en marbre blanc aux pupilles noires incrustés dans les bustes en plâtre de Prune Nourry comme dans les socles des œuvres du Petit Palais, créant un dialogue visuel entre les deux. Ces yeux de pierre, inspirés de la statuaire polychrome du Petit Palais, invitent à un regard croisé sur les différentes époques présentes dans le musée, de l’antiquité à nos jours.
L’artiste choisit le plâtre, comme matériau principal, en écho à la collection du musée dont près de 70% des sculptures sont des “plâtres d’atelier”. Ces tirages n’étaient pas destinés aux musées et pourtant, ils ont traversé le temps là où les versions en bronze ont été détruites. Prune Nourry joue également avec l’échelle : ses nouveaux bustes s’échelonnent de 70 cm à 3,50 m de hauteur, tandis que ses œuvres antérieures vont de 20 cm à 27 m de longueur, faisant de l’exposition un espace où le corps féminin se déploie dans toutes ses dimensions.
Dans le monde de l’art, les femmes ont longtemps été cantonnées à des rôles de modèles ou de muses, réduites à des corps scrutés par un regard masculin. Leur disparition des récits institutionnels et de la sculpture en particulier, ne tient pas à une absence d’œuvres mais à un effacement structurel. Freinées par les normes sociales et un accès limité à la formation, elles ont dû s’imposer dans un milieu dominé par des figures masculines. La collection du Petit Palais en porte la trace : omniprésentes comme sujets, corps modèles, idéalisés, allégorisés, les femmes y demeurent largement absentes comme créatrices. Sur l’ensemble des œuvres de la collection, à peine 4 % ont été réalisées par des artistes, dont seulement 4 sculptrices représentées. L’exposition est l’occasion de valoriser leurs œuvres en regard de leurs portraits.
Les sculptrices de la fin du XIXe et du début du XXe siècle constituent ainsi une génération pionnière. Visionnaires, elles ouvrent la voie. Pourtant, malgré l’essor de la photographie, leurs visages demeurent difficiles à se représenter. Prune Nourry s’inscrit dans cette généalogie vivante. Elle prolonge l’héritage de ces sculptrices en leur redonnant visibilité et affirme, par sa pratique comme par sa démarche de transmission, son engagement en faveur de la reconnaissance des femmes dans l’histoire de la sculpture.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 20h
- Sam. 14 novembre10h – 20h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 20h
- Sam. 21 novembre10h – 20h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 20h
- Sam. 28 novembre10h – 20h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 20h
- Sam. 5 décembre10h – 20h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 20h
- Sam. 12 décembre10h – 20h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 20h
- Sam. 19 décembre10h – 20h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 20h
- Sam. 26 décembre10h – 20h
- Lieu
- Petit Palais - Musée des beaux-arts de la Ville de Paris2 avenue Winston-Churchill, 75008, Paris, 75008 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Laurent Edeline. Courtesy de l’artiste et Templon, Paris - Bruxelles - New York.
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Films à l'affiche cette semaine près de Cergy
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
« Lancel, Toujours », 150 Ans D'Histoire à Porté de Main
Paris 9e (75)Distance : 28 km
+ 39 autres dates
« Lancel, Toujours » - 150 Ans D'Histoire à Porté de Main. Une exposition anniversaire, comme un voyage dans le temps. Une Exposition Comme un Voyage Dans le Temps…
« Lancel, Toujours » - 150 Ans D'Histoire à Porté de Main. Une exposition anniversaire, comme un voyage dans le temps. Une Exposition Comme un Voyage Dans le Temps
Radio Bambino, sacs à malice, parapluie, Ninon, Charlie, étuis à cigarettes, malle Aviona des premières soutes d’avion, valises nylon des voyages plus courts et légers…, en 150 années, les jolies choses de Lancel sont bien plus qu’une formidable collection française. Elles sont les témoins de notre grande Histoire, dévoilés pour la première fois avec « Lancel, Toujours » , une exposition anniversaire présentée du 4 juin au 23 décembre 2026, au 8 place de l’Opéra, dans la boutique historique de la Maison.
Ouverte à tous, l’exposition invite le visiteur-voyageur dans une véritable odyssée débutée au bas du grand escalier devenu machine à remonter le temps. Une passionnante échappée débouchant sur l’atelier originel des fondateurs, puis un cabinet de curiosités où chaque objet, véritable Madeleine de Proust, nous catapulte dans l’histoire de nos voyages devenue celle de nos vies.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 17h
- Jeu. 12 novembre10h – 17h
- Ven. 13 novembre10h – 17h
- Sam. 14 novembre10h – 17h
- Dim. 15 novembre10h – 17h
- Lun. 16 novembre10h – 17h
- Mar. 17 novembre10h – 17h
- Mer. 18 novembre10h – 17h
- Jeu. 19 novembre10h – 17h
- Ven. 20 novembre10h – 17h
- Sam. 21 novembre10h – 17h
- Dim. 22 novembre10h – 17h
- Lun. 23 novembre10h – 17h
- Mar. 24 novembre10h – 17h
- Mer. 25 novembre10h – 17h
- Jeu. 26 novembre10h – 17h
- Ven. 27 novembre10h – 17h
- Sam. 28 novembre10h – 17h
- Dim. 29 novembre10h – 17h
- Lun. 30 novembre10h – 17h
- Mar. 1er décembre10h – 17h
- Mer. 2 décembre10h – 17h
- Jeu. 3 décembre10h – 17h
- Ven. 4 décembre10h – 17h
- Sam. 5 décembre10h – 17h
- Dim. 6 décembre10h – 17h
- Lun. 7 décembre10h – 17h
- Mar. 8 décembre10h – 17h
- Mer. 9 décembre10h – 17h
- Jeu. 10 décembre10h – 17h
- Ven. 11 décembre10h – 17h
- Sam. 12 décembre10h – 17h
- Dim. 13 décembre10h – 17h
- Lun. 14 décembre10h – 17h
- Mar. 15 décembre10h – 17h
- Mer. 16 décembre10h – 17h
- Jeu. 17 décembre10h – 17h
- Ven. 18 décembre10h – 17h
- Sam. 19 décembre10h – 17h
- Dim. 20 décembre10h – 17h
- Lieu
- Lancel8, place de l'Opéra, 75009, Paris, 75009 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Thomas Rousset
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
PhotoSaintGermain-Deyrolle, Petite histoire des diapositives Deyrolle
Paris 7e (75)Distance : 29 km
+ 15 autres dates
Au début du XXe siècle, Deyrolle enrichit sa vocation éducative avec la production de diapositives sur verre, destinées à être projetées à l'aide de lanternes de…
Au début du XXe siècle, Deyrolle enrichit sa vocation éducative avec la production de diapositives sur verre, destinées à être projetées à l'aide de lanternes de projection. Fabriquées dans le du à à… Au début du XXe siècle, Deyrolle enrichit sa vocation éducative avec la production de diapositives sur verre, destinées à être projetées à l'aide de lanternes de projection. Fabriquées dans le quartier du Quatre-Septembre à Paris, elles permettent de faire entrer le monde dans les salles de classe et les salons, à une époque où les voyages restent encore inaccessibles au plus grand nombre.
Véritable encyclopédie visuelle, ce fonds explore plus de 11 500 sujets : géographie, botanique, anatomie, minéralogie, industrie, sport, apiculture et bien d'autres domaines. Des paysages lointains aux phénomènes naturels, des gestes du quotidien aux avancées scientifiques, chaque image témoigne d'une époque animée par la volonté d'enseigner et de comprendre le monde.
À l'occasion de PhotoSaintGermain, Deyrolle dévoile une sélection de ces plaques de verre, issues de la collection de Jean-Marie Donnat. Associant photographie, science et histoire de l'éducation, elles racontent une autre aventure de l'image : celle d'une photographie conçue non seulement pour conserver la trace du réel, mais aussi pour le partager.
Bien avant nos écrans, il suffisait d'une plaque de verre et d'un faisceau de lumière pour capturer et faire surgir, sur un mur, toute la diversité du monde.Dates et horaires16 dates
- Mer. 11 novembre10h – 19h
- Jeu. 12 novembre10h – 19h
- Ven. 13 novembre10h – 19h
- Sam. 14 novembre10h – 19h
- Lun. 16 novembre10h – 19h
- Mar. 17 novembre10h – 19h
- Mer. 18 novembre10h – 19h
- Jeu. 19 novembre10h – 19h
- Ven. 20 novembre10h – 19h
- Sam. 21 novembre10h – 19h
- Lun. 23 novembre10h – 19h
- Mar. 24 novembre10h – 19h
- Mer. 25 novembre10h – 19h
- Jeu. 26 novembre10h – 19h
- Ven. 27 novembre10h – 19h
- Sam. 28 novembre10h – 19h
- Lieu
- Deyrolle46 rue du Bac, 75007, 75007 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © *Les Fils d'Emile Deyrolle, Python molurus groupe* © Collection Jean-Marie Donnat
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ExpositionMer. 11 nov. · 10h
James Barnor, Le Style dans le viseur
Paris 1er (75)Distance : 29 km
+ 39 autres dates
À l’occasion de l’exposition Ibrahim Mahama, Le Temps des récoltes, la Fondation Cartier pour l’art contemporain et la RATP s’associent pour présenter James Barnor, Le…
À l’occasion de l’exposition Ibrahim Mahama, Le Temps des récoltes, la Fondation Cartier pour l’art contemporain et la RATP s’associent pour présenter James Barnor, Le Style dans le viseur. Conçue pour les alcôves de la galerie Valois, cette exposition dévoile un ensemble de photographies et de planches contact, réalisées dans le cadre de la collaboration du photographe ghanéen James Barnor avec le magazine Drum dans les années 1960.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 21h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 21h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 21h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 21h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 21h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 21h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 21h
- Sam. 26 décembre10h – 18h
- Lieu
- Galerie Valois2, place du Palais Royal, 75001 Paris
- Tarif
- Gratuit
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 10/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
PhotoSaintGermain-Benoît Fougeirol, (Zus)
Paris 6e (75)Distance : 29 km
+ 4 autres dates
Dialogue entre des travaux étudiants et le photographe Benoit Fougeirol Benoît Fougeirol, (Zus) en regard avec les travaux des étudiant·es Pour cette nouvelle année de…
Dialogue entre des travaux étudiants et le photographe Benoit Fougeirol Benoît Fougeirol, (Zus) en regard avec les travaux des étudiant·es
Pour cette nouvelle année de partenariat entre le Festival PhotoSaintGermain et l’École d’architecture Paris‑Malaquais – PSL, la galerie Callot présente (Zus) un projet élaboré par Benoît Fougeirol. En regard de cet ouvrage et en échange avec l’artiste, les étudiant·es de Licence, encadrés par l’enseignante et photographe Anne-Lise Seusse, ont produit un objet éditorial faisant le récit d’un territoire arpenté collectivement.
En 1996 l’État français créait un atlas de territoires sous l’acronyme ZUS – Zone Urbaine Sensible –, qui qualifiait des quartiers à l’habitat dégradé, marqués par les difficultés – chômage et précarité – vécues par ses habitants. Cet outil administratif précis, conçu à partir de relevés statistiques, associant cartes, rues par rues et cartographie dynamique, a structuré le travail photographique et éditorial élaboré par Benoît Fougeirol entre 2010 et 2017 en Île‑de‑France. Les représentations de 11 de ces territoires situés à la périphérie de Paris constituent le livre (ZUS).
La forme éditoriale s’est imaginée comme la possibilité d’associer l’espace photographié à l’espace de la page, comme la métaphore de ces territoires. À l’image de l’atlas des ZUS, l’édition confronte cartes, photographies et toponymies. Rassemblées, elles questionnent la notion de périmètre, la nature des représentations cartographiques qui produisent de nouvelles frontières alors qu’elles prétendent les effacer, confrontent les cartes et les photographies,interrogent l’écart entre réalité perçue, vécue et représentation.
(Zus) a été récompensé par le Prix du Livre d’Artiste Mad Adagp en 2018.
Cette exposition se déroule dans le cadre du festival PhotoSaintGermain. Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique.
PhotoSaintGermain offre un parcours gratuit et libre d’accès d’expositions dans une sélection de musées, centres culturels, galeries et librairies de la rive gauche. Ce parcours met en lumière une programmation pointue et éclectique conçue par les galeries associées, ainsi que plusieurs expositions originales et projets inédits imaginés et produits par le festival.Dates et horaires5 dates
- Mer. 11 novembre10h – 20h
- Jeu. 12 novembre10h – 20h
- Ven. 13 novembre10h – 20h
- Sam. 14 novembre13h30 – 18h30
- Dim. 15 novembre13h30 – 18h30
- Lieu
- École nationale supérieure d'architecture de Paris-Malaquais14 Rue Bonaparte, 75006 Paris, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Benoit Fougeirol, Bondy Quartier Nord, 2011
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Zeus, le cheval métallique au MuAM - L'installation
Paris 3e (75)Distance : 30 km
+ 39 autres dates
Le Musée des Arts et Métiers accueille sur son parvis du 17 décembre 2025 au 10 janvier 2027 le cheval métallique Zeus, œuvre monumentale qui a marqué les esprits lors…
Le Musée des Arts et Métiers accueille sur son parvis du 17 décembre 2025 au 10 janvier 2027 le cheval métallique Zeus, œuvre monumentale qui a marqué les esprits lors de la cérémonie d’ouverture… Après sa traversée de la Seine sur un trimaran lors de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques et sa pérégrination dans des lieux emblématiques comme Versailles, le Mont Saint-Michel ou le Mucem, Zeus s'installe sur le parvis du MuAM et s'offre à tous jusqu'en janvier 2027.
Sous l'impulsion du metteur en scène Thomas Jolly, imaginé et réalisé par (https://bl-am.fr/fr/accueil/), Zeus_ est bien plus qu’une sculpture : c’est un manifeste de l’excellence française, un symbole de maîtrise technique et de poésie mécanique.
Laissez-vous émerveiller par cette prouesse artistique, devenue symbole de beauté, d'ingéniosité et d’innovation.
- Du mercredi 17 décembre 2025 au dimanche 10 janvier 2027
- En accès libre, sur le parvis du muséeDates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 18h
- Sam. 26 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée des arts et métiers60 rue Réaumur, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © @Agreestudio
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Ré-Amarrage – Xeno-Exposition / Retour de résidences
Paris 4e (75)Distance : 30 km
+ 3 autres dates
Huit artistes ayant réalisé des résidences en France en 2026 sont invité·e·s à ré-amarrer au Centre avec des projets esquissés, réalisés à la faveur de ces résidences.
Huit artistes ayant réalisé des résidences en France en 2026 sont invité·e·s à ré-amarrer au Centre avec des projets esquissés, réalisés à la faveur de ces résidences.
Dates et horaires4 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre13h – 20h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Lieu
- Centre Wallonie-Bruxelles127-129 rue Saint-Martin, 75004 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Centre Wallonie-Bruxelles
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Nadia Guerroui
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 10/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Pierre et Gilles. Rose pour toi, rose pour moi
Paris 3e (75)Distance : 30 km
+ 35 autres dates
Pierre et Gilles célèbrent 50 ans de collaboration artistique avec « rose pour toi, rose pour moi », une exposition d’une vingtaine de portraits réalisés ces deux…
Pierre et Gilles célèbrent 50 ans de collaboration artistique avec « rose pour toi, rose pour moi », une exposition d’une vingtaine de portraits réalisés ces deux dernières années. À cette occasion… Rencontrés en 1976, le photographe Pierre Commoy et le peintre Gilles Blanchard forment un couple dans la vie comme dans l’art. Ils inventent très vite un langage artistique commun, unique en son genre : la photographie et la peinture fusionnent sur une même toile, créant des portraits symboliques et idéalisés. Ce geste de peinture, qui confère aux images éclat et couleurs saturées à la façon des toutes premières retouches photographiques où la couleur était appliquée à la main, fait de chaque portrait une pièce unique. Chaque œuvre naît d’une longue mise en scène ; décors, costumes, accessoires et lumières sont conçus et fabriqués à la main dans l’atelier des artistes en région parisienne. Le studio devient ainsi théâtre où le décor porte l’histoire de son modèle, parfois célèbre, souvent anonyme ou proche des artistes, mais toujours sublimé.
Avec « rose pour toi, rose pour moi », Pierre et Gilles poursuivent leur exploration de la fabrication des icônes contemporaines. Figures sacrées, stars, créatures pop, personnages de fiction ou proches des artistes se rencontrent dans un univers où le réel bascule vers le rêve.
« L’objectif de Pierre et Gilles n’est pas d’imposer une vision étroite des choses, mais d’interroger la société à partir des fantasmes qui y circulent. Leur travail se fonde sur la réalité, mais il l’approche par le rêve, dont Freud disait qu’il procède par condensation et par déplacement – la photographie, avec eux, devient un processus psychique \[1\]. »
Stylistes, DJs, acteurs, drag queens, mannequins et amis des artistes y côtoient les figures de l’iconographie du sacré, de l’imagerie marine, de l’onirisme, du baroque. L’exposition rend visible toute l’étendue de leur univers, de la dévotion populaire à la pop culture, où le public pourra découvrir des œuvres inédites telles que Lady Macbeth (Camille Cottin), 2026, Maria Magdalena (Lolly Wish), 2026, L’Étoile noire (Ebony Osaz), 2026, Saint Carlo Acutis (Martin Tournebize), 2026 ou encore Vive moi – Hommage à Renaud (Renan Prevot), 2025.
La monographie publiée aux éditions Insight réunit pour la première fois les oeuvres de Pierre et Gilles selon une classification thématique. Introduit par un texte de Laura-Ève Lambert, chaque ensemble est enrichi d’écrits de personnalités comme Edouard Louis, Sylvie Vartan, ou encore Amanda Lear, ainsi que d’anecdotes de celles et ceux qui sont passées devant leur objectif.
Dates et horaires36 dates
- Mer. 11 novembre10h – 19h
- Jeu. 12 novembre10h – 19h
- Ven. 13 novembre10h – 19h
- Sam. 14 novembre10h – 19h
- Mar. 17 novembre10h – 19h
- Mer. 18 novembre10h – 19h
- Jeu. 19 novembre10h – 19h
- Ven. 20 novembre10h – 19h
- Sam. 21 novembre10h – 19h
- Mar. 24 novembre10h – 19h
- Mer. 25 novembre10h – 19h
- Jeu. 26 novembre10h – 19h
- Ven. 27 novembre10h – 19h
- Sam. 28 novembre10h – 19h
- Mar. 1er décembre10h – 19h
- Mer. 2 décembre10h – 19h
- Jeu. 3 décembre10h – 19h
- Ven. 4 décembre10h – 19h
- Sam. 5 décembre10h – 19h
- Mar. 8 décembre10h – 19h
- Mer. 9 décembre10h – 19h
- Jeu. 10 décembre10h – 19h
- Ven. 11 décembre10h – 19h
- Sam. 12 décembre10h – 19h
- Mar. 15 décembre10h – 19h
- Mer. 16 décembre10h – 19h
- Jeu. 17 décembre10h – 19h
- Ven. 18 décembre10h – 19h
- Sam. 19 décembre10h – 19h
- Mar. 22 décembre10h – 19h
- Mer. 23 décembre10h – 19h
- Jeu. 24 décembre10h – 19h
- Ven. 25 décembre10h – 19h
- Sam. 26 décembre10h – 19h
- Mar. 29 décembre10h – 19h
- Mer. 30 décembre10h – 19h
- Lieu
- Galerie Templon Beaubourg30, rue Beaubourg, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Pierre et Gilles / Galerie Templon
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 11 nov. · 10h
Exposition monographique consacrée à l’artiste australienne Gw bot | Glyphmaker - La métamorphose des signes
Paris 3e (75)Distance : 30 km
+ 39 autres dates
La galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob présente Gw bot | Glyphmaker — La métamorphose des signes, une exposition monographique consacrée à l’artiste australienne…
La galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob présente Gw bot | Glyphmaker — La métamorphose des signes, une exposition monographique consacrée à l’artiste australienne GW Bot, du 15 octobre 2026 au… Née en 1954 à Quetta, au Pakistan, de parents australiens, GW Bot est une artiste australienne dont l’oeuvre explore les liens entre l’être humain, le paysage et le monde intérieur. Son enfance passée dans plusieurs pays nourrit très tôt son intérêt pour les cultures et les territoires. Elle étudie l’art à Londres, Paris et en Australie, et obtient en 1982 son diplôme de l’Australian National University de Canberra. Depuis1985, elle se consacre pleinement à sa pratique artistique. Installée à Canberra, au coeur d’un environnement qui devient la source majeure de son inspiration, elle adopte le wombat comme animal totémique, en référence à la relation d’unité entre l’être humain et son environnement présente dans certaines traditions aborigènes. Elle forge son nom d’artiste à partir de l’une des premières appellations écrites du wombat dans une source française : « le Grand Wam Bot ».
Avant-propos de l'exposition
À travers ses œuvres, GW Bot développe un langage visuel singulier fondé sur les « glyphes », des signes qu’elle invente et transforme au contact des paysages australiens. Un glyphe est un signe graphique qui porte en lui une forme et une signification. À mi-chemin entre formes végétales, animales et humaines, ces signes constituent un alphabet ouvert, dont le sens reste volontairement mystérieux.
L’artiste ne cherche pas à représenter la nature de manière réaliste. Elle en traduit plutôt les rythmes, les forces et les transformations. Forêts, prairies, falaises, terres brûlées ou paysages arides deviennent ainsi les sources d’une écriture personnelle.
Son univers s’est également construit au fil de nombreux voyages en Europe et au Moyen-Orient. L’art byzantin, les sculptures d’Aghtamar, les motifs des tapis orientaux ou encore La Dame à la licorne ont nourri son imaginaire et enrichi son vocabulaire de formes et de symboles. La littérature et la poésie, notamment l’œuvre d’Alexandre Pouchkine, accompagnent également sa réflexion sur la création et sur la figure du poète.
Peu à peu, son travail s’est orienté vers le thème du jardin. Celui-ci devient un espace à la fois extérieur et intérieur, où se rencontrent la nature, l’intime et la spiritualité. En s’inspirant notamment de la tradition de l’hortus conclusus et des représentations religieuses, GW Bot fait du jardin un lieu de contemplation et de passage entre le visible et l’invisible. Cette attention portée au jardin peut, par certains aspects, évoquer celle de Bonnard, pour qui cet espace devient également un territoire sensible et pictural.
Toutes ces influences se mêlent dans une œuvre profondément ancrée dans le territoire australien et attentive à sa fragilité. Le feu, la sécheresse, la disparition et la renaissance deviennent les expressions des cycles qui traversent le monde vivant.
Le « soleil noir », motif récurrent dans son œuvre, introduit une dimension à la fois cosmique et symbolique. Il évoque les relations entre obscurité et lumière, disparition et renaissance, et accompagne l’idée de transformation.
Linogravure, pigments, graphite, découpes et tapa participent à cette écriture visuelle faite d’empreintes, de superpositions et de transparences. Le choix du papier occupe lui aussi une place essentielle dans son processus de création. GW Bot le considère comme un véritable « sol » : sa texture, sa densité et sa capacité à recevoir l’image influencent directement le résultat. Chaque papier possède ainsi ses qualités propres et, comme un sol, peut accueillir certaines formes et en transformer d’autres.
L’œuvre de GW Bot compose ainsi une véritable cartographie poétique, dans laquelle le paysage, la mémoire, la spiritualité et le langage se rencontrent et se transforment sans cesse.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Lun. 16 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Lun. 23 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Lun. 30 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Lun. 7 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Lun. 14 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Lun. 21 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 18h
- Sam. 26 décembre10h – 18h
- Lieu
- Arts d’Australie • Stéphane Jacob13 rue Chapon, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © GW Bot ©Arts d’Australie • Stéphane Jacob
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Sur plusieurs semaines4 annonces en continu : concours, visites, activités
GratuitSpectacleMer. 11 nov. · 7h
Cabaret(s), Histoire d’une transmission vivante
Paris 3e (75)Distance : 30 km
+ 37 autres dates
La Saison Cabaret initiée et soutenue par le ministère de la Culture s’inscrit pleinement dans la dynamique de renforcement de la visibilité et de la connaissance de ce…
La Saison Cabaret initiée et soutenue par le ministère de la Culture s’inscrit pleinement dans la dynamique de renforcement de la visibilité et de la connaissance de ce secteur impulsée en 2025 dans le cadre du Plan cabaret. Elle se déploie en fédérant des acteurs culturels publics et privés à travers
diverses manifestations du 18 septembre au 18 décembre 2026 dans l’ensemble du territoire métropolitain et en Martinique, Guadeloupe et Guyane.
L’objectif de la Saison Cabaret est avant tout de visibiliser les cabarets et leurs multiples projets mais également de montrer sa richesse et sa diversité, ainsi que de développer un regard sur ses évolutions et son histoire à travers une programmation diverse, ouverte et conviviale portée par de très nombreuses structures culturelles. Les fils rouges de la Saison Cabaret sont : le cancan, les créatures / personnages de cabaret, les ambassadeurs et ambassadrices de la Saison Cabaret. Ils prennent appui sur les fondamentaux du Plan Cabaret porté par le ministère de la Culture s’articulant autour des enjeux de soutien à la création, de valorisation du patrimoine et de renforcement de la connaissance du cabaret dans ses multiples formes.
Dans le cadre de la Saison Cabaret, l’exposition photographique Cabaret(s) – Histoire d’une transmission vivante propose un parcours entre archives et créations contemporaines, entre mémoire et regard d’aujourd’hui, pour raconter un art en perpétuelle évolution. Des grandes revues aux scènes actuelles, elle explore ce
qui se transmet — gestes, savoir-faire, spectacles, personnages et imaginaires — et la manière dont chaque génération s’en empare pour faire vivre, transformer et réinventer le cabaret à travers les territoires.Dates et horaires38 représentations
- Mer. 11 novembre7h – 22h
- Jeu. 12 novembre7h – 22h
- Ven. 13 novembre7h – 22h
- Sam. 14 novembre7h – 22h
- Dim. 15 novembre7h – 22h
- Lun. 16 novembre7h – 22h
- Mar. 17 novembre7h – 22h
- Mer. 18 novembre7h – 22h
- Jeu. 19 novembre7h – 22h
- Ven. 20 novembre7h – 22h
- Sam. 21 novembre7h – 22h
- Dim. 22 novembre7h – 22h
- Lun. 23 novembre7h – 22h
- Mar. 24 novembre7h – 22h
- Mer. 25 novembre7h – 22h
- Jeu. 26 novembre7h – 22h
- Ven. 27 novembre7h – 22h
- Sam. 28 novembre7h – 22h
- Dim. 29 novembre7h – 22h
- Lun. 30 novembre7h – 22h
- Mar. 1er décembre7h – 22h
- Mer. 2 décembre7h – 22h
- Jeu. 3 décembre7h – 22h
- Ven. 4 décembre7h – 22h
- Sam. 5 décembre7h – 22h
- Dim. 6 décembre7h – 22h
- Lun. 7 décembre7h – 22h
- Mar. 8 décembre7h – 22h
- Mer. 9 décembre7h – 22h
- Jeu. 10 décembre7h – 22h
- Ven. 11 décembre7h – 22h
- Sam. 12 décembre7h – 22h
- Dim. 13 décembre7h – 22h
- Lun. 14 décembre7h – 22h
- Mar. 15 décembre7h – 22h
- Mer. 16 décembre7h – 22h
- Jeu. 17 décembre7h – 22h
- Ven. 18 décembre7h – 22h
- Lieu
- square du templeparis 3, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitPatrimoineMer. 11 nov. · 8h
Les serres d'Auteuil aux couleurs de l'automne (16e)
Paris 16e (75)Distance : 26 km
+ 33 autres dates
Le Jardin des Serres d'Auteuil à Paris est un lieu idéal en automne pour admirer les floraisons tardives et observer la tourbière. Les points forts du jardin en automne…
Le Jardin des Serres d'Auteuil à Paris est un lieu idéal en automne pour admirer les floraisons tardives et observer la tourbière. Les points forts du jardin en automne
- La tourbière : L'automne est la période idéale pour l'observer et y découvrir des écosystèmes spécifiques.
- Les serres historiques : Un chef-d'œuvre architectural de la fin du XIXe siècle (1898) peint en bleu turquoise.
- La collection tropicale : Le grand palmarium et les serres chaudes offrent un dépaysement total à l'abri de la fraîcheur extérieure.
- L'ambiance : Moins fréquenté qu'en été, le jardin offre une atmosphère calme, parfaite pour une balade reposante au milieu d'arbres remarquables.Ce qu'il faut savoir pour votre visite
- Adresse : 3 avenue de la Porte d'Auteuil, 75016 Paris (en lisière du bois de Boulogne).
- Tarif : Entrée 100 % gratuite pour tous.
- Horaires des serres : Du lundi au vendredi de 8h à 16h ; le samedi et le dimanche de 9h à 16h45 (le parc ferme un peu plus tard).Dates et horaires34 dates
- Mer. 11 novembre8h – 16h
- Ven. 13 novembre8h – 16h
- Sam. 14 novembre9h – 16h45
- Dim. 15 novembre9h – 16h45
- Lun. 16 novembre8h – 16h
- Mar. 17 novembre8h – 16h
- Mer. 18 novembre8h – 16h
- Ven. 20 novembre8h – 16h
- Sam. 21 novembre9h – 16h45
- Dim. 22 novembre9h – 16h45
- Lun. 23 novembre8h – 16h
- Mar. 24 novembre8h – 16h
- Mer. 25 novembre8h – 16h
- Ven. 27 novembre8h – 16h
- Sam. 28 novembre9h – 16h45
- Dim. 29 novembre9h – 16h45
- Lun. 30 novembre8h – 16h
- Mar. 1er décembre8h – 16h
- Mer. 2 décembre8h – 16h
- Ven. 4 décembre8h – 16h
- Sam. 5 décembre9h – 16h45
- Dim. 6 décembre9h – 16h45
- Lun. 7 décembre8h – 16h
- Mar. 8 décembre8h – 16h
- Mer. 9 décembre8h – 16h
- Ven. 11 décembre8h – 16h
- Sam. 12 décembre9h – 16h45
- Dim. 13 décembre9h – 16h45
- Lun. 14 décembre8h – 16h
- Mar. 15 décembre8h – 16h
- Mer. 16 décembre8h – 16h
- Ven. 18 décembre8h – 16h
- Sam. 19 décembre9h – 16h45
- Dim. 20 décembre9h – 16h45
- Lieu
- Jardin des Serres d'Auteuil3 avenue de la Porte d'Auteuil, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : Arne Müseler — CC BY-SA 3.0 de, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitConférenceMer. 11 nov. · 10h
Cité des métiers
Paris 19e (75)Distance : 29 km
+ 28 autres dates
S'orienter- Travailler- Créer son activité - se reconvertir- se former- s'informer sur le droit du travail. En accès libre, anonyme et gratuit. Conseils, ateliers…
S'orienter- Travailler- Créer son activité - se reconvertir- se former- s'informer sur le droit du travail. En accès libre, anonyme et gratuit. Conseils, ateliers, documentation. \> Ouvert du mardi au vendredi de 10h à 18h
\> En accès libre, anonyme et gratuit.
\> Offre sur place et à distance.
Conseils individuels, ateliers collectifs et ressources documentaires pour : Choisir son orientation | Travailler, s'informer sur les métiers et l'emploi | Evoluer, se former, se reconvertir | Créer son activité | S'informer sur ses droits.
Entretiens personnalisés anonymes | Documentation en libre service à consulter ou à emprunter pour les abonnés de la bibliothèque des sciences et de l'industrie (abonnement gratuit) | Ateliers collectifs, clubs, événements (forum de l'alternance, rencontres-débats...).Dates et horaires29 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 16h30
- Mar. 29 décembre10h – 18h
- Mer. 30 décembre10h – 18h
- Jeu. 31 décembre10h – 18h
- Lieu
- Cité des sciences et de l'industrie30 avenue Corentin Cariou, 75019 Paris, 75019 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Cité des sciences et de l'industrie
Voir le site de l'organisateurPhoto : Gorgon-Zola — CC By-Sa 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitConférenceMer. 11 nov. · 10h
L'aquarium
Paris 19e (75)Distance : 29 km
+ 39 autres dates
Derrière les vitres de l'aquarium, se niche une communauté de plantes et d'animaux. Venus des rivages de la Méditerranée : Corse, Sardaigne, Tunisie, Grèce... plusieurs…
Derrière les vitres de l'aquarium, se niche une communauté de plantes et d'animaux. Venus des rivages de la Méditerranée : Corse, Sardaigne, Tunisie, Grèce... plusieurs espèces de poissons, crustacés, mollusques du littoral méditerranéen s'y côtoient.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 19h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 19h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 19h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 19h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 19h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 19h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Mer. 23 décembre10h – 18h
- Jeu. 24 décembre10h – 18h
- Ven. 25 décembre10h – 18h
- Sam. 26 décembre10h – 18h
- Lieu
- Cité des sciences et de l'industrie30 avenue Corentin Cariou, 75019 Paris, 75019 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Cité des sciences et de l'industrie
Voir le site de l'organisateurPhoto : Image fournie par l'organisateur
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 11/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
En bref : Sorties gratuites à Cergy et alentour
984 sorties dans les 30 prochains jours à Cergy et à moins de 30 km. Lieux les plus actifs : Musée d'Art Moderne de Paris et Cité des sciences et de l'industrie. Prochains rendez-vous : « Cabaret(s), Histoire d’une transmission vivante » (mercredi 11 novembre 2026), « sm(art) by Simorgh » (mercredi 11 novembre 2026), « Les serres d'Auteuil aux couleurs de l'automne (16e) » (mercredi 11 novembre 2026). Toutes sont gratuites. Liste mise à jour chaque jour à partir des agendas des organisateurs et des offices de tourisme.
Événements issus de sources ouvertes (DATAtourisme, agendas publics des villes et métropoles, OpenAgenda, sites des lieux culturels). Vérifiez les informations auprès de l'organisateur avant de vous déplacer. Photographies et affiches : organisateurs, Wikimedia Commons (crédits dans chaque annonce) ou bibliothèque du site.