Que faire à Saintes-Maries-de-la-Mer et alentour ?

Venez créer votre propre carnet ou journal de bord, pas à pas, grâce à la reliure japonaise. Atelier d'initiation accessible à tous sans pré-requis en français et en anglais. Et si vous preniez un temps pour créer ?
Depuis 10 ans déjà, l'association Arra imagine et anime au coeur d'Arles des ateliers créatifs pour que chacun puisse apprendre, pas à pas, à réaliser de ses mains une oeuvre originale.
Nous vous proposons de venir, durant 2 heures, fabriquer votre journal, carnet de voyage ou livre de recettes grâce à la technique ancestrale de la reliure japonaise.
Découper, coller, assembler et coudre n'auront plus aucun secret pour vous.
Vous utiliserez les outils traditionnels du relieur.
Un large choix de papiers, tissus et fils (traditionnels ou colorés) vous seront fournis afin que votre création soit unique.
\- Cet atelier ne nécessite aucun pré-requis, s'adresse aussi bien aux enfants (à partir de 6 ans) qu'aux adultes.
\- Places limitées à 4 participants par session.
\- Langues parlées français et anglais.

Un moment spécial de découverte (livres, musique, comptines...) pour les tout-petits et leurs proches. Les médiathécaires jeunesse accueillent les tout-petits accompagnés pour une découverte tout en douceur des livres et une plongée joyeuse dans des mondes imaginaires, colorés, musicaux, étonnants...

Entrée libre.

Virginie Trinh présente « Entre ciel et sel », une exposition artistique inspirée par les paysages singuliers des marais salants de Salin-de-Giraud.

Envie de nature et d’authenticité ?
Partez à la découverte de la Manade Thibaud, au cœur de la Camargue !

Au cœur de la Camargue, nous proposons des expériences authentiques et immersives, permettant de découvrir notre territoire à travers ses traditions, son agriculture et son mode de vie.

Pars à la découverte d’Arles avec notre super quiz-aventure ! Ici, tu n’es pas un simple visiteur : tu deviens un explorateur. À chaque étape, tu vas observer, apprendre et t’amuser.

Chaque dimanche, le Museon vous propose une visite guidée.

Avec votre groupe, découvrez le Parc naturel régional des Alpilles, le deuxième du Pays d’Arles, constitué de terres agricoles et de forêts méditerranéennes, où vivent plus d’une centaine d’espèces rares ou protégées.

Avec votre groupe, partez une journée à la découverte du Parc naturel régional des Alpilles, le deuxième du Pays d’Arles, constitué de terres agricoles et de forêts méditerranéennes, où vivent plus d’une centaine d’espèces rares ou protégées.

Un guide rien que pour vous ! Privatisez un guide et remontez le temps.
Un parcours guidé à travers la ville d’Arles pour y découvrir son histoire et ses personnages célèbres.
Visite guidée privée de 2 heures.

Le point de rassemblement et de départ d'un des quatre chemins principaux de France du pélerinage de Saint-Jacques de Compostelle se situe à Arles.

Une visite guidée rien que pour vous ? C'est possible. Réservez un guide privé et remontez le temps lors de cette visite 100% antique !

Fan de Van Gogh ?
Privatisez un guide juste pour vous, et suivez-le à travers la ville. Ddécouvrez l'histoire de la vie de l'artiste.

4 heures de visite avec un guide jute pour vous. Réservez dès à présent et partez à la découverte d'Arles depuis l'Antiquité.

En groupe, avec votre groupe, partez à la découverte de la Camargue et du delta du Rhône.

Découvrez Arles médiévale : une plongée dans Moyen-Âge lors de visites guidées captivantes. Idéal pour les groupes, cet événement culturel vous transporte à travers l'histoire !

Avec votre groupe, partez en bus pour une journée à la découverte du Parc naturel régional de Camargue.

Partez à la découverte de la Camargue à cheval !
Depuis 2017, nous proposons des visites guidées à cheval en collaboration avec la Réserve naturelle des Marais du Vigueirat.

Une visite privilégiée dans le sanctuaire de la réserve pour découvrir le patrimoine naturel de la Camargue sauvage et protégée.

Visite de la manade en compagnie de la manadière qui explique son métier,.

Saint Louis, les croisades, la mer au pied des remparts, les « eaux mortes »… On croit connaître Aigues-Mortes. Et si presque tout ce qu’on raconte sur la cité était faux ?

Dimitri Moulins, auteur de plusieurs livres sur Aigues-Mortes et ancien journaliste, vous emmène dans (…)

Luma Arles présente In Search of… Incredible, une exposition de Julianknxx, poète, artiste et cinéaste, sierra-léonais et installé à Londres, accompagnée d’une commande inédite. Luma Arles présente In Search of… Incredible_, une nouvelle exposition de Julianknxx, poète, artiste et cinéaste, né en Sierra Leone et installé à Londres, accompagnée d’une commande inédite. Travaillant à partir du film, du son et de la performance, Julianknxx a développé une pratique singulière qui fait dialoguer la poésie et l’image animée, créant des pièces où la mémoire est portée, énoncée et continuellement reformulée. Son travail s’intéresse aux résonances de la migration et de la diaspora, tissant des récits intimes à des histoires collectives, et donnant une présence à des voix et à des expériences trop souvent absentes des récits dominants.

Au centre de l’exposition, la nouvelle commande se déploie comme un environnement immersif où convergent image, son et langage. Le sentiment d’appartenance y apparaît comme quelque chose de fragile et d’actif à la fois, façonné par la transmission, l’héritage et les actes de mémoire. L’artiste aborde la narration comme un espace de rencontre, où le témoignage personnel devient le moyen de réfléchir à des questions plus larges d’identité et de continuité.

In Search of… Incredible_ révèle la capacité de Julianknxx à créer des œuvres d’une profonde intensité, émotionnelle autant que formelle. Sa pratique pluralise la façon dont les histoires peuvent être racontées et vécues, et s’affirme comme l’une des voix les plus saisissantes de sa génération. L’exposition témoigne de l’engagement durable de Luma Arles à soutenir les artistes qui interrogent et renouvellent notre compréhension de l’image, de l’histoire et des politiques de la voix.

Luma Arles présente une exposition consacrée aux Overpainted Photographs de Gerhard Richter, l’un des ensembles les plus importants et les plus radicaux de six décennies de pratique. \> Luma Arles présente une exposition consacrée aux Overpainted Photographs de Gerhard Richter, l’un des ensembles les plus importants et les plus radicaux de six décennies de pratique. En intervenant directement sur des instantanés photographiques à coup de peinture à l’huile, Richter démantèle la prétendue autorité de la photographie comme enregistrement fiable du réel. L’image n’est ni tout à fait révélée ni entièrement occultée : elle devient une surface disputée où représentation et abstraction s’affrontent.

\> Dans ces œuvres denses, Richter soumet l’image photographique au geste, au hasard et à la matière. Les marques peintes interrompent sa fonction descriptive, la faisant basculer d’un support de preuve à un espace d’ambiguïté. Ce qui apparaît n’est plus un document, mais un événement – la révélation de la façon dont mémoire, perception et sens se construisent et se défont sans cesse.

\> Overpainted Photographs traverse les questions centrales de la pratique de Richter : les limites de la représentation, l’instabilité de la vérité, les conditions dans lesquelles les images façonnent la croyance. L’exposition offre une occasion rare de découvrir ces œuvres discrètes mais radicales, et d’éprouver leur pertinence durable et leur profonde influence sur le discours artistique contemporain. À une époque définie par la prolifération et la manipulation des images, les Overpainted Photographs s’imposent comme des œuvres fondamentales, qui font de l’image un lieu d’incertitude, de résistance et de transformation.

Stan Douglas (né en 1960 à Vancouver) est un photographe et cinéaste visionnaire qui, depuis plus de quarante ans, transforme les possibilités offertes par les médiums de l’image optique. Son œuvre revisite des événements historiques, des formes musicales et des récits culturels spécifiques afin de s’interroger sur la manière dont l’histoire est produite, représentée et gardée en mémoire. Portant une attention exceptionnelle à l’image, au son, au montage et à la mise en scène, Stan Douglas crée des œuvres dans lesquelles le passé n’est jamais clos mais revient plutôt comme un champ de tensions non résolues qui continuent de façonner le présent.

Pour Bodies Never Lie, Stan Douglas a réalisé Exquisite Corpse, une nouvelle installation vidéo multicanal commandée par Luma Arles, qui se déroule dans l’Espagne franquiste des années 1950. À cette époque, les formes régionales du flamenco étaient marginalisées, tandis que le régime cherchait à normaliser et à commercialiser le flamenco en tant que symbole culturel nationaliste. Comme la plupart des œuvres de Stan Douglas, Exquisite Corpse est construite avec une mise en scène précise et complexe. Tournée au printemps 2026, l’œuvre dépeint trois sessions informelles de flamenco dans trois lieux distincts : les grottes de Beas de Guadix, des maisons d’ouvrier·ères des salines de Cabo de Gata et un moulin à huile loué pour un mariage dans la province de Grenade. Le film, présenté au centre de l’exposition, est structuré comme un cadavre exquis en trois parties, évoquant le jeu surréaliste célébré par André Breton, dans lequel des contributions distinctes produisent des séquences inattendues, des juxtapositions et des formes collectives.

L’exposition comprend également une sélection d’œuvres cinématographiques et vidéo qui contextualisent cette nouvelle commande. Pour la vidéo à deux canaux Hors-champs (1992), présentée pour la première fois à la documenta IX à Kassel, Stan Douglas a filmé des musicien·nes de free jazz dans un style rappelant la télévision française des années 1960. Un côté de l’écran présente un montage télévisuel soigné, tandis que l’autre révèle des images qui resteraient normalement invisibles. Le free jazz, avec son rejet des harmonies conventionnelles, des accords progressifs et des tempos réguliers, était dans les années 1960 étroitement associé aux mouvements de libération politique, en particulier à Paris, où plusieurs figures noires américaines vivaient en exil volontaire. D’autres œuvres de l’exposition prolongent ce contexte français, notamment Vidéo (2007), filmée dans une banlieue parisienne, et Doppelgänger (2019), œuvre rétro-futuriste qui se déroule en Guyane française, présentée sur un écran divisé en deux.

L’exposition présente également trois des séries photographiques majeures de Stan Douglas : 2011 ≠ 1848 (2017-2021), Penn Station’s Half Century (2021) et son œuvre récente The Enemy of All Mankind: Nine Scenes from John Gay’s Polly(2024). Chacune aborde des récits historiques et des bouleversements sociaux et politiques, ainsi que des moments où l’ordre établi se fracture et où de nouvelles réalités incertaines émergent. Dans 2011 ≠ 1848, par exemple, Stan Douglas confronte des manifestations, émeutes et occupations de 2011 aux révolutions bourgeoises qui ont balayé l’Europe en 1848, montrant avec un souci du détail méticuleux et une sophistication technique la manière dont l’histoire se fait écho sans se répéter.

Le titre de l’exposition est tiré d’une citation de la chorégraphe et danseuse américaine Agnes De Mille, nièce du réalisateur hollywoodien Cecil B. DeMille, qui a écrit : « L’expression la plus authentique d’un peuple réside dans ses danses et sa musique. Les corps ne mentent jamais. » Dans l’œuvre de Stan Douglas, corps, sons et images deviennent les témoins de l’histoire, révélant ce que les récits officiels occultent.

Venez découvrir les créations de l’artisan et artiste Alain Chevalier. Une centaine de fleurs en pierre de lave émaillée prennent place dans les espaces extérieurs de l’abbaye, entrant en résonance avec les chapiteaux du cloître.

L’exposition met en lumière l’importance du végétal dans l’art roman.

Par son cycle perpétuel, la nature témoigne du vivant, de sa force vitale et de sa beauté, dans une création à la fois simple et essentielle.
Au Moyen Âge, l’art roman réinterprète les motifs végétaux hérités de l’Antiquité en les épurant et en les stylisant. Ces formes, immédiatement lisibles, se prêtent naturellement à l’entrelacement : par essence, le végétal renaît.

Créées en 2025 pour l’abbaye de La Sauve-Majeure, les pâquerettes d’Alain Chevalier ont ensuite fait escale à l’abbaye du Thoronet avant de rejoindre aujourd’hui l’abbaye de Montmajour.

Une floraison minérale à découvrir au fil des saisons, entre patrimoine roman et création contemporaine.

6e Édition 6e Édition
Une Année en Images est un grand dispositif de sensibilisation à la photographie déployé tout au long de l'année scolaire au sein des écoles primaires, collèges et lycées des académies de Nice et d'Aix-Marseille. Fort de cinq années d'existence, le projet a déjà accompagné plus de 3 000 jeunes et 250 enseignants à travers 40 villes.
Entre octobre et mai, une vingtaine de classes bénéficie de l'intervention et de l'expertise d'un photographe professionnel. Au cours de six ateliers pratiques dédiés à la prise de vue et à la lecture critique, les élèves explorent la pratique photographique. Pour cette édition, le travail de création s'articulera autour des notions de Frontières : espaces de partage (permet d'aborder la question des frontières physiques, morales, psychologiques, sociétales, etc.) et du fil du temps (permet d’aborder l’histoire de la photographie, et la relation que la photographie entretien au temps).
Véritable parcours d'initiation et de partage, cette expérience se prolonge hors des murs de la classe : à l'issue des ateliers, chaque élève reçoit un livret imprimé contenant une sélection des productions photographiques réalisées par sa classe, permettant ainsi de valoriser leur regard et leurs créations auprès de leurs proches.

Découvrez Arles autrement avec un jeu de piste sur smartphone à travers son centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, observez les monuments et explorez l’héritage romain. Partez à la découverte d’Arles avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1h10, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers ses ruelles, ses places et ses monuments emblématiques. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir les célèbres Arènes d’Arles, le Théâtre antique, la cathédrale Saint-Trophime, la place du Forum et l’Hôtel de Ville, mais aussi la Porte de la Cavalerie, la fontaine Amédée Pichot et les Thermes de Constantin.

Au fil du jeu, façades anciennes, sculptures, symboles et détails architecturaux deviennent autant d’indices à observer et à décrypter. Les différentes énigmes permettent de découvrir progressivement l’histoire d’Arles et les nombreuses époques qui ont laissé leur empreinte sur la ville.

De son important héritage romain à son patrimoine médiéval et à son identité provençale, Arles dévoile ainsi plusieurs siècles d’histoire au fil d’une promenade mêlant observation, réflexion et découverte culturelle. Une manière originale d’explorer les incontournables de la ville tout en découvrant les histoires et les secrets qui se cachent derrière ses monuments.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : une fois le parcours acheté et activé dans l’application Explorano, vous pouvez commencer quand vous le souhaitez et avancer à votre rythme.

Départ : 2 rue de la Cavalerie, 13200 Arles
⏱ Durée indicative : 1h10
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : facile
Tarif : 14,90 € par équipe

Un autre regard : présentation du phénomène optique de la camera obscura au cœur d’un monument d’Arles. Dispositif itinérant dans les monuments historiques :

aux Alyscamps : en octobre – novembre – décembre 2026
à l’Amphithéâtre : en janvier-février 2027
au Théâtre antique : en mars-avril 2027
au Cloitre Saint Trophime : en mai-juin 2027
aux Thermes de Constantin : en juillet-aout septembre 2027

Redécouvrez les sites historiques d’Arles à travers une chambre noire, ancêtre de l’appareil photographique.
La « Camera Obscura » est une boîte noire sur la paroi de laquelle on a fait un trou qui permet d’obtenir sur la paroi opposée une image renversée de la scène extérieure.
Déjà connu dans l'Antiquité à l'époque d'Aristote, environ 300 ans avant JC, ce principe fut décrit au Xème siècle, par le savant arabe Ibn al Haytam. Au XVe siècle, Léonard de Vinci expliqua le phénomène de manière rationnelle. Puis, au cours des XVIe et XVIIe siècle, on a l’idée de remplacer le petit trou par une lentille pour améliorer le rendu de l’image, puis d’installer un miroir pour la redresser, et d’utiliser la camera obscura comme instrument de dessin.
Entrée gratuite dans le monument pour les moins de 18 ans et pour les Arlésiens.
Horaires d’ouverture de chaque monument :

Octobre, mars et avril : 9h-18h_
Novembre, décembre, janvier, février : 10h30 – 16h30_
Mai, juin, juilet, aout, septembre : 9h-19h_

Dernière entrée 30 minutes avant la fermeture.
Programme de l'année du Bicentenaire à Arles à télécharger ici : [https://arles.fr/publications/arles-en-photos-1826-2027/](https://arles.fr/publications/arles-en-photos-1826-2027/)
Plus de 200 photographies anciennes de la ville à découvrir à partir du 18 septembre 2026 sur [https://arles.fr/](https://arles.fr/)
Ce projet est labellisé Bicentenaire de la Photographie par le ministère de la Culture et s'inscrit dans la programmation officielle du Bicentenaire du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027.

Le sixième chapitre des Archives Hans Ulrich Obrist honore le dixième anniversaire de la disparition de Dame Zaha Hadid. Le sixième chapitre des Archives Hans Ulrich Obrist honore le dixième anniversaire de la disparition de Dame Zaha Hadid (née le 31/10/1950 à Bagdad, Irak – décédée le 31/03/2016 à Miami, Floride, États-Unis). Cette exposition revient sur le long dialogue entre le commissaire et l’architecte légendaire, qui débute à la fin des années 1990 lorsqu’Obrist invite Hadid à réaliser Meshworks_ à la Villa Médicis en 2000. Hadid siège au conseil d’administration de la Serpentine dès 1996 et y conçoit le Pavillon inaugural en 2000, à l’invitation de Julia Peyton-Jones. Suite à la nomination d’Obrist à la Serpentine en 2006, elle participe à plusieurs de ses Marathons et signe ultérieurement la Serpentine North Gallery en 2013.

Pour la première fois depuis 2016, l’exposition réunit ses premières peintures calligraphiques et ses carnets — exercices de géométrie suprématiste qui nourrissent ses projets bâtis, de la Caserne de pompiers Vitra (1993) à la Tour Cma cgm (2011) à Marseille ou Pierresvives (2012) à Montpellier — accompagnés d’entretiens vidéo inédits de 2001 à 2013. Présentée dans La Tour conçue par le regretté Frank Gehry, ami proche de Hadid, l’exposition déploie trois chapitres de sa carrière d’architecte : du constructivisme à ses projets et réception précoces dans le contexte français, ainsi que sa relation au long cours avec Obrist.

En étroite collaboration avec la Zaha Hadid Foundation.

L’accrochage présente ainsi plus de 200 tirages originaux issus d’une cinquantaine de photographes, ainsi que plusieurs diaporamas venant révéler un peu plus encore l’épaisseur de cette collection exceptionnelle.

Du nord de l’Inde à la Provence, partez à la découverte de l’histoire fascinante du motif cachemire à travers l’exposition « Le Voyage du Cachemire », présentée au Musée de la Mode et du Costume – Fragonard à Arles.

En 2026, Cahiers d’Art célèbre son centième anniversaire avec un programme international : expositions dans de prestigieux musées, publication jubilaire, conférences et rencontres.

Seul ou à 2, installez vous confortablement dans nos vélos électriques et laisser vous guider à travers la ville.

Seul ou à 2, installez vous confortablement dans nos vélos électriques et laisser vous guider à travers la ville.

Découvrez les traditions agricoles camarguaises avec la visite guidée de la "Manade du Juge" un rendez-vous incontournable pour les amoureux de nature.

Le Cargo fait vibrer la ville au rythme de la musique ! Véritable institution de la scène arlésienne et du sud de la France, le Cargo accueille depuis plus de 25 ans artistes confirmés, nouveaux talents et spectateurs passionnés.

Photographies d'Arles du XIXe et début du XXe siècle

De septembre 2026 à septembre 2027, Arles, ville inscrite au patrimoine mondial de l'UNESCO, célèbrera le bicentenaire de l'invention de la photographie.

Présentation du phénomène optique de la camera obscura au cœur d’un monument d’Arles.

L'exposition organisée par les Archives d'Arles invite à découvrir les événements, petits et grands, qui ont marqués la vie à Arles à l'époque de l'invention de la photographie.

Chaque dimanche midi, profitez d'un déjeuner festif à La Bergerie de Méjanes avec l'ambiance de la Gitano Family. Musique gypsy en live, cuisine maison et formule du dimanche à partager en famille ou entre amis.